American Horror Story: Το ξενοδοχείο έφερε το άθλιο αίγλη και το σκοτεινό ντεμοντέ σε μια σειρά που ήταν ήδη γνωστή για την καινοτόμο χρήση των κοστουμιών για να διηγηθεί συναρπαστικές ιστορίες τρόμου. Σε αντίθεση με τις προηγούμενες εποχές (Murder House, Asylum, Coven και Freak Show), το ξενοδοχείο έφτιαξε μια ποικιλία εποχών και εμπνεύστηκε από πολλές δεκαετίες υπέροχης μόδας για να ντύσει το βασικό του καστ. Από τις σιλουέτες της δεκαετίας του '40 της Countess (Lady Gaga) και του Mr.March (Evan Peters) έως τα καφτάνια της δεκαετίας του '70 με επικάλυψη από τη Liz Taylor (Denis O'Hare), η σεζόν 5 της σειράς επιτυχίας του Ryan Murphy ήταν μια γιορτή για τα μάτια.
Ο μακροχρόνιος σχεδιαστής κοστουμιών και ο συνεργάτης της Murphy Lou Eyrich και η ομάδα της πέρασαν μήνες για να ερευνήσουν διαφορετικές περιόδους ρούχων, να κυνηγήσουν υφάσματα σχεδιαστών και να συνεργαστούν με το καστ για να φέρουν στη ζωή κάθε ξεχωριστό χαρακτήρα. Ελέγξτε το στολμηρό όμορφο ξενοδοχείο Cortez και ανακαλύψτε 10 κρυμμένες λεπτομέρειες πίσω από τα κοστούμια του American Horror Story: Hotel.
10 Το καστ βοήθησε με την παραγωγή κοστουμιών
Αν και μεγάλο μέρος του όμορφου σχεδιασμού της φορεσιάς ανήκει στη Lou Eyrich και την ταλαντούχα ομάδα της, το καστ έπαιξε ένα χέρι στη ζωή των μαγνητικών χαρακτήρων του ξενοδοχείου. Ο Έβαν Πέτερς, που έπαιξε τον Μάρτιο, έστειλε στον Έιριχ φωτογραφίες από ρούχα που είχε στο μυαλό του για τον χαρακτήρα του.
Ο Denis O'Hare, ο οποίος έπαιξε τη σκηνή που μασάει τη σκηνή Liz Taylor, συνεργάστηκε έντονα με τον Eyrich για να βρει τη μοναδική εμφάνιση του χαρακτήρα του. Θα στέκονταν δίπλα-δίπλα μπροστά σε έναν ολόσωμο καθρέφτη και θα κρεμάσουν καφτάνια και σάλια πάνω από το O'Hare έως ότου εμφανιστεί η χάρη και η αξιοπρέπεια της Liz Taylor.
9 Η κόμισα έπρεπε να είναι διαφορετική από το προσωπικό στυλ του Gaga
Ενώ η Lady Gaga είναι σίγουρα fashionista με το δικό της στυλ, η Countess έπρεπε να διοχετεύσει μια διαφορετική εικονική αισθητική. Για αυτό, ο Lou Eyrich ερεύνησε ρούχα από τη δεκαετία του '40 για να δημιουργήσει τη δραματική σιλουέτα για την οποία είναι γνωστή η Countess. Απαιτούνται σαρωτικές κάπες, υπερβολικά μανίκια και φορέματα με σφήκα για να την κάνουν να μοιάζει με μια εκπληκτική σειρήνα οθόνης της Χρυσής Εποχής του Χόλιγουντ.
Οπλισμένος με φωτογραφίες φορέματα της δεκαετίας του 40, η Eyrich πήρε τα χέρια της σε πολυπόθητο ύφασμα από σχεδιαστές όπως ο Oscar De La Rente για να δημιουργήσει ρούχα όπως το πράσινο φόρεμα μέντας που φοράει η Countess για να σκοτώσει τον Tristan μπροστά από τη Liz Taylor. Θα υπάρχει μόνο ένα από αυτά τα ρούχα.
8 Το ύφασμα έπρεπε να συγκρατήσει το πλαστό αίμα
Κάθε σεζόν του American Horror Story φαίνεται να γίνεται ολοένα και πιο αυθεντική, με το Hotel να μην αποτελεί εξαίρεση. Κουβάδες ψεύτικου αίματος χρησιμοποιούνται σε κάθε επεισόδιο, το οποίο μπορεί να είναι φόνος στα υπέροχα κοστούμια. Για το σκοπό αυτό, χρειάστηκαν να γίνουν πολλές εκδόσεις κάθε φορεσιάς, συμπεριλαμβανομένων των όμορφων φορεμάτων της κοπέλας.
