Το Twilight Zone έχει αντέξει και μαγευτεί εδώ και δεκαετίες επειδή τα θέματα του είναι διαχρονικά, οι παραστάσεις του είναι εικονικές και η απόκοσμη ασπρόμαυρη κινηματογραφία της μεταφέρει τους θεατές, όπως είπε ο δημιουργός και οικοδεσπότης Rod Serling, "μια διάσταση τόσο μεγάλη όσο το διάστημα και τόσο διαχρονική ως άπειρο. Είναι το μεσαίο έδαφος ανάμεσα στο φως και τη σκιά, μεταξύ της επιστήμης και της δεισιδαιμονίας, και βρίσκεται μεταξύ του λάκκου των φόβων του ανθρώπου και της κορυφής της γνώσης του."
Οι οπαδοί της φαντασίας, της επιστημονικής φαντασίας και του τρόμου που απολαμβάνουν συνοπτικά παραμύθια με ένα στρίψιμο ήταν πάντα σε θέση να επιστρέψουν σε αυτήν την αγαπημένη σειρά κάθε φορά που έχουν τη διάθεση για μια συναρπαστική βόλτα. Η ιστορία στο παρασκήνιο του The Twilight Zone είναι από πολλές απόψεις εξίσου συναρπαστική και ασυνήθιστη με τα πιο διάσημα επεισόδια της παράστασης. Έχοντας αυτό κατά νου, εδώ είναι δεκαπέντε factoids που ίσως δεν γνωρίζετε για την κλασική σειρά του Serling.
15 Ο Όρσον Γουέλς ήταν η αρχική επιλογή για τον αφηγητή
Είναι αδύνατο για οποιονδήποτε θαυμαστή του The Twilight Zone να φανταστεί τη σειρά που διηγείται κανένας άλλος από τον Rod Serling. Αλλά ο δημιουργός της σειράς και ο συγγραφέας δεν ήταν η πρώτη επιλογή του ορείχαλκου δικτύου. Θέλοντας ένα αστέρι με ένα μεγαλύτερο cachet, το δίκτυο CBS εκπαίδεψε τα βλέμματά του στον ηθοποιό και τον σκηνοθέτη Orson Welles, του οποίου ο ηχηρός βαρύτονος φρόνισε τους ακροατές στην εκπομπή του War of the Worlds του 1938.
Ο Σέρλινγκ δεν του άρεσε ο Γουέλς, πιστεύοντας ότι το στυλ του ήταν πολύ πομπώδες και αποσπά την προσοχή. Όταν το δίκτυο ανακάλυψε ότι δεν μπορούσαν να αντέξουν οικονομικά τις υπηρεσίες του Welles, ο Serling πρότεινε τυχαία ότι θα ήθελε να δοκιμάσει τη δουλειά - ένα πολύ ασυνήθιστο αίτημα, δεδομένου ότι οι showrunners και οι συγγραφείς σπάνια εμφανίστηκαν στο προσκήνιο. Ωστόσο, το δίκτυο διαπίστωσε ότι το στυλ του ταιριάζει απόλυτα με τον τόνο της σειράς και η ιστορία έγινε, καθιστώντας τον Serling έναν από τους πιο αναγνωρίσιμους τηλεοπτικούς οικοδεσπότες δίπλα σε έναν άλλο άντρα εξίσου διάσημο μπροστά και πίσω από την κάμερα: Alfred Hitchcock.
14 Η παράσταση χρησιμοποίησε στηρίγματα από τον απαγορευμένο πλανήτη
Οι μεγάλες έννοιες επιστημονικής φαντασίας του Twilight Zone για τους εξωγήινους κόσμους και τις φουτουριστικές κοινωνίες δεν είχαν το πλεονέκτημα των μεγάλων προϋπολογισμών που προσφέρονται σήμερα ως premium καλωδιακά είδη όπως το Game of Thrones και το Westworld. Και για ένα σόου με μόνο μέτριες βαθμολογίες εκείνη τη στιγμή, ορισμένα επεισόδια επέκτειναν τον πενιχρό προϋπολογισμό τους στο αρχικό σημείο.
