Δράκοι! Εισαγάγετε έναν μεγαλοπρέπεια που αναπνέει πυρκαγιά ή έναν φλογερό, φολιδωτό φύλακα σε μια ταινία ή βιβλίο και αυξάνει σχεδόν πάντα την αξία της ψυχαγωγίας. Από wyverns έως Naga, Bewilderbeasts έως σουηδικά Short-Snouts, δράκοι απευθύνονται σε ανθρώπους όλων των ηλικιών και γιατί όχι; Είναι σαν καλύτερες εκδόσεις δεινοσαύρων: ισχυροί, μαγικοί και μερικές φορές μιλούν ακόμη. Εάν ο δράκος σε μια ταινία είναι βαρετός , οι σκηνοθέτες δεν προσπαθούν αρκετά σκληρά. Οι ιστορίες τους μοιράζονται σε όλο τον κόσμο, εμπνέοντας τόσο το θαύμα όσο και τον τρόμο σε γενιά μετά γενιά.
Μέχρι το 2016, θα έπρεπε να υπάρχουν δεκάδες ταινίες δράκων για να διαλέξετε. Δυστυχώς υπάρχει έλλειψη ταινιών δράκων από άποψη αριθμών, αλλά παραμένει μια καλή γκάμα ταινιών με δράκους που πρέπει να δείτε για κάθε λάτρη του δράκου. Προς τιμήν ενός άλλου τίτλου δράκου φέτος στη μεγάλη οθόνη, η ζωντανή έκδοση του Pete's Dragon, είναι οι 15 καλύτερες ταινίες δράκων όλων των εποχών.
15 Μέρλιν
Τεχνικά, η Μέρλιν δεν είναι ταινία. Ήταν ένα μίνι σειρές ειδικά σχεδιασμένο για τηλεόραση που εμφανίστηκε στο NBC το 1998, αλλά δεδομένης της ποιότητας και της παρακολούθησής του, αξίζει μια θέση στη λίστα. Μερικοί θαυμαστές υποστηρίζουν ότι η σκηνή στην ταινία όπου ο έρωτας του Μέρλιν Νίμου θυσιάζεται σε έναν δράκο είναι η καλύτερη σκηνή στα μίνι σειρές. Είτε είναι αλήθεια είτε όχι, δεν μπορεί να αμφισβητηθεί ότι η σκηνή έφερε δράκους σε σαλόνια σε ολόκληρο το έθνος κατά τη διάρκεια της τηλεόρασης. Οι θαυμαστές του Game of Thrones μπορεί να έχουν λίγη δυσφορία για το να βλέπουν τον Drogon στην οθόνη (αν και όχι - οι δράκοι του Daenerys είναι συχνά στιγμιότυπα επεισοδίων), αλλά αυτό το πρώτο "δράκο θέασης" για πολλούς θεατές δεν ήταν τίποτα λιγότερο απίστευτο.
Με βαθμολογία 80% "Fresh" στο Rotten Tomatoes, η Merlin ήταν υποψήφια για έξι βραβεία Emmy και τέσσερις Golden Globes. Το μεγαλύτερο επίτευγμα, ωστόσο, ήταν δελεάσει τόσους νέους θαυμαστές στο είδος της φαντασίας. Γεμάτο με δράμα, (μερικές φορές ελεύθερα ερμηνευμένη) ιστορία, μαγεία και απλή καλή αφήγηση, ο Μέρλιν χρησίμευσε ως ένα βήμα για την εισροή φανταστικών παραγωγών στα main media, ανοίγοντας το δρόμο για τηλεοπτικές εκπομπές όπως το Grimm, Once Upon a Time και Supernatural. Οι θαυμαστές της φαντασίας μπορεί επίσης να είναι εξοικειωμένοι με τη συνέχεια της εκπομπής, Merlin's Apprentice.
