12 καλύτερες ταινίες δράσης που δεν έχετε ακούσει ποτέ

12 Παράξενες Ημέρες (1995)

Ένα φουτουριστικό παραμύθι για τον Λένι (Ralph Fiennes), έναν φασαρία που ασχολείται με εμπειρίες εικονικής πραγματικότητας, Strange Daysπήρα πολλά πράγματα λάθος για το μέλλον, αλλά παρόλα αυτά ήταν μια μεγάλη κίνηση δράσης. Απεικονίζει μια παρακμάζουσα κοινωνία, όπου η μάζα που ξεφεύγει μόνο από τη δυστυχία της φτωχής, γεμάτης εγκληματική ζωή της πόλης είναι μέσω της απόδρασης εικονικής πραγματικότητας. Οι μίνι δίσκοι που κλέβει ο Lenny περιέχουν τις προηγούμενες συναισθηματικές ζωές και τις εμπειρίες μιας ποικιλίας ανθρώπων, που διατίθενται σε οποιονδήποτε στη σωστή τιμή. Μια μέρα, συνήθως, επιδίδεται στην προμήθειά του, αλλά σε αυτή την ταινία βρίσκει φόνο μιας πόρνης. Ένας πρώην αστυνομικός, η συνείδηση ​​του Λένι τον αναγκάζει να ακολουθήσει τον δολοφόνο που έκανε την ταινία, και ζητά από τον τρομερό σωματοφύλακα Mace (Angela Bassett) να συνεργαστεί μαζί του. Αυτό που αποκαλύπτουν είναι μια τεράστια συνωμοσία, η οποία τους τραβάει επικίνδυνα.

Το Strange Days είναι μια υπέροχη ταινία, μια αγαπημένη λατρεία όπως το υπόλοιπο αυτής της λίστας. Ποτέ δεν πήρε την κύρια εκτίμηση των συγχρόνων του, ούτε έριξε κάθε κριτικό (αν και ο Roger Ebert ήταν μια εξέχουσα εξαίρεση). Είναι όμως μια διασκεδαστική βόλτα, και οι Fiennes και Bassett είναι ατελείωτα διασκεδαστικοί να παρακολουθούν στην οθόνη. Η σκηνοθέτης Kathryn Bigelow θα συνεχίσει να κερδίζει πιο κριτική αποδοτικότητα με τις ταινίες της The Hurt Locker και Zero Dark Thirty.

11 Mesrine (2008)

Χωρισμένο σε δύο κεφάλαια - Mesrine: K iller Instinct και Mesrine: P ublic Enemy # 1 - καθεμία από αυτές τις ταινίες απεικονίζει ένα διαφορετικό μέρος της ζωής του Jacques Mesrine, ενός διαβόητου Γάλλου εγκληματία που είχε μια τάση για φαινομενικά κάθε είδους βία και εξαπάτηση.

Το Killer Instinct χρονολογεί την άνοδο του Mesrine: την επιστροφή του στο σπίτι του μετά από στρατιώτης στον Αλγερικό πόλεμο, πετάει με "ευθεία" δουλειά και μια τελική κατάβαση σε μια ζωή εγκλήματος. Τον βλέπουμε να συμμετέχει σε ληστείες τόσο στη Γαλλία όσο και στο εξωτερικό, μέχρι να συλληφθεί από τις αρχές και να σταλεί στη φυλακή. Εκεί, η Mesrine συγκεντρώνει νέες δεξιότητες και δραπετεύει. Αυτό που ακολουθεί τη δεκαετία του '60 είναι μια σειρά ληστειών, ξεσπάσεων φυλακών, ακόμη και δολοφονιών. Σε ένα σημείο, ο Mesrine και ένας συνεργός του στον Καναδά προσπαθούν πραγματικά να εισέλθουν στη φυλακή για να καταλύσουν μια μαζική διαφυγή.

