15 "Καταπληκτικές" ταινίες που είναι απίστευτα βαρετές
15 "Καταπληκτικές" ταινίες που είναι απίστευτα βαρετές
Anonim

Οι ταινίες δεν πρέπει να είναι διασκεδαστικές. Αυτό μάλλον φαίνεται παράξενο, αλλά είναι αλήθεια. Ενώ πολλές από τις πιο αγαπημένες ταινίες όλων των εποχών σίγουρα εμπίπτουν στην ομπρέλα της διασκέδασης, μια εξαιρετική ταινία μπορεί επίσης να είναι μια ταινία που στοχεύει στην ενημέρωση του θεατή για κάτι που πρέπει να γνωρίζει, λειτουργεί ως κινηματογραφικό έργο τέχνης σε κάθε τεχνικό επίπεδο, ή είναι κατά τα άλλα αξιοσημείωτο για έναν λόγο τόσο αόριστο που χρειάζονται χρόνια για να καταλάβουν οι άνθρωποι την έκκλησή του. Το μόνο που έχουν όλες οι μεγάλες ταινίες είναι ότι είναι ταινίες.

Έτσι, είναι απολύτως δυνατό για μια βαρετή ταινία να θεωρείται ακόμα εξαιρετική. Ωστόσο, το "βαρετό" είναι μία από αυτές τις ετικέτες που οι άνθρωποι που αγαπούν μια ταινία θα την υπερασπιστούν από τη δική τους. Υπάρχει κάτι αδικαιολόγητα προσβλητικό για την βαρετή ετικέτα. Ενώ είναι αλήθεια ότι μια βαρετή ταινία μπορεί να είναι κακή, υπάρχουν άλλες στιγμές όταν η πλήξη είναι απλώς μια παρενέργεια κάποιου απόκρυφου κινήτρου που έχει ένας σκηνοθέτης. Ενώ λίγοι σκηνοθέτες ξεκίνησαν να φτιάχνουν μια βαρετή ταινία, η αλήθεια παραμένει ότι υπάρχουν κάποιες ταινίες που είναι αναμφισβήτητα προκαλούν αναβολή, καθώς είναι αναμφισβήτητα υπέροχες.

Αυτές είναι 15 "υπέροχες" ταινίες που είναι απίστευτα βαρετές.

15 Αγόρι

Το Boyhood είναι μια από τις πιο φιλόδοξες ταινίες που έχουν γίνει ποτέ. Κατά τη διάρκεια σχεδόν 12 ετών, ο Richard Linklater πυροβόλησε αυτό το οικείο έπος για το ταξίδι ενός αγοριού από την παιδική ηλικία στην ενηλικίωση (ή τουλάχιστον κάτι που πλησιάζει στην ενηλικίωση). Είναι ένα τεχνικό θαύμα φτιαγμένο με πολλή αγάπη.

Είναι επίσης ένα τρύπημα. Το πρόβλημα με το Boyhood είναι ότι είναι ρεαλιστικό για ένα σφάλμα. Εάν τυχαίνει να είστε ένα νεαρό αγόρι μεσαίας τάξης που μεγάλωσε σε ορισμένα μέρη του Τέξας, θα εκπλαγείτε να δείτε πόσο καλά αποτυπώνει το Boyhood τις πιο λεπτές πτυχές αυτής της συγκεκριμένης εμπειρίας. Αν αυτό δεν σας περιγράψει, τότε πιθανότατα θα μείνετε αναρωτημένοι γιατί σχεδόν κάθε σκηνή φαίνεται να στερείται πραγματικών δραματικών περιστατικών.

14 Τζάκι Μπράουν

Ο Jackie Brown θεωρείται μερικές φορές ως η «άλλη» ταινία Quentin Tarantino. Στην πραγματικότητα, η Jackie Brown δεν μοιάζει καθόλου σαν ταινία Quentin Tarantino. Είναι σε μεγάλο βαθμό απαλλαγμένο από αναφορές σε ποπ κουλτούρα, η βία είναι πραγματικά αρκετά ήρεμη και κανένας Ναζί δεν σκασίζει σβάστικα στο κεφάλι τους. Μερικοί άνθρωποι αγαπούν πραγματικά την ταινία επειδή είναι μια τέτοια ταινία που δεν είναι Tarantino. Στην πραγματικότητα, ορισμένοι πιστεύουν ότι είναι μία από τις καλύτερες ταινίες της δεκαετίας του '90.

