Δίπλα σε συνέχειες και επανεκκινήσεις, τα remakes φαίνεται να είναι ο πιο συνηθισμένος τύπος κινηματογραφιστών που βλέπουν σήμερα. Είτε εκσυγχρονίζουν τη ρύθμιση είτε τροποποιούν την πλοκή και / ή τους χαρακτήρες, τα remakes διατίθενται σε όλα τα σχήματα, μεγέθη και ποιότητες. Ωστόσο, επειδή ορισμένα είδη κοινού τείνουν να ξανασκεφτούν τη φράση, "αν δεν σπάσει, μην το διορθώσετε", μπορούν να κρίνουν γρήγορα τα remakes ως άκαρπες επαναλήψεις εικονικών ιστοριών. Αυτό δεν συμβαίνει απλά.
Παρόλο που είναι αλήθεια ότι πολλά remakes δεν κατάφεραν να συλλάβουν τη μαγεία των ταινιών τους (αισθάνονται εντελώς περιττά στη διαδικασία), μερικά έχουν επεκταθεί στη γνώση τους και έδωσαν μια νέα, ενημερωμένη λήψη των ιστοριών τους. Για παράδειγμα, το Ocean's 11 ήταν αρχικά μια ταινία του 1960 που, παρά τους πρωταγωνιστές των Frank Sinatra, Dean Martin και Sammy Davis, Jr., έλαβε μέσες κριτικές. Ωστόσο, όταν ο φημισμένος σκηνοθέτης Steven Soderbergh το ξανακάνει το 2001, γεννήθηκε ένα ολόκληρο franchise τριών κύριων ταινιών και ένα spin-off, με πρωταγωνιστές τους George Clooney, Brad Pitt και Sandra Bullock. Με άλλα λόγια, χωρίς να δοθεί στη ταινία μια δεύτερη ευκαιρία, μια αγαπημένη ταινία / franchise δεν θα υπήρχε ποτέ.
Αρκετές εμβληματικές ταινίες έχουν περάσει ακόμη απαρατήρητες ως remakes, όπως οι Scarface, The Magnificent Seven και A Fistful of Dollars, οι οποίες αποδεικνύουν ότι όχι μόνο τα remakes ήταν εδώ και πολύ καιρό, αλλά πιθανότατα θα συνεχίσουν να υφίστανται όσο η ίδια η βιομηχανία. Σίγουρα, μπορεί να είναι επιτυχημένα, αλλά έχουν επίσης τη δυνατότητα να είναι κινηματογραφικά αριστουργήματα. Έτσι, σήμερα, θα δούμε μερικά από τα καλύτερα και χειρότερα remakes του κινηματογράφου.
Εδώ είναι 15 διαβόητα Bad Remakes ταινιών (και 15 που αξίζει πραγματικά να παρακολουθήσετε).
30 Bad: Halloween (2007)
Το κλασικό φρίκη του Halloween του σκηνοθέτη John Carpenter το 1978 παραμένει βασικό στην ποπ κουλτούρα, από την εμβληματική του βαθμολογία μέχρι τον απόκοσμο ήσυχο ανταγωνιστή του, Michael Myers. Ωστόσο, λόγω πολλών δευτερευόντων ακολουθιών, οι οπαδοί καλωσόρισαν ένα remake του 2007 με την ελπίδα ότι θα αναζωογονήσει το κουρασμένο franchise.
Ενώ ήταν η ταινία με τα υψηλότερα κέρδη της σειράς, έγινε μια ακόμη αρνητική ταινία, με πολλούς απογοητευμένους από την απεικόνιση του σκηνοθέτη Rob Zombie για την παιδική ηλικία του Michael και τη χρήση έντονων στιγμών.
Μετά από μια πιο έντονη συνέχεια (η οποία κέρδισε τόσο τον έπαινο όσο και την κριτική που απομακρύνθηκε μακριά από τα συνηθισμένα στοιχεία της σειράς), οι οπαδοί φάνηκαν να επιθυμούν μια συνέχεια αληθινή στο πρωτότυπο με το περασμένο φετινό hit, Halloween.
29 αξίζει να παρακολουθήσετε: Ένα αστέρι γεννιέται (2018)
Η επιλογή μιας αγαπημένης έκδοσης του A Star Born είναι ευκολότερη από ό, τι γίνεται. Η αρχική ταινία του 1937 (η οποία είναι η μόνη μη μουσική είσοδος στη σειρά) κατέχει βαθμολογία 100 τοις εκατό στο Rotten Tomatoes, η έκδοση του 1954 διατηρείται στο Εθνικό Μητρώο Κινηματογράφου των ΗΠΑ και κατατάσσεται μεταξύ των μεγαλύτερων μιούζικαλ όλων των εποχών και το 1976 ένα … καλά, η Barbra Streisand τραγουδά υπέροχα. Ωστόσο, το remake του 2018 με πρωταγωνιστές τους Bradley Cooper και Lady Gaga μπορεί να ανατρέψει όλα αυτά.