Το Public Enemy # 1 δείχνει το αποκορύφωμα της ιδιαίτερης φήμης του Mesrine στις γαλλικές ειδήσεις και τον πολιτισμό και χρονολογεί την ταχεία κατάρρευση του. Αφού απήγαγε έναν δικαστή με όπλο για να ξεφύγει από το δικαστήριο, η Mesrine βρίσκεται και τοποθετείται στη La Sante, μια φυλακή μέγιστης ασφάλειας που θεωρείται απόδειξη διαφυγής. Και μπορείτε να μαντέψετε τι συμβαίνει. Μετά από δύο ακόμη χρόνια εγκλήματος, ο πολυπόθητος γκάνγκστερ συναντά τη μοίρα του. Ο γνωστός ηθοποιός και κριτικός αγαπητός Vincent Cassell ζει μέχρι και τη φήμη του εδώ, προσφέροντας μια θεαματική παράσταση που ανταγωνίζεται οποιαδήποτε σε βιογραφικό περιβάλλον.

10 Universal Soldier: Day of Reckoning (2012)

Θεωρείται από πολλούς ως η καλύτερη ταινία στο franchise της, το Universal Soldier: Day of Reckoning περιέχει ένα εκπληκτικό βάθος και τεχνικό ταλέντο. Στο παρελθόν, η σειρά Universal Soldier σημαδεύτηκε. Η πρώτη ταινία της σειράς - που κυκλοφόρησε το 1992 - ήταν αρκετά επιτυχημένη στο box office και βοήθησε στην ενίσχυση της σταδιοδρομίας του αστέρα Jean-Claude Van Damme και του σκηνοθέτη Roland Emmerich, αλλά δεν ήταν ιδιαίτερα καλή. Και η συνέχεια του 1999 ήταν αρκετά χειρότερη. Ευτυχώς, το 2009, ο σκηνοθέτης John Hyams ανέλαβε τη σειρά και άρχισε να το κάνει στη σωστή πορεία, επαναφέροντας στη ζωή την ιστορία για την αναζωογονημένη πειραματική σούπερ στρατιώτες.

Όμως, μόλις το Day of Reckoning το franchise βρήκε το κέντρο του, το οποίο είναι πολύ κακό, γιατί μετά από δύο δεκαετίες schlock, οι περισσότεροι θεατές δεν θα έδιναν άλλη μια ευκαιρία στη σειρά.

Η ταινία είναι υπέροχη, με μερικές από τις καλύτερες σκηνές δράσης που μπορείτε να βρείτε και έναν σουρεαλιστικό τόνο που κάνει την ταινία B να αισθάνεται σχεδόν Lynchian σε τμήματα. Ο Jean-Claude Van Damme και ο Dolph Lundgren επιστρέφουν και οι δύο στους ρόλους τους, αν και αυτή τη φορά υποστηρίζουν τους ρόλους τους. Ο νεοφερμένος Scott Adkins είναι ο πρωταγωνιστής της παράστασης, παρουσιάζοντας σημαντικό ταλέντο στις πολεμικές τέχνες.

9 Ο Επισκέπτης (2014)

Οι περισσότεροι από εσάς γνωρίζετε τον Dan Stevens από τη σειρά του ως Matthew Crawley στο εξαιρετικά δημοφιλές βρετανικό δράμα εποχής Downton Abbey. Επομένως, είναι περίεργο να βλέπεις να κάνει ένα ολοκληρωμένο πρόσωπο από το να παίζει ένα γλυκό και debonair chap μέχρι να ενεργεί σαν ένας ανεπιθύμητος καρπός στο The Guest του 2014. Αλλά αυτός δεν είναι ο κύριος λόγος για τον οποίο οι άνθρωποι δεν το έχουν ακούσει: Κυρίως, είναι το γεγονός ότι αυτή η ταινία έπαιξε σε λιγότερα από είκοσι θέατρα όταν κυκλοφόρησε στις ΗΠΑ