Ακόμα και εκείνοι που τους αρέσει η ταινία θα δυσκολευτούν να υποστηρίξουν το μήκος της ταινίας, ωστόσο. Η Jackie Brown είναι μια ταινία μιάμιση ώρα που διαρκεί περίπου δυόμισι ώρες για να παρακολουθήσει. Μεγάλο μέρος της πρώτης ώρας της ταινίας είναι αφιερωμένο σε πολύ αργή ρύθμιση και το στυλιζαρισμένο φινάλε επαναλαμβάνει εκούσια μια συγκεκριμένη ιστορία που συμβαίνει πολλές φορές από διαφορετικές οπτικές γωνίες. Η Jackie Brown είναι μια καλή ταινία, αλλά είναι μια που απαιτεί την αδιαίρετη αφοσίωσή σας.

13 Το Revenant

Το 2015 The Revenant είναι μια από τις καλύτερες ταινίες που βασίζονται σε ένα μυθιστόρημα Cormac McCarthy που δεν βασίζεται στην πραγματικότητα σε ένα μυθιστόρημα Cormac McCarthy. Είναι μια ιστορία που βασίζεται σε μεγάλο βαθμό στη ρύθμιση και λίγο στο διάλογο. Παρ 'όλα αυτά, εξακολουθεί να διαθέτει μερικές απίστευτες ατομικές παραστάσεις.

Το Revenant είναι μια ταινία που συχνά αισθάνεται ότι χάνει το ενδιαφέρον της για τη δική της ιστορία. Δεν υπάρχει τίποτα λάθος με μια μινιμαλιστική πλοκή, αλλά το The Revenant βγαίνει έξω από την πύλη ως μια ταινία εκδίκησης κάπως υψηλού οκτανίου και τελικά γίνεται ένα σχεδόν υπερφυσικό διαλογιστικό ταξίδι για την ανθρώπινη κατάσταση. Αυτό θα μπορούσε πραγματικά να λειτουργούσε αν δεν ήταν για το γεγονός ότι ο σκηνοθέτης Alejandro G. Iñárritu επανεξετάζει περιστασιακά την αρχική ιστορία, όπως ο σκηνοθέτης είναι ένας γονέας που διαβεβαιώνει τα ταξίδια κουρασμένα παιδιά ότι τελικά θα φτάσουν στον προορισμό τους.

12 Η δολοφονία του Jesse James από τον Coward Robert Ford

Η δολοφονία του Τζέιμ Τζέιμς από τον Coward Robert Ford δεν είναι απλώς ένα μάθημα γιατί οι περισσότερες ταινίες διαθέτουν τίτλους ενός ή δύο λέξεων. Είναι ένα μάθημα γιατί δεν υπάρχουν εγγυήσεις επιτυχίας στο box office. Θα σκεφτόσασταν ότι μια δυτική ταινία με πρωταγωνιστές τον Brad Pitt και τον Casey Affleck που προωθήθηκε μέσω ορισμένων πολύ μεγάλων ρυμουλκουμένων θα ήταν ευπρόσδεκτη από το κοινό. Αντ 'αυτού, η ταινία έκανε περίπου 15 εκατομμύρια δολάρια από έναν προϋπολογισμό 30 εκατομμυρίων δολαρίων.

Πολλές από τις αποτυχίες του box-office μπορούν να εντοπιστούν από κακή στόμα. Η δολοφονία δεν είναι μια τυπική δυτική του Χόλιγουντ. Παρόλο που η ταινία είναι αναμφισβήτητα όμορφη - αυτή είναι η καλύτερη δουλειά του Roger Deakins - δεν υπάρχει λόγος για αυτήν την ταινία να έχει διάρκεια σχεδόν τριών ωρών. Πρόκειται για μια ταινία που φαίνεται μάλλον ρηχή από αφηγηματική άποψη, αλλά φαίνεται να είναι εντελώς εμμονή με τον εαυτό της.