14 Πτήση των Δράκων
Μερικές από τις καλύτερες ταινίες για δράκους είναι κινούμενες, κάτι που έχει τέλειο νόημα. Δεν ήταν πάντα δυνατό να συλλάβεις τη μεγαλοπρέπεια, τη μαγεία, ακόμα και τη βαρβαρότητα των δράκων στη μεγάλη οθόνη, ειδικά όταν η τεχνολογία δεν ήταν ακόμη έτοιμη για αυτήν. Πάρτε για παράδειγμα την πτήση των δράκων. Κυκλοφόρησε το 1982, συνδυάζει αστέρια φωνή-ταλέντα όπως ο John Ritter και ο James Earl Jones, κομμάτια φανταστικών τομών The Flight of Dragons and The Dragon and the George για να δημιουργήσουν μια κινούμενη απόλαυση για όλες τις ηλικίες και να θέσουν το συναρπαστικό ερώτημα εάν η μαγεία και η επιστήμη μπορεί να συνυπάρξει.
Οι νεοεισερχόμενοι στην ταινία δεν θα πρέπει να αφήσουν την εντυπωσιακή εξωφύλλου της να τους αποτρέψει να το δουν. Διαθέτει το ίδιο δραματικό, πανέμορφο αλλά κάπως τραχύ στυλ φαντασίας που χρησιμοποιείται σε ταινίες όπως το The Last Unicorn. Πρόκειται για έναν σπάνιο τύπο ταινίας που απλά δεν έχει φτιαχτεί πια, η οποία, ενώ είναι κρίμα για το είδος, αποτελεί απόδειξη του πόσο μακριά έχουν φτάσει οι δημιουργοί όσον αφορά την τεχνολογία παραγωγής ταινιών.
13 Dragonslayer
Είναι όλα διασκεδαστικά και παιχνίδια που προσφέρουν παρθένες για να φάει ο τοπικός δράκος - έως ότου μία από αυτές τις παρθένες είναι η κόρη σας. Ενώ ο Peter MacNicol μπορεί να αποστασιοποιηθεί από την ταινία του 1981, ο Dragonslayer διατηρεί ακόμη μια λατρεία. Μεταξύ του γενικού παράξενα, του σκοταδιού και του «σώματος του κοριτσιού σε κίνδυνο», ο Dragonslayer θυμάται την αρχέτυπη ιστορία του δράκου, καθώς και την ιστορία του θριάμβου του Δαβίδ επί του Γολιάθ, με περισσότερους από έναν τρόπους. Περιλαμβάνει ακόμη και ένα σύστημα λαχειοφόρων αγορών για θυσίες στον δράκο του, το οποίο εξακολουθεί να είναι δημοφιλές mtif σήμερα.
Η ταινία περιείχε ένα εκπληκτικό όγκο για το θέμα της, ενσωματώνοντας ορισμένα οριακά στοιχεία τρόμου στη ραχοκοκαλιά της. Οι σημερινοί οπαδοί του δράκου μπορεί να το δουν και να θεωρήσουν τα ειδικά εφέ του τόσο πολύ ξεπερασμένα όσο και πολύ σκοτεινά, αλλά η ταινία ήταν ένα τεράστιο επίτευγμα στην κινηματογραφία και τα ειδικά εφέ εκείνη την εποχή, απεικονίζοντας έναν δράκο στη μεγάλη οθόνη, όπως δεν είχε κάνει αρκετή ταινία πριν.
12 Άρχοντας των Δαχτυλιδιών: Οι Δύο Πύργοι
Με πολλούς τρόπους, οι οπαδοί του Τόλκιεν λένε ότι καμία ταινία δεν θα μπορούσε ποτέ να κάνει πραγματικά τα βιβλία πλήρη δικαιοσύνη, αλλά κανείς δεν θα μπορούσε να αρνηθεί τα μαγευτικά αποτελέσματα των σκηνών του Λόρδου των Δαχτυλιδιών. Όταν οι θεατές έβλεπαν για πρώτη φορά αυτά τα κλώνη που έπεσαν κατά τη διάρκεια του The Lord of the Rings: The Two Towers, τα θέατρα παντού ήταν γεμάτα φραγκοστάφυλα. Θα μπορούσε κανείς να υποστηρίξει ότι οι σκηνές του Nazgul από το Return of the King είναι ακόμα πιο μαγευτικές. Ενώ η εικονική στιγμή μεταξύ του Witch King και του Eowyn αξίζει σίγουρα να αναφερθεί, ήταν στο Osgiliath όπου οι θεατές κοίταξαν για πρώτη φορά τα πεσμένα θηρία που ο Nazgul οδήγησε κυνηγώντας το One Ring. Μέσα από τις εκκωφαντικές κραυγές των πλασμάτων και τις κραυγές στα αυτιά, τα ακροατήρια θα μπορούσαν σχεδόν να μυρίσουν τη μυρωδιά τους και να αισθανθούν την τρελή αναπνοή τους.