Αλλά είναι μια διασκεδαστική, καλοφτιαγμένη ταινία. Ο Stevens πρωταγωνιστεί ως χαρισματικός αλλά άγριος David Collins, ένας άντρας που εμφανίζεται μια μέρα στην πόρτα μιας οικογένειας, λέγοντάς τους ότι είναι βετεράνος και φίλος του γιου τους που πέθανε πρόσφατα στον πόλεμο. Η οικογένεια τον παίρνει μέσα, και σύντομα τον εαυτό του αγκαλιάζει άνετα μέσα στην οικογενειακή δομή. Προστατεύει την κόρη σε πάρτι στο σπίτι, διδάσκει στον μικρότερο γιο μερικές τακτικές αυτοάμυνας και γενικά παρηγορεί τους γονείς. Αλλά τελικά, επικίνδυνες δυνάμεις έρχονται γι 'αυτόν και η οικογένεια συνειδητοποιεί ότι δεν είναι αυτός που λέει ότι είναι.

Για μια τέτοια κλισέ ιστορία, ο Επισκέπτης το ξεκινάει με απροσδόκητο, χάρη σε μεγάλο βαθμό στην ικανή κατεύθυνση και την απόδοση του Stevens.

8 Mountain Patrol: Kekexili (2004)

Παρά τη μαζική έξοδο που συμβαίνει αυτές τις μέρες σε όλα τα μέσα ενημέρωσης προς υπηρεσίες ψηφιακής ροής, η πλειονότητα των ταινιών πλήρους μήκους παράγονται ακόμα μέσω του συστήματος στούντιο. Αυτές οι μεγάλες ταινίες του Χόλιγουντ επωφελούνται από τεράστιους προϋπολογισμούς παραγωγής και μάρκετινγκ, καθώς και μια τεράστια αλυσίδα διανομής. Και αυτό κάνει το Mountain Patrol: Kekexili ένα είδος γλυκόπικρης επιλογής εδώ. Είναι μια από τις ομορφότερες ταινίες που θα δείτε ποτέ - δηλαδή, αν μπορείτε να βρείτε έναν τρόπο να τη δείτε.

Ενώ χρηματοδοτήθηκε ως επί το πλείστον από πηγές του Χόλιγουντ, συμπεριλαμβανομένων των Columbia Pictures και της Warner Bros., ο Kekexili δεν είχε μεγάλη προσοχή στη βορειοαμερικανική ταινία. Αλλά σε όλη την Κίνα, την Ιαπωνία και σε ολόκληρο τον κόσμο, πήρε βραβεία για τον καλύτερο σκηνοθέτη, την καλύτερη ταινία και πολλά άλλα.

Η ταινία περιστρέφεται γύρω από έναν δημοσιογράφο του Πεκίνου, τον Ga (Zhang Lei), ο οποίος αποστέλλεται στο Θιβέτ για να αναφέρει τον θάνατο ενός δασοφύλακα. Καθώς ξοδεύει χρόνο με τις περιπολίες και τη συλλογή πληροφοριών, ο Γα ανακαλύπτει τη σημαντική μάχη που έχει αντιμετωπίσει η ομάδα στην προσπάθειά της να προστατεύσει την αντιλόπη του Θιβέτ από τους λαθροκυνηγούς.

Η κινηματογραφία είναι εξαιρετική, όπως και η σκηνοθεσία και ηθοποιός (επιπλέον: είναι όλοι ερασιτέχνες ηθοποιοί). Αυτό αξίζει να το αναζητήσετε.

7 War Drug War (2012)

Οι κινέζικες ταινίες δεν έχουν μεγάλη αγάπη εδώ στα δυτικά, και είναι πολύ κακό. Πέρα από το γλωσσικό φραγμό και τους υπότιτλους, ταινίες όπως το Drug War δείχνουν πόσο λίγες δικαιολογίες έχουμε στην πραγματικότητα για να διατηρήσουμε ένα τόσο στενό πεδίο εφαρμογής με τα μέσα μας.

Αυτό συμβαίνει επειδή, με απλά λόγια, το Drug War είναι μια υπέροχη ταινία. Ένα ακόμη θρίλερ αστυνομικών σε μια λίστα που φαίνεται να είναι γεμάτη από αυτά, η ιστορία εδώ περιστρέφεται γύρω από έναν σκληροπυρηνικό καπετάνιο, τον Zhang (Sun Honglei), ο οποίος ζητά τη βοήθεια ενός συλληφθέντος αφεντικού ναρκωτικών (Louis Koo) για να βοηθήσει την αστυνομία του Χονγκ Κονγκ καταργήστε ένα περίπλοκο δίκτυο λαθρεμπορίου ναρκωτικών.