Με τρεις υποψηφιότητες για Όσκαρ παραστάσεις από την Gaga, τον Cooper (που σκηνοθέτησε επίσης) και τον Sam Elliot, και έγινε η πρώτη έκδοση με την καλύτερη υποψηφιότητα για φωτογραφία, η ταινία στέκεται ως μια από τις μεγαλύτερες ιστορίες αγάπης, μιούζικαλ και ταινίες του περασμένου έτους.
28 Bad: Ένας εφιάλτης στην οδό Elm (2010)
Το επόμενο (και σίγουρα όχι το τελευταίο) απογοητευτικό remake ενός κλασικού τρόμου σε αυτή τη λίστα, το A Nightmare στην οδό Elm του 2010 είναι ο λόγος που δεν έχουμε δει μια αξιοπρεπή ταινία Freddy Krueger από τον Freddy εναντίον του Jason του 2003.
Ενώ η ταινία αξίζει στηρίγματα για να προσπαθήσει να φέρει το τέρας του ονείρου του ξυραφιού στις πιο σκοτεινές ρίζες του, η παράξενη εμφάνιση του Freddy και η συνολική κακή εκτέλεση της ταινίας κάνουν μια αξέχαστη είσοδο στη σειρά. Και, παρόλο που η υποψήφια για Όσκαρ Jackie Earle Haley έφτιαξε έναν παθητικό Freddy, ας το παραδεχτούμε: οι οπαδοί δεν ήταν έτοιμοι να αποχαιρετήσουν τον Robert Englund.
27 Αξίζει να παρακολουθήσετε: The Jungle Book (2016)
Η μεγάλη σειρά remake ζωντανής δράσης της Disney μπορεί να μοιάζει με μετρητά σε μερικούς, αλλά αυτό δεν τους κάνει κακές ταινίες. Ωστόσο, αν έπρεπε να διαλέξουμε ένα αγαπημένο, θα ήταν ο σκηνοθέτης του Jon Favreau για το 2016 του The Jungle Book.
Παρά την κατεύθυνση σε μερικές διαφορετικές κατευθύνσεις από το κλασικό κινούμενο σχέδιο του 1967, η ταινία εντυπωσίασε το κοινό με το πανέμορφο CGI της και έκανε εξαιρετική χρήση του μεγάλου συνόλου φωνητικών ηθοποιών, που περιελάμβανε τον Bill Murray ως Baloo, τον Idris Elba ως Shere Khan, τον Ben Kingsley ως Bagheera, Η Scarlett Johansson ως Kaa και ο Christopher Walken ως King Louie.
Αν και σχεδιάζεται μια συνέχεια, ο Favreau είναι έτοιμος να εκπλήξει το κοινό ξανά με το φετινό remake του The Lion King.
26 Bad: Arthur (2011)
Το να παίζεις ένα πάρτι ήταν σαν τον τέλειο ρόλο για τον Russell Brand, αλλά η αναδημιουργία μιας κλασικής κωμωδίας Dudley Moore δεν ήταν πιθανώς ο καλύτερος τρόπος για να το χρησιμοποιήσεις. Δυστυχώς, για τους οπαδούς του κλασικού 1981, ο Arthur έφτασε ξανά στην ώρα του για την 30η επέτειό του και, παρόλο που αποδείχθηκε καλύτερα από τη συνέχεια του Moore του 1988, κατέληξε ακόμα με αρνητικά σχόλια και κέρδισε την υποψηφιότητα του Brand a Golden Raspberry για τον χειρότερο ηθοποιό (στη θέση του υποψηφιότητας για το Όσκαρ του Moore για το πρωτότυπο).
Δεδομένου ότι ο Brand δεν είχε κάνει πολλά για να αποδείξει τον εαυτό του ως υλικό πρωταγωνιστικού ρόλου στο παρελθόν, δεν είναι περίεργο που αργότερα δήλωσε ότι ένιωθε ότι «έκανε λάθος».
25 άξια παρακολούθησης: Το πράγμα (1982)
Ένα άλλο αριστούργημα του John Carpenter, το 1982 The Thing βρίσκεται στη λίστα των μεγάλων ταινιών τρόμου που αγαπούν τους κινηματογράφους και ευτυχώς δεν έχει κακό ριμέικ για να το λεκιάσει. Γιατί; Επειδή είναι το remake! Ναι, η ταινία του Carpenter είναι στην πραγματικότητα μια αναπαράσταση του The Thing From Another World του 1951, το οποίο ανταλλάσσεται σε ένα τερατώδες που αλλάζει σχήμα για έναν ανθρωποειδή εξωγήινο ανθρωποειδές που έπαιζε ο James Arness του Gunsmoke. Μπορεί να ακούγεται περίεργο, αλλά εξακολουθεί να θεωρείται κλασική ταινία επιστημονικής φαντασίας.