11 Αποκάλυψη τώρα Redux

Το Apocalypse Now Redux είναι το re-cut του 2001 μιας από τις πιο επικές πολεμικές ταινίες που έχουν γίνει ποτέ. Ο Francis Ford Coppola εργάστηκε πάνω σε αυτήν την έκδοση της ταινίας προκειμένου να διασφαλίσει ότι ήταν η οριστική έκδοση μιας ταινίας που εξακολουθεί να θεωρείται από πολλούς το αριστούργημά του.

Αντ 'αυτού, η Redux αποδείχθηκε λίγο ανάμικτη τσάντα. Μερικοί άνθρωποι αγαπούσαν το γεγονός ότι η ταινία περιέχει μερικές, δευτερεύουσες προσθήκες που πραγματικά βοηθούν στη συμπλήρωση κάποιων κενών στην αρχική περικοπή. Άλλοι, ωστόσο, βρέθηκαν να κοιτάζουν τα ρολόγια τους καθώς αυτή η ταινία διάρκειας τριών ωρών αργά αγκαλιάζει το τελικό της. Το πρόβλημα δεν είναι ότι το Redux είναι μακρύ. Το πρόβλημα είναι ότι μεγάλο μέρος του μήκους του μπορεί να καταγραφεί σε σκηνές που πραγματικά δεν προσθέτουν τίποτα στην ιστορία. Ακόμα και άτομα που προτιμούν αυτήν την έκδοση μπορεί να διστάσουν να το παρακολουθήσουν μόνο με βάση το χρόνο εκτέλεσης.

10 Tinker Tailor Soldier Spy

Στην αρχή, ο Tinker Tailor Soldier Spy αισθάνεται σαν υποτιμημένο κόσμημα. Ένα εξαιρετικά στυλιζαρισμένο κατασκοπευτικό θρίλερ με πρωταγωνιστές τους Gary Oldman, Tom Hardy, Benedict Cumberbatch, Colin Firth και John Hurt; Πώς θα μπορούσε αυτό το σκηνικό να οδηγήσει σε τίποτα εκτός από ένα υπέροχο δράμα;

Για να είμαστε δίκαιοι, η ταινία μπορεί στην πραγματικότητα να είναι ένα υποτιμημένο κόσμημα, αλλά για να μάθετε, θα πρέπει να είστε ένας από τους λίγους ανθρώπους που μπορούν να περάσουν μέσα από την ταινία χωρίς να έχετε ερωτήσεις σχετικά με το τι ακριβώς συμβαίνει. Γνωρίζουμε ότι πολλές ταινίες χαρακτηρίζονται ως μπερδεμένες όταν δεν είναι πραγματικά (Inception), αλλά το Tinker Tailor Soldier Spy είναι μια πραγματικά συγκεχυμένη ταινία. Αυτό δεν είναι απαίσιο από μόνο του, αλλά η ταινία δεν σας ανταμείβει πραγματικά για την υπομονή σας με μια ιδιαίτερα αξιοσημείωτη απόδοση.

9 επίκεντρο

Η ιστορία του Spotlight είναι αναμφισβήτητα σημαντική. Αυτή η ταινία ακολουθεί μια ομάδα δημοσιογράφων της Boston Globe που προσπαθούν να αποκαλύψουν την αλήθεια πίσω από μια σειρά κατηγοριών κακοποίησης μέσα στην εκκλησία που φαινομενικά καλύπτονται εδώ και χρόνια. Αυτό που πραγματικά είναι, ωστόσο, είναι ένα μήνυμα για το πόσο καλή δημοσιογραφία είναι πιο σημαντική από ποτέ σε μια εποχή που η καλή δημοσιογραφία δεν είναι απαραίτητα κερδοφόρα.

Θα μπορούσατε να πείτε το ίδιο πράγμα για μια ταινία όπως το All The President's Men. Ωστόσο, ενώ όλοι οι άντρες του Προέδρου είναι πνευματικά κοντά σε ένα θρίλερ κατασκόπων, το Spotlight ξεφεύγει από το δρόμο του για να δείξει σχολαστικά κάθε λεπτομέρεια της διαδικασίας δημοσιογραφικής έρευνας. Όσο θαυμάσιος είναι και αυτός ο στόχος - η ταινία προσπαθεί σαφώς να δείξει ότι η καλή αναφορά δεν είναι πάντα φανταστική - υπάρχουν πολλές φορές όταν θα βρεθείτε ότι επιθυμείτε η ταινία να εγκαταλείψει το μήνυμά της υπέρ της παροχής κάποιων παραδοσιακών κινηματογραφικών συγκινήσεων.