Η ταινία γυρίστηκε σε πολύ πραγματικό στιλ, με τη δράση να είναι μια ευπρόσδεκτη έκπληξη από τον κουραστικό κανόνα. Το σενάριο είναι αεροστεγές, και όλοι οι κύριοι ηθοποιοί (ειδικά ο Χονγκλι) ηλεκτρίζουν την οθόνη.

6 Elite Squad: The Enemy Within (2011)

Εκ πρώτης όψεως, το Elite Squad: The Enemy Within μοιάζει με μια ακόμη απολύτως αποτυχημένη ταινία δράσης για να περάσουμε απλώς στο Netflix. Αλλά αυτή η υπόθεση θα ήταν κρίμα, γιατί υπάρχει πολλή ζωντάνια και χαλίκι μέσα σε δύο ώρες.

Κατασκευασμένη από μια ομάδα της Βραζιλίας στο Ρίο ντε Τζανέιρο, το The Enemy Within έχει κάνει συγκρίσεις με την τηλεοπτική σειρά The Wire με έδρα τη Βαλτιμόρη. Και παρόλο που το μεγαλοπρεπές HBO βρίσκεται σε διαφορετικό επίπεδο όσον αφορά τη γραφή και την ανάπτυξη χαρακτήρων, μπορεί κανείς να δει μερικές θεματικές ομοιότητες μεταξύ των δύο. Και οι δύο επικεντρώνονται σε αστυνομικούς και εγκληματίες. Και οι δύο ερευνούν κοινωνικά ζητήματα όπως η τάξη και η πολιτική, αντλώντας μεγαλύτερες συνδέσεις από ό, τι οι περισσότεροι φροντίζουν ή είναι εξοπλισμένοι. Και το Enemy Within έχει ένα επίπεδο ρεαλισμού που το κάνει υπέροχο να το παρακολουθείς.

Η ταινία ξεκινά με μια κρίση ομήρων, με τους χειρότερους εγκληματίες της κοινωνίας να πραγματοποιούν ταραχές στη φυλακή και να παίρνουν φρουρούς ενάντια στη θέλησή τους. Αλλά το πρόβλημα είναι ότι είχαν βοήθεια από έναν από αυτούς. Το Enemy Within είναι υπέροχο, από την υποκριτική, τον ρεαλιστικό διάλογο, μέχρι και το σκηνικό.

5 13 Δολοφόνοι (2010)

Η Akira Kurosawa είναι ο αδιαμφισβήτητος βασιλιάς όταν πρόκειται να κάνει ταινίες σαμουράι, φέρνοντας επανάσταση στο είδος με το επικό Seven Samurai του 1954. Και κανένας σκηνοθέτης δεν πλησίασε να ταιριάξει την τέχνη ή τον τεχνικό πνεύμα του πλοιάρχου από τον Takashi Miike με την ταινία του 13 Assassins.

Παρά το γεγονός ότι η εικόνα του Miike - με ελάχιστη διάρκεια δύο ωρών - είναι μόνο το ήμισυ της έκτασης του αριστουργήματος του Kurosawa, υπάρχουν αρκετές ομοιότητες. Το πιο ξεκάθαρο είναι στις κεντρικές βάσεις των ταινιών: Μια επιλεγμένη κλίκα από ελίτ σαμουράι απομακρύνεται από πιο ειρηνικές στιγμές για να προστατεύσει τους χωρικούς από μια τεράστια πολεμική δύναμη.