Ανεξάρτητα, η έκδοση του 1982 έχει θεωρηθεί ως το ανώτερο έργο, μετά από πιο κοντά στην novella του 1938 στην οποία βασίστηκε η αρχική ταινία. Γνωστή ευρέως για τα αηδιαστικά ρεαλιστικά εφέ πλάσματος της, η ταινία είναι απαραίτητη για τους οπαδούς της ταινίας (το prequel του 2011 … όχι τόσο πολύ).
24 Bad: The Day the Earth Stood Still (2008)
"Η Κλαάτου και ο Γκορτ ανακατασκευάστηκαν." Θυμηθείτε αυτές τις λέξεις, καθώς είναι λέξεις που δεν θα μιλούσαν ποτέ πολλές σκέψεις. Ωστόσο, το 2008, το 20th Century Fox έκανε το αδιανόητο και προσπάθησε να ξανακερδίσει τη μαγεία του κλασικού τους 1951 The Day the Earth Stood Still (το οποίο εξακολουθεί να θεωρείται ως μια από τις μεγαλύτερες ταινίες επιστημονικής φαντασίας όλων των εποχών).
Ενώ τα εφέ ήταν ομολογουμένως εντυπωσιακά και έφεραν τον Keanu Reeves να παίξει εξωγήινο Klaatu μπορεί να ικανοποίησε μερικούς οπαδούς, η κακή κριτική υποδοχή της ταινίας και η υποψηφιότητα της Razzie για τα χειρότερα Prequel, Remake, Rip-off ή Sequel λεκιάζουν κάθε κληρονομιά που θα μπορούσε να είχε.
23 Αξίζει να παρακολουθήσετε: True Grit (2010)
Όταν ανακοινώθηκε το remake True Grit υπό τη διεύθυνση του Joel και του Ethan Coen, κανείς δεν αμφέβαλε την ικανότητά τους να κάνουν μια συμπαγή ταινία, με την ιστορία τους, συμπεριλαμβανομένων των Fargo, The Big Lebowski και νικητής του Best Picture No Country For Old Men. Ωστόσο, αν οι θαυμαστές είχαν πει ότι το remake θα επισκιάσει το πρωτότυπο (που κέρδισε τον John Wayne το μοναδικό του Όσκαρ), πολλοί θα είχαν υποστηρίξει.
Ωστόσο, αυτό ακριβώς συνέβη, και τα αδέρφια μας έδωσαν ένα από τα μεγαλύτερα δυτικά του 21ου αιώνα, με πρωταγωνιστή τον Jeff Bridges ως τον μονόφθαλμο αναπληρωτή των ΗΠΑ Marshall Rooster Cogburn και έναν νεαρό Hailee Steinfeld ως Mattie Ross. Η υπερβολική σκίαση του Ματ Ντέιμον είναι ένα δύσκολο κατόρθωμα, αλλά αυτοί οι δύο το έβγαλαν πολύ καλά.
22 Bad: Get Carter (2000)
Πριν από τον John Wick, ο Get Carter ήταν η ταινία εκδίκησης της δράσης. Θεωρείται ως μία από τις μεγαλύτερες ταινίες εγκλήματος όλων των εποχών, ο Βρετανός κλασικός του 1971 πρωταγωνίστησε τον Μάικλ Κέιν ως γκάνγκστερ του Λονδίνου που επιστρέφει στην πατρίδα του αναζητώντας εκδίκηση για τον θάνατο του αδελφού του. Όμως, ενώ αυτή η ταινία θα είναι μια από τις μεγαλύτερες του Caine, το αμερικανικό remake του 2000 θα θυμόμαστε ως ένα από τα χειρότερα του Sylvester Stallone.
Παρά τον ρόλο του Rachael Leigh Cook, του Mickey Rourke και της επιστροφής του ίδιου του Caine (αν και αυτή τη φορά ως ένας από τους κακούς), η ταινία περιφρόνησε τόσο πολύ που η Warner Bros. επέλεξε να μην την κυκλοφορήσει στο Ηνωμένο Βασίλειο.
21 Αξίζει να παρακολουθήσετε: Ο δακτύλιος (2002)
Η Ασία έχει δώσει στον κόσμο μερικές φανταστικές ταινίες τρόμου και καμία λίστα δεν θα ήταν πλήρης χωρίς το Ringu του 1998, το οποίο ακολουθεί έναν δημοσιογράφο που ερευνά μια υποτιθέμενη κατάρα βιντεοκασέτα που τελειώνει τη ζωή εκείνων που την παρακολουθούν μετά από επτά ημέρες. Αν αυτό ακούγεται οικείο, αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι οι περισσότεροι Αμερικανοί θα το αναγνωρίσουν ως την πλοκή του The Ring AKA του 2002, το remake των ΗΠΑ του Ringu.