Επίσης, γνωστά ως Nazgul-πουλιά και γεράκια-κόλακες, τα πεσμένα θηρία ήταν αρχικά περισσότερο σαν πτερόσαυρος, σύμφωνα με τον Tolkien. Τα ζώα που έπεσαν στον Πίτερ Τζάκσον μοιάζουν περισσότερο με τα wyverns, με εμφανείς εμφανίσεις και χωρίς ράμφος.
11 Δράκος του Πιτ
Αν και είναι μία από τις πιο γεμάτες ταινίες δράκων, ο Δράκος του Πιτ δεν είναι χωρίς το σκοτάδι του. Μεταξύ της κακοποίησης μιας υιοθετημένης οικογένειας backwoods και της απειλής να δολοφονηθεί, να ακρωτηριαστεί και να φάει ο δράκος του ως μαγικό φάρμακο, η παιδική ηλικία του Pete δεν ήταν ακριβώς ρόδινη. Ωστόσο, το κύριο μήνυμα της ταινίας είναι ένα αναζωογονητικό και, παρόλο που σημείωσε μόνο βαθμολογία έγκρισης 47% για τους Rotten Tomatoes, οι οικογένειες απολάμβαναν τους μουσικούς αριθμούς της ταινίας του 1977, με παραστάσεις των Helen Reddy και Mickey Rooney και Charlie Callas, οι οποίοι εξέφρασαν ανόητος κινούμενος δράκος.
Η αξιαγάπητη φύση του Eliot, σε συνδυασμό με τα στρογγυλά, χειροποίητα χαρακτηριστικά του και την υποστήριξη του Pete, τον έκανε αγαπημένο ανάμεσα σε παιδιά και ενήλικες που είχαν βιώσει τον πόνο της μόνης. Το κινούμενο σχέδιο είναι επίσης παρόμοιο με αυτό των δύο αξιότιμων αναφορών λίστας, The Reluctant Dragon και The Sword in the Stone. Η προσαρμογή του Eliot για το 2016 θα είναι ζωντανή δράση και θα έχει έναν γούνα δράκο.
10 Σρεκ
Λίγες ταινίες απεικονίζουν δράκους ως γυναικεία πλάσματα. Όχι μόνο η Shrek παρουσίαζε ένα ροζ, οφθαλμό και κραγιόν δράκο, αλλά και στην ταινία την είδε να ερωτεύεται ένα γαϊδουράκι που μιλάει, ένα πρώτο για κάθε είδος. Οι περισσότερες ταινίες με δράκους παρουσιάζουν κωμωδία με ελάχιστη έως μηδενική φωτιά, αλλά ο Dragon in Shrek ξεκινά ως απειλή για να πολεμήσει μέσα σε ολόκληρο το τροπικό «κορίτσι σε κίνδυνο» και στη συνέχεια εξελίσσεται σε μια αγάπη. Σε μεταγενέστερες ταινίες της σειράς Shrek, ο Dragon γίνεται ένα σοβαρό ερωτικό ενδιαφέρον και καταλήγει ακόμη και να κατασκευάζει υβρίδια γαϊδουριού-δράκου με το sidekick της σειράς, Donkey.
Ο δράκος ήταν μια από τις πρώτες γεύσεις ενός δράκου που φτιάχτηκε με σύγχρονα κινούμενα σχέδια CGI και το κοινό το έφαγε. Η ταινία του 2001 είδε τρεις σειρές και μια επερχόμενη πέμπτη ταινία βρίσκεται στο στάδιο της παραγωγής, που πρόκειται να κυκλοφορήσει το 2019. Τα ειδικά εφέ του Dragon βελτιώθηκαν σε όλο το franchise και ο χαρακτήρας χρησιμοποιήθηκε για άλλη μια φορά ως τρομακτικό θηρίο κατά τη διάρκεια του Shrek Forever After time-warp. Το DreamWorks Animation ανέβηκε στα ύψη ως εταιρεία μετά την επιτυχία του Shrek, και ο ρόλος του Dragon, μεταξύ των υπόλοιπων πλασμάτων, ήταν ένα μεγάλο μέρος αυτής της επιτυχίας.