Για μερικούς, όπως το πράσινο της ελιάς στη σκηνή όπου δολοφονεί τον Τριστάν, υπήρχε μόνο ένα από ένα κομμάτι υφάσματος Oscar De La Rente. Σε αυτήν την περίπτωση, όλο το ψεύτικο αίμα από τη σκηνή έπρεπε να ξεπλυθεί επιμελώς επειδή το φόρεμα έπρεπε να χρησιμοποιηθεί για άλλη σκηνή στο λόμπι του Cortez.
7 Τα κοστούμια πολλών χαρακτήρων βασίστηκαν σε πραγματικούς ανθρώπους
Ακριβώς όπως το ξενοδοχείο Cortez βασίζεται σε ένα πραγματικό ξενοδοχείο (το ξενοδοχείο Cecil) που φιλοξένησε έναν αριθμό δολοφονιών και σειριακών δολοφόνων, πολλοί από τους χαρακτήρες της σειράς βασίζονται σε πραγματικά ιστορικά στοιχεία. Ο James March (έπαιξε ο Evan Peters) βασίζεται στον HH Holmes, έναν ξενοδόχο και έναν κατά συρροή δολοφόνο που δημιούργησε ένα ξενοδοχείο ειδικά για να δολοφονήσει επισκέπτες και να ξεφύγει από αυτό.
Το δείπνο αποκριών που φιλοξένησε ο κ. Μάρτιος στο ξενοδοχείο κάθε χρόνο περιελάμβανε και άλλα πραγματικά πρόσωπα που ευθύνονται για πολλαπλούς θανάτους. Περιλάμβαναν τον Jeffrey Dahmer, τον John Wayne Gacy, τον Zodiac Killer και τον Richard Ramirez γνωστό και ως Night Stalker. Όλα τα κοστούμια για αυτές τις πραγματικές φιγούρες έπρεπε να σχεδιαστούν με βάση φωτογραφίες από ρούχα που φορούσαν πραγματικά.
6 Η κομισή είχε πάνω από 65 πρωτότυπες εμφανίσεις
Η Ryan Murphy αρχικά είχε συλλάβει ότι η Countess ήταν μόνο σε λίγα επεισόδια, αλλά σύντομα κυριάρχησε στη σειρά ως βασίλισσα. Βρήκε μια ισχυρή διχοτομία στην επιθυμία της Lady Gaga να ωθήσει τον εαυτό της ως ηθοποιό, καθιστώντας έναν χαρακτήρα που είναι πραγματικά άφοβος.
Η Κόμισσα είχε πάνω από 65 πρωτότυπα βλέμματα σχεδιασμένα για αυτήν - αποτελούμενα από κοστούμια του Lou Eyrich - καθώς και μαλλιά και μακιγιάζ. Η Eyrich δεν είναι αυτοαποκαλούμενη "στιλίστας", οπότε συνεργάστηκε πολύ με τον Gaga που δίνει μεγάλη προσοχή στο τι είναι "in" και τι είναι "out".
5 Κάποια ρούχα ξαναχρησιμοποιήθηκαν από τις προηγούμενες σεζόν
Ο Ryan Murphy είπε στους θαυμαστές ότι όλες οι εποχές του American Horror Story είναι συνδεδεμένες, γεγονός που τους κάνει να προσπαθούν να εντοπίζουν αναφορές σε κάθε νέα σεζόν στις εποχές που προηγούνται. Ο σχεδιαστής κοστουμιών Lou Eyrich αποφάσισε να συμπεριλάβει οπτικά τις επιστροφές στις προηγούμενες σεζόν μέσω της ανακύκλωσης μερικών από την ντουλάπα.
Για παράδειγμα, ένα κολιέ που φορούσε στο Άσυλο έγινε μια ζώνη που φορούσε η Κόμισσα στο Ξενοδοχείο. Μια μπορντό ζακέτα στο Coven φοριέται από τον Alex στο Hotel. Όχι μόνο διευκολύνει την εμφάνιση κοστουμιών σε σύντομο χρονικό διάστημα, αλλά λειτουργεί με το όραμα του Ryan Murphy.
4 Κάθε κοστούμι έπρεπε να είναι δίκαιο
Επειδή υπάρχουν τόσα πολλά πραγματικά πρόσωπα στο ξενοδοχείο - ή χαρακτήρες που βασίζονται πολύ σε πραγματικές φιγούρες - η Lou Eyrich και η ομάδα της έπρεπε να κάνουν πολλή έρευνα. Έπρεπε να βρει εμπνευσμένες εικόνες και αποκόμματα εφημερίδων από το χρονικό διάστημα και να τις παρουσιάσει στον Ryan Murphy, ο οποίος επέλεξε αυτές που αισθάνθηκε κατάλληλες με το στυλ του κάθε χαρακτήρα.