8 Μπάρι Λίντον

Ο Barry Lyndon είναι πιθανώς μια από τις πιο σκοτεινές ταινίες αυτής της λίστας, η οποία είναι πραγματικά αρκετά αστεία όταν θεωρείτε ότι προήλθε από έναν από τους καλύτερους σκηνοθέτες όλων των εποχών. Ακόμα, η ταινία του Στάνλεϊ Κούμπρικ του 1975 σχετικά με την προσπάθεια ενός Ιρλανδού να ξυπνήσει μια πλούσια χήρα - όπως και η Τζάκι Μπράουν - έχει υποβαθμιστεί από καιρό σε κατάσταση "άλλης ταινίας".

Για να σας πω την αλήθεια, δεν είναι δύσκολο να καταλάβετε γιατί ο Lyndon δεν λαμβάνει την αγάπη που κάνουν μερικές από τις άλλες ταινίες του Kubrick. Ο Barry Lyndon περιγράφεται καλύτερα ως ένα ιδιαίτερα καλά παραγόμενο επεισόδιο του Masterpiece Theatre. Στην πραγματικότητα, μοιάζει περισσότερο με ένα ιδιαίτερα βουλωμένο μουσείο. Είναι γεμάτο από παλιά και όμορφα πράγματα, αλλά πρέπει πραγματικά να σας αρέσει να κοιτάζετε παλιά και όμορφα πράγματα για να απολαμβάνετε οποιαδήποτε απόλαυση από την εμπειρία.

7 2001: Μια Διαστημική Οδύσσεια

Πριν αφήσουμε τον κ. Kubrick να ξεφύγει, ας μιλήσουμε για το αναμφισβήτητα το μεγαλύτερο επίτευγμά του. 2001: Μια διαστημική οδύσσεια είναι ίσως η πιο σημαντική ταινία επιστημονικής φαντασίας που έγινε ποτέ. Δεν έδειξε μόνο στους θεατές ότι οι ταινίες επιστημονικής φαντασίας θα μπορούσαν να είναι κάτι περισσότερο από εντυπωσιακές ταινίες με τέρατα, αλλά για πάντα έθεσαν ένα νέο προηγούμενο όσον αφορά τα ειδικά εφέ. Είναι ένα ορόσημο για τις αιώνες.

Αλλά φίλε, είναι επίσης μια βαρετή ταινία. Όταν σκέφτεστε πίσω το 2001, έχετε την τάση να θυμάστε το μουσικό σκορ, το κακό AI και αυτό το πραγματικά τριπλό τέλος. Συνολικά, αυτές οι πτυχές αποτελούν ένα λεπτό ποσοστό αυτής της ταινίας σχεδόν τριών ωρών. Μεγάλο μέρος της υπόλοιπης ταινίας αποτελείται από αστροναύτες που κάνουν την καθημερινή τους ζωή ή αιωρούνται στο διάστημα. Παρόλο που αυτές οι ήσυχες σκηνές βοηθούν να διασφαλιστεί ότι οι δραματικές στιγμές προσγειώνονται - και ήταν οπτικά εντυπωσιακές για την εποχή τους - δεν είναι μια ταινία που καθιστά εύκολη την επανάληψη των προβολών.

6 Blade Runner

Ενώ είμαστε στο θέμα των βαρετών ταινιών επιστημονικής φαντασίας

Ουαου, ουαου, whoa, whoa, whoa … επιβραδύνετε. Σας ακούμε. Το Blade Runner είναι ένα κλασικό. Είναι έξυπνο, είναι όμορφο και διαθέτει μερικές από τις πιο αξέχαστες ακολουθίες στην ιστορία του είδους. Στην πραγματικότητα, το Blade Runner μπορεί να είναι απλώς μια από τις πιο αγαπημένες ταινίες sci-fi όλων των εποχών.