9 κακόβουλο
Το 2014, η Αντζελίνα Τζολί παρουσίασε έναν από τους πιο διάσημους κακοποιούς ταινιών σε νέο φως στο Maleficent της Walt Disney Pictures. Παρόλο που ο δράκος στην ταινία πήρε μορφή από τον πιστό υπηρέτη της Ντάιβελ και όχι από την ίδια την κυρίαρχη νεράιδα, μεταξύ του δράκου, των πλασμάτων των μαγικών φτερών και της μαγείας των Μάορς και της Μάλεφικεντ, αυτή η ταινία είναι μία από τις καλύτερες σύγχρονες ταινίες δράκων. Διαθέτει μια φανταστική σκηνή μάχης με δράκο, καθώς και μαγεία σε κάθε στροφή. Εκτός από το να δώσει σε έναν κακοποιό την ανθρωπότητα και ένα λογικό παρασκήνιο, παρουσίασε επίσης μια ηρωίδα στο τιμόνι, συναρπαστικά μικρά κορίτσια παντού για να φορούν κοστούμια Maleficent και να γεμίσουν τα γεμισμένα κοράκια τους παντού, από το τέχνασμα ή τη θεραπεία μέχρι την εμφάνιση και την αφήγηση.
Η Sleeping Beauty αξίζει μια αξιόλογη αναφορά εδώ. Όχι μόνο ενέπνευσε την ταινία Maleficent, αλλά η επίθεση του κινούμενου δράκου στην ταινία είναι μία από τις πιο συναρπαστικές κινούμενες ακολουθίες, που προηγούνται των σύγχρονων εφέ CGI - μια πραγματικά συναρπαστική σκηνή για την εποχή της και πιθανότατα η καλύτερη σκηνή στο Sleeping Beauty.
8 Ο Χάρι Πότερ και το Κύπελλο της Φωτιάς
Οι θαυμαστές του franchise της ταινίας Χάρι Πότερ που δεν έχουν διαβάσει ποτέ τα βιβλία χάνουν πραγματικά όταν πρόκειται για τον Χάρι Πότερ και το Κύπελλο της Φωτιάς (για να μην αναφέρουμε τα υπόλοιπα βιβλία). Ένα βασικό συστατικό του Τουρνουά Triwizard είναι η μάχη του δράκου, αλλά στο βιβλίο οι αναγνώστες έρχονται αντιμέτωποι με διάφορες ποικιλίες δράκων. Παίρνουν επίσης να συναντήσουν τον Τσάρλι Γουέσλι, έναν χαρακτήρα που αγνοείται εντελώς στις ταινίες, αλλά αγαπημένος μεταξύ των θαυμαστών. Τα πλάσματα συνθέτουν τις πιο καταπληκτικές στιγμές του Goblet of Fire, αλλά οι σκηνές του δράκου ήταν τόσο τεράστια αγαπημένα θαυμαστά που υπάρχει ακόμη και βόλτα με δράκο στον κόσμο του μάγου του Χάρι Πότερ.
Το σύμπαν του Χάρι Πότερ δεν περιορίζεται σε ένα βιβλίο ή ταινία όταν πρόκειται για δράκους. Ο Gamekeeper Rubeus Hagrid υιοθέτησε και εκκόλαψε έναν δράκο, τον Norbert, από ένα αυγό στο Harry Potter and the Sorcerer's Stone, και οι Harry, Ron και Hermione οδηγούσαν μια ουκρανική Ironbelly κατά τη διάρκεια μιας από τις καλύτερες σκηνές στο Harry Potter and the Deathly Hallows.