Παρόλο που δεν ήταν το νευρικό, το πρωτότυπο ήταν (η βαθμολογία 71% Rotten Tomatoes του Ring δεν μπορεί να ανταγωνιστεί το εντυπωσιακό 97% του Ringu), παρόλα αυτά ξεκίνησε το αμερικανικό κινηματογραφικό κίνημα της ανακατασκευής ασιατικών ταινιών τρόμου. Είναι αλήθεια ότι τα αποτελέσματα ποικίλλουν, αλλά οι θαυμαστές πιθανότατα το βλέπουν πίσω ως το καλύτερο.
20 Bad: Psycho (1998)
Το αριστούργημα του Alfred Hitchcock του 1960 Psycho έθεσε ένα νέο πρότυπο για ταινίες τρόμου και είναι αναμφισβήτητα υπεύθυνο για ολόκληρο το είδος των slasher. Λοιπόν, ποιος ακριβώς πίστευε ότι θα ήταν καλή ιδέα να το ξανακάνω; Ο σκηνοθέτης Good Will Hunting and Milk Gus Van Sant; Εντάξει, αυτό δεν ακούγεται τόσο άσχημα στην αρχή … έως ότου οι οπαδοί ανακάλυψαν ότι ήταν μια επανάληψη της ιστορίας … με τον Vince Vaughn ως Norman Bates!
Ειλικρινά, χρειάζεται να πει κάτι άλλο; Εάν οι οπαδοί θέλουν περισσότερα από τον Norman Bates, θα ήταν καλύτερα να παρακολουθήσουν οποιαδήποτε από τις συνέπειες ή, καλύτερα ακόμα, το Bates Motel.
19 Αξίζει να παρακολουθήσετε: The Departed
Πολλοί οπαδοί του νικητή του Best Picture The Departed πιθανότατα θα εκπλαγούν όταν μάθουν ότι είναι στην πραγματικότητα μια αμερικανική αναδημιουργία μιας ταινίας του Χονγκ Κονγκ του 2002, αλλά ακόμη πιο έκπληκτος με το πόσο καλά συγκρατούν και οι δύο ταινίες.
Το Infernal Affairs κυκλοφόρησε τέσσερα χρόνια πριν από την έκδοση των ΗΠΑ και επικεντρώθηκε σε έναν αστυνομικό του Χονγκ Κονγκ που διεισδύει στην τοπική τριάδα, ενώ ένας άλλος αξιωματικός εργάζεται κρυφά ως τυφλοπόντικας για την ίδια ομάδα. Ο Martin Scorsese, από την άλλη πλευρά, χρησιμοποίησε το Irish Mob και το FBI ως τις δύο αντίπαλες ομάδες. Όποια κι αν είναι η προτιμώμενη έκδοση, και οι δύο ξεχωρίζουν ως συμπαγείς θρίλερ εγκλήματος με αξέχαστες κληρονομιές (το ένα κέρδισε δύο συνέχειες και το άλλο μια αποτυχημένη εκστρατεία Kickstarter).
18 Bad: Black Christmas (2006)
Αρκετές κλασικές ταινίες τρόμου κρατούσαν μυστικό την ταυτότητα του κακού έως ότου μια δραματική αποκάλυψη μέχρι το τέλος, αλλά όχι τα Μαύρα Χριστούγεννα του 1974, που χαρίστηκαν στο κοινό (με το λογοπαίγνιο) με έναν από τους πιο μυστηριώδεις ανταγωνιστές του είδους, Billy Lenz. Μόνο που παραπέμπει στο παρελθόν του σε μία από τις πολλές τηλεφωνικές του κλήσεις, ο κακός δεν έχει δοθεί ποτέ σωστή εισαγωγή και το κοινό παίρνει μόνο μια ματιά στο μάτι του.
Αυτό είναι που κάνει το remake του 2006 τόσο ενοχλητικό, καθώς ρίχνει όλο το μυστήριο έξω από το παράθυρο, αποκαλύπτοντας την τραυματική ιστορία του Billy και δείχνοντας την εμφάνισή του ως άντρα που ξετυλίγεται από σοβαρό ίκτερο. Και, πιστέψτε μας, οι θαυμαστές πιθανότατα θα επιθυμούσαν να μην μάθουν ποτέ την αλήθεια για την αδερφή του, Agnes.