Σημειώστε ότι η ταινία του Miike είναι αρκετά βίαιη, αλλά οι ακολουθίες δράσης είναι μερικές από τις καλύτερες ταινίες κάθε τελευταίας περιόδου. Και τα κίνητρα των χαρακτήρων είναι ξεκάθαρα χάρη στο χρόνο που διατίθεται για τόσο σημαντικά στοιχεία. Είναι βασική προβολή για οποιονδήποτε θαυμαστή δράσης ή για όσους αναζητούν μια δροσερή ταινία σαμουράι.

4 σκληρό βρασμένο (1992)

Ο σκηνοθέτης Τζον Γουο είναι πιθανώς πιο γνωστός για το τιμόνι του τυριού Face / Off του 1997. Αλλά κάτω από το «πρόσωπο» του - παραστάσεις των Nicolas Cage και John Travolta που θα μπορούσαν να σπάσουν ακόμη και το πιο τραχύ ham-o-meter - υπάρχει στην πραγματικότητα μια τεχνικά ικανή ταινία δράσης.

Επομένως, δεν πρέπει να προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι χρόνια νωρίτερα, προτού βάλει τον Nicolas Cage σε μαγνητικές μπότες και του ζητά να ενεργήσει όπως ο John Travolta που ενεργεί όπως ο Nicolas Cage, ο John Woo έβγαλε πιο λογικά ταινίες δράσης με σκληρή μύτη στο Χονγκ Κονγκ κινηματογραφική βιομηχανία. Και από αυτά τα προηγούμενα έργα, το Hard 's Boiled του 1992 ήταν ένα από τα μεγαλύτερα του. Μια ταινία για έναν ντετέκτιβ που ονομάζεται Tequila (Chow Yun-Fat) που ακολουθεί μια συμμορία που είχε σκοτώσει τον σύντροφό του, έχει περισσότερο όπλο από ό, τι φαίνεται να φανταζόταν σε μια ταινία, καθώς και μερικά αρκετά καλά τεχνικά κατορθώματα. Για παράδειγμα, υπάρχει μια συναρπαστική σκηνή όπου η Τεκίλα και ένας σύντροφος εισβάλλουν σε ένα νοσοκομείο γεμάτο κακοί, το οποίο ξεκινά με ένα τριπλό πυροβολισμό παρακολούθησης που δεν χρησιμοποιεί περικοπές και μικρά εφέ.

Με την απελευθέρωσή του, το Hard Boiled ήταν ένα μεγάλο χτύπημα στο box office του Χονγκ Κονγκ και βοήθησε στην εκτόξευση του Chow Yun-Fat στα αστέρια. Ωστόσο, δεν έχει ακόμη λάβει την προσοχή που αξίζει στις πολιτείες.

3 Heist (2001)

Για να μην συγχέεται με την άσχετη και κατώτερη ταινία του 2015 με το ίδιο όνομα, το Heist του 2001 γράφτηκε και σκηνοθετήθηκε από τον θεατρικό συγγραφέα David Mamet. Ο Heist ζευγαρώνει τον Gene Hackman και τον θλιβερά υποτιμημένο Delroy Lindo ως Joe και Bobby, μια ρωγμή ομάδα ληστών που προγραμματίζουν μεθοδικά για κάθε δουλειά και, με τη βοήθεια του βοηθού τους Pinky (Ricky Jay), αποδίδουν επιδέξια οποιοδήποτε εμπόδιο που παρεμποδίζει τον δρόμο τους.

Γήρανση και κουρασμένοι, λένε στον φράχτη τους, τον Μπέργκμαν (Ντάνι Ντεβιτό) ότι το αποκαλούν. Αλλά ένας εξοργισμένος Μπέργκμαν παρακρατεί την τελευταία του πληρωμή μέχρι να ολοκληρώσει μια τελευταία δουλειά. Ο κίνδυνος είναι πολύ υψηλός για αυτό, για να μην αναφέρουμε το γεγονός ότι ο δυσπιστίας Bergman στέλνει μαζί με τον ανιψιό του (Sam Rockwell) ως ασφάλιση. Η Rebecca Pidgeon της Mamet συμπράττει ως ο μυστηριώδης σύζυγος του Joe.

Η Mamet το χτύπησε έξω από το πάρκο, δίνοντάς μας σκληρούς χαρακτήρες, εξαιρετική δράση και μερικούς από τους καλύτερους διαλόγους στο biz.