Στη συνέχεια, έπρεπε να δημιουργήσει ρούχα που του άρεσε, της άρεσε και οι ηθοποιοί μπορούσαν να κινηθούν καλά. Επειδή τόσα πολλά κοστούμια θα χρησιμοποιούσαν στη δουλειά του κόλπου, έπρεπε να γίνουν πολλαπλά για να εξηγήσουν την κακοποίηση που θα έπαιρναν. Οι τελευταίες πινελιές ήταν οι μικρές λεπτομέρειες για κάθε χαρακτήρα, όπως το γεγονός ότι η Κόμισα φορούσε πάντα τα μαλλιά της που γλιστρά πίσω όταν κυνηγούσε για να αποφευχθεί η πιτσιλίσματα αίματος σε αυτό.
3 Τα σετ αντικατοπτρίζουν τα κοστούμια
Ο Mark Worthington, ο οποίος εργάστηκε ως σχεδιαστής παραγωγής στο Hotel, έπρεπε να βρει τον σωστό σχεδιασμό για να τηλεγραφεί το μεγαλείο του ξενοδοχείου Cortez χωρίς να επισκιάσει τους διακριτούς χαρακτήρες σε αυτό. Το στιλ αρ ντεκό, με τα μοναδικά γεωμετρικά σχήματα και τις ευκρινείς γωνίες του, είχε τη δραματική αίσθηση αλλά και τον μινιμαλισμό που χρειαζόταν.
Υπάρχουν ανεπαίσθητες αναφορές στους χαρακτήρες της σειράς, όπως μια σκαλιστή στήλης μιας παγίδας της Αφροδίτης που έχει ως στόχο να προκαλέσει την Κόμισα της Lady Gaga και την παγιδευμένη φύση της. Η μεγάλη σκάλα δημιουργήθηκε για να μην απομακρυνθεί η εστίαση από το ασανσέρ, όπου εκεί εμφανίστηκαν τόσες πολλές ενδυμασίες όταν άνοιξαν οι πόρτες.
2 Η Liz Taylor είχε αρκετές αναφορές στην Elizabeth Taylor
Ο χαρακτήρας της Liz Taylor δανείζεται περισσότερο από το διάσημο starlet του Χόλιγουντ παρά μόνο το όνομά της! Τα κοστούμια που σχεδίασε ο Lou Eyrich προορίζονταν να μιμηθούν μια πολύ συγκεκριμένη στιγμή στη ζωή της Elizabeth Taylor, ότι όταν ήταν η δεκαετία του '70, όταν η λάμψη του αστεριού της είχε αρχίσει να εξασθενεί, δεν ενεργούσε και φορούσε καφτάνια που ρέουν για να την κρύψουν φιγούρα.
Η Λίζ Τέιλορ είναι παρόμοια σε μια φάση «Γήρανσης Starlet», όπου αισθάνεται άγαμη, άσχημη και άξια της λατρείας που λαχταρά τόσο καθαρά. Καταφέρνει ακόμα να προκαλέσει χάρη, ομορφιά και ηρεμία, αλλά η εμπιστοσύνη της είναι υποτιμημένη. Είναι ανασφαλής, κατάθλιψη και έχει χάσει τον λόγο για να συνεχίσει να ζει. Ευτυχώς η πραγματική Liz Taylor είχε μια μεγάλη επιστροφή στη δεκαετία του '80, την οποία μπορείτε να δείτε στα πιο δομημένα κομμάτια του χαρακτήρα.
1 Το γάντι της Countess βασίζεται σε ένα πραγματικό αξεσουάρ
Το εκθαμβωτικό γάντι που χρησιμοποιεί η Κόμισσα Ελισάβετ για να κόβει τους λαιμούς των θυμάτων της δεν είναι μόνο ένα νοσταλγικό στήριγμα, αλλά και ένα εξαιρετικά κομψό αξεσουάρ σε πολλά από τα πιο κομψά κοστούμια της. Δεδομένου ότι δεν είναι "πραγματικό βαμπίρ", αλλά πάσχει από παλιά ιό αίματος, δεν αποστραγγίζει τα θύματά της με κυνόδοντες, αλλά με αιχμηρά νύχια στο τέλος του γαντιού.
Το ίδιο το γάντι βασίστηκε στο Contra Mundum, ένα έργο τέχνης που φορούσε η Daphne Guinness και ο σχεδιαστής κοσμημάτων Shaun Leane. Είχε σκοπό να προκαλέσει την πανοπλία ενός όπλου και την ομορφιά ενός βραδινού γαντιού και είναι φτιαγμένο από λευκό χρυσό 18c, καθώς και 5.000 λευκά διαμάντια. Δυστυχώς, δεν διαθέτει τον καλό μηχανισμό για να βγαίνουν τα νύχια με αιχμηρά ξυραφάκια από τα δάχτυλά του.