7 Ιτιά
Η Willow ήταν μια από τις πρώτες ταινίες φαντασίας που γνώρισαν πολλοί λάτρεις του είδους. Ενώ το συρτό του έμοιαζε περισσότερο με ένα φτηνό κοστούμι King Kong και ο δράκος του με δύο κεφάλια είναι θετικά αρχαϊκός από τα σημερινά πρότυπα ειδικών εφέ, κατάφερε ακόμη να ενθουσιάσει τους θεατές που το ερωτεύτηκαν το 1988. Η σκηνή όπου ο Willow ξεκινάει μια επώαση οδήγησε τον δράκο σε τάφρο μόνο για να δει ότι αναπτύσσεται εκθετικά και καταβροχθίζει ανθρώπους που μαγεύουν τους θεατές, ανοίγοντας το δρόμο για πολύ πιο ρεαλιστικούς δράκους στις σημερινές ταινίες.
Αν και η Willow μπορεί να ονομαστεί μόνο μια μέτρια επιτυχία όσον αφορά τις πωλήσεις, όπως πολλές ταινίες φαντασίας, εξακολουθεί να έχει μια μεγάλη βάση θαυμαστών. Μεταξύ των περίεργων πλασμάτων του και των απρόθυμων αλλά σταθερών ηρωικών του Warwick Davis, εξακολουθεί να απευθύνεται στο κοινό σήμερα. Προτάθηκε για δύο Academy Awards και ο σκηνοθέτης Ρον Χάουαρντ είπε στους δημοσιογράφους ότι «ποτέ δεν θα πω ποτέ» όταν πρόκειται για πιθανή συνέχεια.
6 Βασιλεία της Φωτιάς
Οι ιστορίες των δράκων έχουν χαρακτηριστεί στην αρχαία ιστορία, καθιστώντας τη φουτουριστική ταινία του 2002 Reign of Fire μια ιδιαίτερα συναρπαστική λήψη της φαντασίας. Όχι μόνο ήταν μια διασκεδαστική μεταποκαλυπτική ταινία που προηγήθηκε της τρέχουσας ζήτησης για δυστοπικά μέσα, αλλά επίσης έθεσε σε κίνδυνο ολόκληρη την ανθρώπινη φυλή με έναν πιο μοναδικό τρόπο: μέσω επιθέσεων δράκων.
Το σκεπτικό ακούγεται αρκετά κλασικό για μια ταινία του 21ου αιώνα, αλλά οι Christian Bale, Matthew McConaughey και Gerard Butler κατάφεραν να το βγάλουν και μετά μερικές. Οι κριτικοί απέτυχαν να το βρουν εξαιρετικά επιτυχημένο, αλλά οι οπαδοί της φαντασίας απολάμβαναν τη γενναιότητα του Μπέιλ, την ανιδιοτέλεια του Μπάτλερ και την παραφροσύνη του McConaughey. Τα γραφικά ενός πολέμου με δράκους σε μια ταινία ζωντανής δράσης ήταν μοναδικά και ικανοποιητικά, καθώς οι άνθρωποι έγιναν το κυνήγι σε έναν κόσμο που κυριαρχείται από δράκο. Τα στατιστικά του box office δίνουν στην ταινία μια μέτρια επιτυχία και η ταινία, νικητής του βραβείου Festival de Cine de Sitges και υποψήφια για ένα βραβείο Κρόνου, αναπτύχθηκε επίσης σε ένα βιντεοπαιχνίδι.
5 The Hobbit: Η ερήμωση του Smaug
Πολλοί θαυμαστές συμφωνούν ότι αν υπάρχει κάτι για να απολαύσετε τις ταινίες Hobbit του Peter Jackson, είναι η απεικόνιση του Benedict Cumberbatch του άπληστου δράκου, Smaug. Τα ειδικά εφέ του δράκου και το υπεροπτικό πρόσωπο, για να μην αναφέρουμε τις διασκεδαστικές συνεντεύξεις του στα μέσα ενημέρωσης, έκαναν την υπόλοιπη ταινία να αξίζει να το δει. Η επιθυμία του δράκου για χρυσό και εκδίκηση ήταν εμφανής στην οθόνη. Τα αιχμηρά ερπετά χαρακτηριστικά του Smaug, τα πονηρά χρυσά μάτια και η βελούδινη-δολοφονική φωνή συνδυάζονται για να δημιουργήσουν ένα τρομακτικό, κακό πλάσμα όπως ο κόσμος που δεν γνώριζε ποτέ. Πολλές από τις άλλες καλύτερες ταινίες δράκων οδήγησαν στην ανάπτυξη του Smaug, την καλύτερη σύγχρονη απεικόνιση ενός δράκου που έχει δει ο κόσμος ακόμα.