2 Oldboy (2003)

Ένας άνδρας φυλακίζεται σε μυστική εγκατάσταση για δεκαπέντε χρόνια για άγνωστους λόγους. Καθώς μένει κλειδωμένος μόνος του σε μοτέλ σαν περιβάλλον για αιώνες, χάνει τον χρόνο του βλέποντας τηλεόραση, ασχολείται και αργά χάνει τη δέσμευσή του για την πραγματικότητα. Σκέφτεται ποιος θα μπορούσε να είχε υποχωρήσει τόσο σοβαρά για να αξίζει μια τέτοια μοίρα και δεν μπορεί να σκεφτεί κανέναν. Τελικά με λίγη λογική να απομείνει και τίποτα να ζήσει αν η ζωή συνεχίζεται ως τέτοια, αρχίζει να περνάει μέσα από έναν τοίχο πίσω από το κρεβάτι του με ένα μεταλλικό τσοπ. Χρειάζεται επτά χρόνια, αλλά τελικά φτάνει στον έξω κόσμο. Μόλις βγει, συνδέεται με μια μυστηριώδη νεαρή γυναίκα και μαζί προσπαθούν να εντοπίσουν τον εγκέφαλο πίσω από τη φυλάκισή του.

Ο Oldboy είναι μια φανταστική ταινία από τη Νότια Κορέα, και ο σκηνοθέτης Park Chan-wook κέρδισε σωστά την κατάσταση λατρείας με αυτό, αποδίδοντας τέλεια θέματα εκδίκησης και μυστηρίου διατηρώντας παράλληλα τον κύριο χαρακτήρα Dae-su Oh (Min-sik Choi) γειωμένο και συμπαθητικό.

Ο Spike Lee σκηνοθέτησε ένα remake του 2013, με πρωταγωνιστή τον James Brolin, αλλά δεν μπορούσε να συλλάβει την ίδια μαγεία.

1 Ρονίν (1998)

Στη δεκαετία του 1960, ο John Frankenheimer σκηνοθέτησε μια σειρά από σημαντικές ταινίες που βοήθησαν στον καθορισμό των ειδών δράσης και suspense - ταινίες όπως το The Manchurian Candidate (1962) και το επικό Grand Prix της Φόρμουλα 1 (1966). Έκανε επίσης κάποιες αμφισβητήσιμες αποφάσεις: ο Frankenheimer ήταν αυτός που τα στούντιο αξιοποίησαν για να αναζωογονήσουν την παραγωγή του διαβόητου The Island of Dr. Moreau του 1996 μετά την απόλυση του αρχικού σκηνοθέτη.

Κάπου σε αυτό το φάσμα πολιτιστικών εισαγωγών βρίσκεται ο Ρονίν. Ένα εντελώς εξαιρετικό και πολύ υποτιθέμενο στολίδι, ο Ronin είναι η ιστορία μιας ομάδας πρώην κυβερνητικών υπηρεσιών πληροφοριών που προσλήφθηκε από μια σκιερή ομάδα για να ανακτήσει έναν χαρτοφύλακα με πολύτιμο περιεχόμενο. Ο χαρτοφύλακας, φυσικά, προστατεύεται έντονα από κακούς - είναι δεμένος με χειροπέδες στον καρπό κάποιου - και έτσι οι μισθωμένοι άνδρες πρέπει να δοκιμάσουν ό, τι μπορούν για να το πάρουν. Ο Ronin είναι μια ταινία δράσης τόσο έξυπνη όσο έρχονται, με συλλογικό διάλογο από τον JD Zeik και τον David Mamet, λαμπρή σκηνοθεσία από τον Frankenheimer και ένα ονειροπόλο στους Robert De Niro, Jean Reno, Stellan Skarsgard και Jonathan Pryce.

-

Οποιεσδήποτε άλλες υποτιμημένες ταινίες δράσης που ανήκουν σε αυτήν τη λίστα; Ενημερώστε μας στα σχόλια!