Ωστόσο, το Blade Runner πάσχει από το ίδιο πρόβλημα με το οποίο υποφέρουν πολλές ταινίες σε αυτήν τη λίστα. Είναι μια ταινία που εκτιμά τα γραφικά πάνω από όλα τα άλλα. Και πάλι, οι ταινίες που είναι υπέροχες είναι πάντα ευπρόσδεκτες, αλλά μεταξύ των αγανακτισμένων παραδόσεων του Harrison Ford - δεν είχε καλή στιγμή να δουλέψει σε αυτήν την ταινία - και μακρά τμήματα απολύτως τίποτα, αρχίζετε να συνειδητοποιείτε ότι το Blade Runner είναι ένα από τα εκείνες τις ταινίες που σας ζητούν να κοσκινίσετε κάποια βρωμιά για να βρείτε τους πολύτιμους λίθους.

5 Έχασε τη Μετάφραση

Το Lost in Translation είναι μια από τις πιο απίθανες επιτυχίες box office όλων των εποχών. Γυρίστηκε κατά τη διάρκεια 27 ημερών, η ταινία της Sofia Coppola σχετικά με έναν ξεπλυμένο ηθοποιό που εργάζεται στην Ιαπωνία και τη νεαρή γυναίκα που ερωτεύτηκε κατέληξε να συγκεντρώσει σχεδόν 120 εκατομμύρια δολάρια στο box office με προϋπολογισμό 4 εκατομμυρίων δολαρίων. Οι κριτικοί λάτρεψαν την ταινία, αλλά λίγοι θεώρησαν ότι θα βρει το κοινό που το έκανε.

Χρόνια αργότερα, είναι εύκολο να ξυπνήσετε από τις ονειρικές ιδιότητες της ταινίας και να αρχίσετε να αναρωτιέστε τι είναι για αυτήν την ταινία που είναι πραγματικά τόσο συναρπαστική. Η απάντηση έχει να κάνει με τις υποτονικές παραστάσεις των Scarlett Johansson και Bill Murray, καθώς και με τη δημιουργική κατεύθυνση της Coppola. Πρέπει να είστε πρόθυμοι να ερωτευτείτε με αυτό το μικρό κομμάτι του Τόκιο που απεικονίζει η ταινία εάν πρόκειται να μπορέσετε να περάσετε από την σχεδόν ανύπαρκτη πλοκή της ταινίας και την έλλειψη παραδοσιακών δραματικών στιγμών. Άλλοι έχουν επικρίνει την ταινία για την σχεδόν κωμική απεικόνιση της για τους Ιάπωνες, η οποία δεν είναι εντελώς άδικη κριτική.

4 Θα υπάρχει αίμα

Παραμένοντας στο θέμα των ταινιών με τη δύναμη μιας παράστασης, ερχόμαστε στο There Will Be Blood. Ο Daniel Day-Lewis μπορεί να είναι απλώς ο μεγαλύτερος ζωντανός ηθοποιός του κόσμου, και η απεικόνιση του βαρόνου του πετρελαίου Daniel Plainview στην τραγική απεικόνιση του Paul Thomas Anderson για τις μέρες της άγριας Δύσης μπορεί να είναι η καλύτερη παράσταση του ηθοποιού.

Αφαιρέστε την παράσταση του Day-Lewis από την εξίσωση, και αφήνετε μια ταινία που είναι αισθητά άνιση. Μόλις η ταινία επικεντρωθεί στο φινάλε της μάχης των στριμμένων ηθικοτήτων μεταξύ του Plainview και ενός πάστορα που ονομάζεται Eli, χάνει μεγάλο μέρος της μανιακής ενέργειας που μεταφέρει τα πρώτα τμήματα της ταινίας. Και πάλι, το There Will Be Blood είναι πράγματι ένα σύγχρονο αριστούργημα, αλλά είναι αδύνατο να μην συμπαθεί κανείς με οποιονδήποτε ομολογεί ότι βρήκαν την ταινία να είναι πολύ αργή για το καλό της.

3 Η μάγισσα

Υπάρχει λίγο αναβίωση ταινιών τρόμου αυτή τη στιγμή. Ταινίες όπως οι The Babadook, It Follows και Get Out δείχνουν στο κοινό ότι οι ταινίες τρόμου μπορούν να είναι κάτι περισσότερο από μια σειρά από συναρπαστικές συναυλίες που διασκορπίζονται χαλαρά γύρω από μια αόριστη πλοκή. Ωστόσο, είναι το The Witch του 2015 που αναφέρεται από πολλούς ως η πιο έξυπνη, πιο συναρπαστική και πιο σημαντική ταινία τρόμου της σύγχρονης εποχής.