17 Αξίζει να παρακολουθήσετε: King Kong (2005)
Πριν από την εισαγωγή του στο MonsterVerse, μπορεί να υποστηριχθεί ότι οι μοναδικές ταινίες του King of Skull Island ήταν το ασπρόμαυρο πρωτότυπο του 1933 που ξεκίνησε όλα και η έκδοση του Peter Jackson για το 2005. Ενώ τεχνικά το δεύτερο ριμέικ του αριστούργημα του 1933, πολλοί θα ήθελαν να ξεχάσουν την ταινία του 1976 που υπήρχε ποτέ, και, μόλις χτύπησε τα θέατρα του Τζάκσον Κινγκ Κονγκ, έγινε σαφές γιατί. Χρησιμοποιώντας τον εκπληκτικό σχεδιασμό παραγωγής και τη λήψη κίνησης, ο Τζάκσον όχι μόνο έφερε στη ζωή τον Κονγκ με τη βοήθεια του μακροχρόνιου συνεργάτη Andy Serkis, αλλά και το περιβάλλον και τα πλάσματα του Skull Island.
Μακάρι να μπορούσε να κάνει καλύτερα να φέρει τον Carl Denham στη ζωή (ευχαριστώ πολύ, Jack Black).
16 Bad: The Jazz Singer (1980)
Σηματοδοτώντας την αρχή του τέλους για σιωπηλές ταινίες, το The Jazz Singer του 1927 θυμάται ευρέως ότι είναι η πρώτη ταινία μεγάλου μήκους με συγχρονισμένη μουσική και διάλογο. Ωστόσο, το μόνο αξιομνημόνευτο για το remake του 1980 είναι το soundtrack του Neil Diamond.
Με τον πρωταγωνιστικό ρόλο του Diamond να του κερδίζει υποψηφιότητα για τη Χρυσή Σφαίρα και να κερδίσει η Razzie (ωχ), η ταινία ήταν τόσο αινιγματική για τους κριτικούς που κέρδισε μια θέση στον Επίσημο Οδηγό Ταινιών Razzie ως μία από τις 100 πιο ευχάριστες κακές ταινίες που έγιναν ποτέ. Ο κριτικός Ρότζερ Έμπερτ είπε ακόμη και διάσημα ότι η ταινία "έχει τόσα πολλά λάθη με αυτό που μια κριτική απειλεί να γίνει λίστα."
15 άξια παρακολούθησης: Dawn Of The Dead (2004)
Η σκοτεινή λήψη του σκηνοθέτη Zack Snyder στο DC Universe μπορεί να μην του είχε κερδίσει καθολική απήχηση, αλλά δεν είναι ξένος να επαινέσει για τη δική του λήψη ενός άλλου ήδη καθιερωμένου σύμπαντος: του George A. Romero's The Dead franchise.
Οι θαυμαστές της αυθεντικής παρακολούθησης του Dawn of the Dead του 1978 θα πρέπει να είναι προετοιμασμένοι για μερικές αλλαγές στην ιστορία, ειδικά τα ταχύτερα ζόμπι. Παρ 'όλα αυτά, οι λάτρεις των ταινιών ζόμπι θα έχουν σίγουρα μια έκρηξη με αυτό. Και, ακόμα κι αν δεν το κάνουν, ίσως ο Snyder να τους κερδίσει με το επερχόμενο έργο του Netflix, το Army of the Dead.
14 Bad: The Fog (2005)
Καλή θλίψη, τι είναι τόσο ελκυστικό για την αναδιατύπωση των κλασικών John Carpenter (εκτός από το γεγονός ότι έχουν την πλήρη υποστήριξη του Carpenter όσο πληρώνεται);
Λοιπόν, ίσως οι απαντήσεις είναι κρυμμένες στην ομίχλη … ή έτσι σκέφτηκαν οι σκηνοθέτες όταν έκαναν αυτό το σωρό σκουπιδιών από ένα remake. Παρά το ότι παράγονται τόσο από τους Carpenter όσο και από τη Debra Hill (οι συγγραφείς του πρωτότυπου), το μόνο πράγμα που το The Fog το 2005 κρατούσε κρυμμένο ήταν ό, τι έκανε την ιδέα των φανταστικών ναυτικών να επιτεθούν σε μια πόλη μέσω μυστηριώδους ομίχλης τρομακτικά.
13 Αξίζει να παρακολουθήσετε: Cape Fear (1991)
Συνήθως, βλέποντας ριμέικ ταινιών με τέλειο σκορ στο Rotten Tomatoes θέτει το ερώτημα, "Γιατί να το ξανακάνω;!" Όμως, όχι αυτό, λόγω της τέλειας συνεργασίας των Martin Scorsese και Robert De Niro.
Σε μια από τις μεγαλύτερες παραστάσεις του, ο Ντε Νίρο διοχετεύει τον εσωτερικό μανιακό του ως Max Cady, εγκληματίας για εκδίκηση εναντίον του πρώην δικηγόρου του μετά την αποφυλάκισή του από τη φυλακή. Ο συμπρωταγωνιστής Nick Nolte μπορεί να είναι τρελός, αλλά φαίνεται σαν γατάκι σε σύγκριση με τον Ντε Νίρο σε αυτό το ψυχολογικό θρίλερ του 1991.