The Hobbit: The Desolation of Smaug ήταν μια κρίσιμη επιτυχία καθώς και μια επιτυχία στο box office, κερδίζοντας 958 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως. Έκανε ακόμη περισσότερα χρήματα από τους The Two Towers και το Fellowship of the Ring, αν και πολλοί οπαδοί ισχυρίζονται ότι αγαπούν τις τελευταίες ταινίες πολύ περισσότερο.
4 Πνεύμα μακριά
Υπάρχει σοβαρή έλλειψη ταινιών με ασιατικούς δράκους. Ενώ Μουλάν της Disney διαθέτει το δράκο Μουσού, παρουσιάζεται από τον Eddie Murphy (που δανείζονται και φωνητικά ιστορία του NTS ως par amour σε άλλο δράκο σε αυτή τη λίστα), την καλύτερη εκπροσώπηση του μια ασιατική δράκος σε μια ταινία είναι Haku, ο ποταμός Πνεύμα στην Hayao Η ταινία κινουμένων σχεδίων του Miyazaki Spirited Away. Όπως πολλοί χαρακτήρες του Miyazaki, το Haku είναι ένα μείγμα φωτός και σκοταδιού, καταπολεμώντας την πείνα του για εξουσία ενάντια στην επιθυμία του να είναι καλός άνθρωπος. Σε μορφή δράκου, υπακούει στην ερωμένη του, τη μάγισσα Yubaba, ενώ αγωνίζεται ακόμα για να προστατεύσει τον πρωταγωνιστή της ταινίας, Chihiro. Τελικά, είναι η ιστορία του Chihiro και αυτή είναι που σώζει και τους δύο στο τέλος.
Οι περισσότερες από τις ταινίες του Miyazaki είναι τόσο μαγικά νόστιμες που βάζουν ντροπή τους μονοδιάστατους, δισδιάστατους χαρακτήρες σε άλλα κινούμενα χαρακτηριστικά και το Spirited Away δεν αποτελεί εξαίρεση. Η ταινία έχει συγκεντρώσει αρκετή κριτική για να αποδείξει την επιδεξιότητά της και αρκετή έγκριση κοινού για να μιλήσει για τη φαντασία και την απόλαυσή της. Έχει κερδίσει πάνω από 289 εκατομμύρια δολάρια σε ολόκληρο τον κόσμο και έγινε γρήγορα η νούμερο ένα κερδοσκοπική ταινία στην ιστορία των ταινιών στην Ιαπωνία.
3 Πώς να εκπαιδεύσετε τον δράκο σας
Οι περισσότερες ταινίες που διαφέρουν σε μεγάλο βαθμό από τα βιβλία τους είναι μεγάλες απώλειες με τους μεγαλύτερους θαυμαστές τους, ένας μεγάλος λόγος για τον οποίο μερικές από αυτές δεν περιλαμβάνονται σε αυτήν τη λίστα. Μια εξαίρεση είναι το How to Train Your Dragon, αναμφισβήτητα η καλύτερη σύγχρονη ταινία για τους δράκους. Η δυνατότητα Dreamworks Animation του 2010 σημείωσε βαθμολογία έγκρισης 98% στο Rotten Tomatoes και ξεκίνησε ένα ολόκληρο franchise εμπορευμάτων, βιντεοπαιχνιδιών, τηλεοπτικών εκπομπών και ακολουθιών.
Η ταινία είναι πολύ περισσότερο από την εμπορική της επιτυχία. Η συγκινητική ιστορία για κανέναν που γίνεται το πιο σημαντικό άτομο σε μια κοινότητα λόγω της συμπόνιας και της πεποίθησής του, πώς να εκπαιδεύσετε τον δράκο σας είναι τόσο ξεκαρδιστική και συγκινητική. Οι δράκοι του είναι άγρια φανταστικά και αντίπαλοι Pokemon σε ορισμένους κύκλους ως "κατοικίδια ζώα". Toothless, ο κεντρικός δράκος της ταινίας, συνδυάζει τις παραδοσιακές ιδιότητες ενός ιπτάμενου, πυρκαγιά δράκου με επαναστατικά νέα χαρακτηριστικά, όπως η συμπεριφορά που μοιάζει με γάτα και σκύλο, καθιστώντας τον τον πιο πολυπόθητο δράκο στη Γη, ακόμη και κερδίζοντας τον δικό του Build-a -Αρκούδα.