Αυτό που συνήθως αφήνουν οι οπαδοί της ταινίας είναι το γεγονός ότι η μάγισσα είναι ανελέητα αργή. Θα επικροτούμε πάντα ταινίες τρόμου που δεν αισθάνονται την ανάγκη να τρομάξουν το κοινό κάθε λίγα δευτερόλεπτα, αλλά υπάρχει ένα ισχυρό επιχείρημα ότι το The Witch δεν είναι καν πραγματικά μια ταινία τρόμου. Το πρόβλημα είναι ότι αν αφαιρέσετε τα πιο τρομακτικά στοιχεία της ταινίας, θα μείνετε με ένα αρκετά άνευ ιστορικού δράμα.

2 Έφυγε με τον άνεμο

Το Gone With the Wind είναι μια δύσκολη ταινία που μπορεί να προτείνει σε άτομα που δεν το έχουν ήδη δει. Κοιτάζοντας πέρα ​​από τον κατάφωρο ρατσισμό της ταινίας και άλλα ατυχή μηνύματα που αφορούν συγκεκριμένα την περίοδο, το Gone With the Wind είναι μια ταινία σχεδόν τεσσάρων ωρών (μπορεί πραγματικά να ξεπεράσει αυτό το τετράωρο σημάδι ανάλογα με την έκδοση που παρακολουθείτε) που αφηγείται την ιστορία της σωστής προσπάθειας των Νότιων να βρουν αγάπη και να ζήσουν τη ζωή, καθώς ο εμφύλιος πόλεμος απειλεί να κάψει και να θάψει όλα όσα γνωρίζουν ποτέ.

Ως επί το πλείστον, αυτό ισοδυναμεί με πολλούς χορούς της αίθουσας χορού, λιποθυμίες, και την πιο αργή γοητεία αυτής της πλευράς ενός μυθιστορήματος της Jane Austen. Το Gone With The Wind ήταν το μεγαλύτερο κινηματογραφικό θέαμα που γνώριζε ποτέ ο κόσμος κατά τη στιγμή της κυκλοφορίας της ταινίας, αλλά αν δεν λατρεύετε τη ρομαντική ματιά στο Confederacy, δεν είναι για εσάς.

1 Λίνκολν

Ο Shia Labeouf μπήκε σε λίγο ζεστό νερό πριν από λίγα χρόνια όταν περιέγραψε τον Steven Spielberg ως περισσότερο από μια εταιρεία παρά ένα πραγματικό άτομο. Ενώ αυτή είναι μια πολύ σκληρή δήλωση που προήλθε από τις απογοητεύσεις που ένιωσε ο Labeouf μετά την απελευθέρωση του Kingdom of the Crystal Skull, υπάρχει το συναίσθημα της δήλωσης ότι όσοι παρακολούθησαν τον Λίνκολν πιθανότατα θα συμπαθούν.

Ο Λίνκολν είναι τόσο αγνός από μια ταινία δόλωμα Όσκαρ όσο πιθανότατα θα βρείτε. Είναι ένα ιστορικό δράμα για μια αξιοσημείωτη αμερικανική φιγούρα που ελέγχει όλα τα σωστά κουτιά (σπουδαίος ηθοποιός, μεγάλος σκηνοθέτης, υπέροχα κοστούμια και σκηνικά) που συνδυάζουμε με συνήθως υπέροχες ταινίες, αλλά δεν έχει καμία ψυχή ή χαρακτήρα. Ακόμα χειρότερα, η ταινία παίρνει αρκετές ιστορικές ελευθερίες για να δημιουργήσει ένα πιο συναρπαστικό κινηματογραφικό δράμα, αλλά αποτυγχάνει να είναι τίποτα περισσότερο από μια τεχνικά καλή ταινία.

-

Ποιες άλλες υποτιθέμενες υπέροχες ταινίες είναι λίγο βαρετές; Ενημερώστε μας στα σχόλια.