Και, αν δεν υπάρχει τίποτα άλλο, τουλάχιστον οι θεατές μπορούν τελικά να δουν από πού προήλθε το κλασικό επεισόδιο του The Ssmobs του The Simpsons.
12 Bad: The Haunting (1999)
Μιλώντας για τον Martin Scorsese, στο παρελθόν έχει καταστήσει σαφές ότι η αγαπημένη του τρομακτική ταινία είναι η ταινία The Haunting του 1963, η οποία έχει εμφανιστεί σε διάφορους καταλόγους των καλύτερων ταινιών τρόμου ποτέ. Αυτό είναι κρίμα, καθώς το remake του έχει καταγραφεί στην ιστορία ως ένα από τα χειρότερα.
Με πρωταγωνιστές τους Liam Neeson, Catherine Zeta-Jones και Owen Wilson, το The Haunting του 1999 επηρέασε τη σκηνή των βραβείων εκείνης της χρονιάς … τη σκηνή των βραβείων Razzies. Υποψήφια για πέντε Razzies, συμπεριλαμβανομένης της χειρότερης εικόνας, η ταινία θυμάται για το φτωχό CGI της, την υπερβολική χρήση κλισέ τρόμου και τη γελοία παράσταση του Wilson.
11 Αξίζει να προσέξετε: Invasion Of The Body Snatchers (1978)
Όπως αναφέραμε νωρίτερα, μερικά remakes συνεχίζουν να θεωρούνται από κάποια ως ανώτερα από το πρωτότυπο. Στην περίπτωση των δύο ταινιών Invasion of the Body Snatchers, … είναι δύσκολο να το πούμε. Ενώ το πρωτότυπο θεωρείται ως μία από τις μεγαλύτερες πολιτικές αλληγορίες της δεκαετίας του 1950, το remake επεκτείνεται στις ιδέες του για να γίνει η δική του μοναδική δημιουργία.
Ανεξάρτητα, το remake είναι μια ταινία που συχνά αγνοείται από τους οπαδούς της επιστημονικής φαντασίας, αλλά σίγουρα αξίζει να το δείτε. Εκτός από τις ενοχλητικές σκηνές του (ιδιαίτερα το τέλος), το καστ όλων των αστέρων, συμπεριλαμβανομένων των Donald Sutherland, Veronica Cartwright, Jeff Goldblum και Leonard Nimoy, είναι σίγουρα ένας λόγος για παρακολούθηση.
Ας ελπίσουμε ότι το επόμενο remake θα συνεχίσει την επιτυχία της σειράς.
10 Bad: Day Of The Dead (2008)
Σε αντίθεση με τη δεύτερη ταινία ζόμπι του Τζορτζ Α. Ρομέρο, η τρίτη του, Ημέρα των Νεκρών, δεν έλαβε την κατάλληλη θεραπεία για την επαναδημιουργία.
Αν και η γοητεία του να βλέπεις τον Nick Cannon σε μια ταινία τρόμου μπορεί να δελεάσει μερικούς θεατές, μην ξεγελιέστε. Ενώ η Dawn of the Dead του Zack Snyder άλλαξε μόνο τα ζόμπι για να τα κάνει να τρέχουν, αυτό το κομμάτι της καταστροφής τους δίνει επίσης τη δυνατότητα να σέρνονται στα ταβάνια. Συνδυάστε το με τα κεφάλια των ζόμπι που φυσάει όταν έρχονται σε επαφή με φωτιά, περιττή επεξεργασία και την ιστορία που έχει λίγη ομοιότητα με το πρωτότυπο και έχουμε ένα άλλο γεμιστικό χώρο για τη λίστα των ταινιών τρόμου με δυνατότητα παράλειψης.
9 Αξίζει να παρακολουθήσετε: 3:10 To Yuma (2007)
Ένα άλλο από τα μεγαλύτερα δυτικά αυτού του αιώνα, το 3:10 του 2007 για τον Yuma, διηγείται την κλασική ιστορία ενός κτηνοτρόφου που έχει ανάγκη από χρήματα που οδηγούν έναν επικίνδυνο νόμο στη δικαιοσύνη. Ωστόσο, αντί των Van Heflin και Glenn Ford, έχουμε τους Christian Bale και Russell Crowe να φέρουν το A-game τους και, ως αποτέλεσμα, η ταινία αναμφισβήτητα ξεπερνά το πρωτότυπο.
Οι οπαδοί του Logan θα πρέπει να είναι σίγουροι ότι θα ελέγξουν την ταινία, καθώς είναι ένα από τα καλύτερα έργα του σκηνοθέτη Τζέιμς Μάνγκολντ και διαθέτει ένα άλλο μεγάλο σκορ από τον Μάρκο Μπελτάμι (ο οποίος έλαβε υποψηφιότητα για Όσκαρ για το έργο του).