2 Η ατελείωτη ιστορία
Ο Falcor, ο δράκος της τύχης, είναι πιο προσεκτικός μετά από έναν κινέζικο δράκο από έναν ευρωπαϊκό, αλλά οι περισσότεροι θεατές τον θυμούνται ως ένα γιγαντιαίο, λαμπερό κουτάβι που του άρεσαν τα παιδιά - και όχι για πρωινό. Το πιο αγαπημένο πλάσμα στο The Neverending Story, αυτός ο ιπτάμενος, χαμογελαστός δράκος τύχης παρουσίασε τόσο πάθος και θετικότητα για την αναζήτηση του Atreyu που θα μπορούσε επίσης να είναι γνωστός ως το Leslie Knope των δράκων. Τα τεράστια καστανά μάτια και η ασαφής γούνα του ίσως ήταν περίεργα το 1984, αλλά η δημοτικότητα της ταινίας του Wolfgang Peterson παραμένει σταθερή, με τους γονείς να παρουσιάζουν την αγαπημένη τους παιδική ταινία στα παιδιά τους κάθε χρόνο. Η χαρούμενη συμπερίληψη του Φάλκορ σε ένα κυρίως αβλαβές σχέδιο εκδίκησης στους εκφοβιστές του Μπάστιν εξασφάλισε επίσης τη θέση του σε καρδιές, τόσο νέους όσο και μεγάλους.
Η εμφάνιση του Falcor μπορεί να έχει δώσει κάποια έμπνευση για τον David Lowery στο νέο Eliot στην ταινία του Pete's Dragon του 2016. Το Eliot έχει παρουσιαστεί με γούνινα χαρακτηριστικά που μοιάζουν με γάτες που φέρνουν στο μυαλό τους Falcor και Toothless.
1 Dragonheart
Πιθανώς η καλύτερη ταινία για τους δράκους, ο Dragonheart είναι η ιστορία του Draco, ενός δράκου που τόλμησε να μοιραστεί την καρδιά του για να κρατήσει ζωντανό έναν ανθρώπινο πρίγκιπα. Δυστυχώς, η κοινή του καρδιά σπαταλήθηκε σε έναν σκληρό τύραννο, οδηγώντας τον Ντράκο να χάσει την πίστη του στην ανθρωπότητα. Συνεργαζόμενος με τον δολοφόνο του Ντένις Κέιντ, τον πρώην ιππότη του Δράκου, ο Δράκο, που εξέφρασε ο Sean Connery, κέρδισε εύκολα τους θαυμαστές με τα σαρκαστικά σχόλιά του και την κουραστική προσωπικότητά του. Η ταινία έληξε ακόμη και σε τραγωδία, εξασφαλίζοντας έναν καλύτερο κόσμο για το βασίλειο και κερδίζοντας τον Draco τη θέση του ανάμεσα στα αστέρια με τους συναδέλφους του δράκους. Οι κριτικοί θα μπορούσαν να βρήκαν την ταινία απαγορευμένη από την άποψη του σεναρίου της, αλλά κανείς δεν μπορούσε να αρνηθεί το δέλεαρ των οπτικών και της αισθητικής της αξίας. Από την κυκλοφορία του, ενέπνευσε επίσης ένα βιντεοπαιχνίδι και δύο σειρές.
Παρόλο που είναι κρίμα που η συνέχεια του Dragonheart ήταν πολύ τρομερή για τα λόγια, η αρχική του ιστορία συνδύασε την υπέροχη ιστορία φαντασίας δύο νεκρών χαρακτήρων που εξαπατούν τα χωριά από τα χρήματά τους με την πρώτη πραγματικά ρεαλιστική σύγχρονη απεικόνιση ενός δράκου, κερδίζοντας τη θέση του ως ένα από τα οι καλύτερες ταινίες δράκων όλων των εποχών.
-
Υπάρχουν μεγάλες ταινίες δράκων που χάσαμε; Ήχος στα σχόλια.