8 Bad: The Vanishing (1993)
Το μόνο κακό ριμέικ σε αυτήν την ταινία με μικτές κριτικές κριτικές, το αμερικάνικο ριμέικ του γαλλο-ολλανδικού θρίλερ του 1988 The Vanishing (κυκλοφόρησε μόλις πέντε χρόνια αργότερα) δεν του αρέσει ιδιαίτερα για τη μεγάλη του αλλαγή στο πρωτότυπο, καθώς και εκείνο του 1984. μυθιστόρημα στις οποίες βασίστηκαν οι ταινίες. Ενώ το πρωτότυπο είδε τον κακοποιό ζωντανό και ο ήρωας θαμμένος ζωντανός, το ριμέικ τελειώνει με τον ήρωα να δραπετεύει από τον τάφο του και να τελειώνει τη ζωή του κακού, ωθώντας έναν κριτικό του Time Out να το αποκαλέσει "λοβότομο ριμέικ Χόλιγουντ".
Αυτό αποδεικνύει ότι η συνένωση των Jeff Bridges, Kiefer Sutherland και Sandra Bullock σε μια ταινία δεν αρκεί για να ξεπεράσει τις απογοητευτικές αλλαγές στο αρχικό της υλικό.
7 αξίζει να παρακολουθήσετε: Η ιταλική δουλειά (2003)
Με κυνήγι αυτοκινήτου, χρυσή ρουτίνα και εξαιρετική παράσταση Michael Caine, το καπετάνιο κωμωδίας του 1969 The Italian Job έχει κερδίσει τη φήμη ως μία από τις μεγαλύτερες βρετανικές ταινίες όλων των εποχών. Λοιπόν, ήταν μόνο θέμα χρόνου πριν η Αμερική, η χώρα που ήταν γνωστή για τη δημοτικότητα ταινιών με ληστείες, που δημιούργησαν αυτοκίνητα, δημιούργησε τη δική της εκδοχή.
Ευτυχώς, όμως, αποδείχτηκε ένα μεγάλο αφιέρωμα στο πρωτότυπο και μια διασκεδαστική ταινία για τους αστέρες Mark Wahlberg και Charlize Theron για να κάμψουν τους μυς δράσης τους. Και, για να κάνουμε αυτήν την ήδη φοβερή ομάδα ακόμα πιο δροσερή, έχουμε τον Jason Statham ως το τιμόνι, τον Donald Sutherland ως το safecracker και τον Mos Def ως εμπειρογνώμονα κατεδάφισης.
6 Bad: The Stepfather (2009)
Ενώ η δεκαετία του '80 μπορεί να θυμηθεί καλύτερα από τους οπαδούς της φρίκης που τους έδωσαν εικονίδια σλάσις Freddy Krueger, Jason Vorhees και Angela Baker, θα παραλείψουν να μην συμπεριλάβουν το "The Stepfather", έναν άντρα που παντρεύεται οικογένειες, τελειώνει τη ζωή τους και μετά αλλάζει την ταυτότητά του. Ωστόσο, οι οπαδοί του κλασικού 1987 θα ήταν καλύτερα να παρακολουθούν τις δύο συνέχειές τους από το να πάνε οπουδήποτε κοντά στο remake του 2009.
Ο βραβευμένος με Emmy ηθοποιός Terry O'Quinn έδωσε τόσο αξέχαστη παράσταση στο πρωτότυπο που είναι κατανοητό γιατί ο Nip / Tuck αστέρας Dylan Walsh δεν μπορούσε να φέρει το ίδιο επίπεδο έντασης στον ρόλο, με αποτέλεσμα ένα αξιοθρήνητο 11% σκορ Rotten Tomatoes.
5 Αξίζει να προσέξετε: Αφήστε με
Πριν ξαφνιάσει το κοινό με τις ταινίες του Planet of the Apes, ο σκηνοθέτης Matt Reeves δημιούργησε ένα εξαιρετικό remake μιας από τις μεγαλύτερες ταινίες βαμπίρ όλων των εποχών: το 2008's Let the Right One In. Κυκλοφόρησε δύο χρόνια αργότερα, το Let Me In πρωταγωνίστησε στον μελλοντικό ηθοποιό των X-Men, Kodi Smit-McPhee, ως εκφοβιστής 12 ετών που φιλίας και τελικά ερωτεύτηκε ένα νεαρό θηλυκό βαμπίρ, που έπαιξε ο Chloë Grace Moretz.
Εάν αυτό ακούγεται σαν μια φιλική προς τα παιδιά και η ανταλλαγή φύλου Twilight, εμπιστευτείτε μας: αυτό δεν μπορεί να απέχει περισσότερο από την αλήθεια. Με σκοτεινό θέμα και ώριμες παραστάσεις και από τους δύο ηγέτες, αυτές οι ταινίες βρίσκονται δίπλα στο πρωτότυπο ως αριστούργημα ρομαντικού τρόμου.
4 Bad: Fame (2009)
Το High School Musical δεν έχει τίποτα στη νίκη του Όσκαρ του 1980. Διαθέτοντας αξέχαστα τραγούδια και μια αξέχαστη παράσταση από την τραγουδίστρια πριν από το Flashdance Irene Cara, η ταινία συνέβαλε τόσο στην ανάκαμψη των εφήβων μιούζικαλ όσο και στην επιρροή μελλοντικών ταινιών χορού. Ωστόσο, αν όχι για κοινή χρήση του ίδιου τίτλου, το remake του 2009 θα μπορούσε εύκολα να εκληφθεί ως ταινία Disney Channel.
Ήπια και επεξεργασμένη με σιγουριά, το remake ονομάστηκε "απαίσιο" από τον Alan Parker, σκηνοθέτη του πρωτότυπου, και αποδείχθηκε απογοητευτικό ντεμπούτο για τον σκηνοθέτη Kevin Tancharoen (ο οποίος αργότερα κάπως εξαργυρώθηκε με το Glee: The 3D Concert Movie).
3 αξίζει να παρακολουθήσετε: Nosferatu the Vampyre (1979)
Αναμφισβήτητα η πιο τρομακτική ταινία βαμπίρ όλων των εποχών, η μη εξουσιοδοτημένη προσαρμογή του Dramula του Bram Stoker του 1922, Nosferatu, παραμένει αριστούργημα της ταινίας χάρη στην ανησυχητική παράσταση του Κόμη Ορλόκ του Max Schreck. Ωστόσο, η έκδοση της Δυτικής Γερμανίας του 1979 ξεχωρίζει για τα εντυπωσιακά της γραφικά και την πιο προσεκτική ματιά στον τραγικό Κόμη (που έχει παίξει και πάλι αριστοτεχνικά, αυτή τη φορά από τον Klaus Kinski).
Αν και ο Kinski συνέχισε να επαναλαμβάνει τον ρόλο σε μια ιταλική ταινία του 1988, με πρωταγωνιστές τους Christopher Plummer και Donald Pleasance, είναι το remake του '79 που θα ξεχωρίζει πάντα στο μυαλό των οπαδών τρόμου.
2 Bad: The Wicker Man (2006)
Ενώ πολλές από τις κακές ταινίες τρόμου αυτής της λίστας κατατάσσονται μεταξύ των χειρότερων remake τρόμου ποτέ, αυτή ξεχωρίζει περισσότερο για το πόσο άσχημα απέτυχε να προσπαθήσει να τρομάξει κανέναν. Υπεύθυνος για διάφορα μιμίδια και μεταγλωττίστηκε από μερικούς ως η πιο ξεκαρδιστικά κακή ταινία του Νίκολας Κέιτζ, το The Wicker Man του 2006 διαθέτει τέτοια «τρομακτικά» σημεία πλοκής, όπως το να κάνει ο Κέιτζ γροθιά μια γυναίκα ενώ σε ένα κοστούμι αρκούδας και επανειλημμένα ρωτά πώς κάηκε μια κούκλα.
Ευτυχώς, αυτό δεν καταστρέφει τη φήμη του πρωτότυπου του 1973 ως μία από τις μεγαλύτερες βρετανικές ταινίες τρόμου (με πρωταγωνιστή τον αείμνηστο, σπουδαίο Christopher Lee ως ηγέτη λατρείας).
1 Αξίζει να προσέξετε: Ο υποψήφιος Manchurian (2004)
Για να αναλάβει ρόλους που είχαν προηγουμένως παίξει οι Frank Sinatra και Angela Lansbury, το remake του 2004 του φημισμένου πολιτικού θρίλερ The Manchurian Candidate χρειάστηκε δύο ηθοποιούς που αναμφίβολα θα έκαναν εξαιρετικές παραστάσεις. Οι Denzel Washington και Meryl Streep ήταν σίγουρα οι σωστές επιλογές.
Παρόλο που η Streep κατέληξε να κλέβει την παράσταση ως κακός της ταινίας (κερδίζοντας μια άλλη από τις πολλές υποψηφιότητές της για τη Χρυσή Σφαίρα για υποκριτική), η Ουάσιγκτον αποδείχθηκε τέλεια στα παπούτσια του Στρατηγού Bennett Marco, βετεράνου πολέμου που διερευνά μια συνωμοσία που περιλαμβάνει πλύσιμο εγκεφάλου και βοήθησε να φτιάξει την ταινία ένα από τα μεγαλύτερα remakes του αιώνα.