Για να εξοικονομήσει κόστος, το προσωπικό παραγωγής χρησιμοποίησε συχνά στηρίγματα από ταινίες επιστημονικής φαντασίας, με το Forbidden Planet να είναι το πιο καρποφόρο. Η σειρά χρησιμοποίησε το πιατάκι της ταινίας στο κλασικό επεισόδιο "To Serve Man", μαζί με το στοιχειωμένο επεισόδιο διάρκειας μιας ώρας "Death Ship".
Η ντουλάπα μετασκευάστηκε επίσης για αρκετές περιπτώσεις, κυρίως από την εισβολή εξωγήινων φατριών στο "The Monsters Are Due on Maple Street". Ο πιο αναγνωρίσιμος χαρακτήρας του Forbidden Planet, Robbie the Robot, έκανε επίσης εμφανίσεις σε δύο επεισόδια Twilight Zone, "Uncle Simon" και "The Brain Center at Whipples" (με μέτριους επανασχεδιασμούς του προσώπου του Robby)
13 Ένα επεισόδιο ήταν αρχικά μια ξένη ταινία που βραβεύτηκε με Όσκαρ
Ο παραγωγός της σειράς William Froug έψαχνε να εξοικονομήσει χρήματα στο The Twilight Zone, το οποίο συχνά υπερβαίνει τον προϋπολογισμό στην πέμπτη (και τελευταία σεζόν). Σε μια προσπάθεια να μειώσει το κόστος, αγόρασε τα δικαιώματα για τη σύντομη γαλλική ταινία, An Occurrence at Owl Creek Bridge, με βάση τη διήγηση του ίδιου ονόματος του Ambrose Bierce.
Ήταν μια ασυνήθιστη κίνηση εκείνη τη στιγμή, επιλέγοντας μια βραβευμένη ταινία για το φεστιβάλ Όσκαρ και Κάννες, αλλά η σκοτεινή και ποιητική συστροφή τελείωσε την τέλεια εφαρμογή, προσθέτοντας μια ευρωπαϊκή αίσθηση που την έκανε να ξεχωρίζει από τα υπόλοιπα.
Αλλά για πολλούς οπαδούς, το "Owl Creek Bridge" είναι ένα αόριστο, ξεχασμένο επεισόδιο, καθώς δεν πωλήθηκε ποτέ σε κοινοπραξία, στερώντας πολλούς θεατές από μια από τις πιο ξεχωριστές συμμετοχές της σειράς. Τα τελευταία χρόνια, αυτό έχει διορθωθεί, με το επεισόδιο να εμφανίζεται σε σετ κιβωτίων ειδικής έκδοσης DVD και Blu-ray σε πέμπτη σεζόν. Επίσης, προβλήθηκε για πρώτη φορά στο Syfy για τον Μαραθώνιο της Πρωτοχρονιάς 2016.
12 "Το Cavender έρχεται" σχεδιάστηκε ως πιλότος Sitcom
Ενώ το Twilight Zone ήταν μια σειρά ανθολογίας με αυτόνομα επεισόδια και καστ, ο Σέρλινγκ είχε κάτι διαφορετικό στο μυαλό με το "Cavender is Coming", ένα κωμικό επεισόδιο με πρωταγωνιστή την Carol Burnett και την Jesse White. Ο Σέρλινγκ πίστευε ότι το επεισόδιο θα μπορούσε να θέσει τις βάσεις για μια επιτυχημένη κωμική σειρά.
Ο Λευκός παίζει τον τίτλο του χαρακτήρα, ένας άπληστος φύλακας άγγελος του οποίου οι προσπάθειες για εκπλήρωση της επιθυμίας για τον θεατή Άγκνες (Μπέρνετ) συνεχώς αντιπυρικών. Στο τέλος, δεν παίρνει τα φτερά του, αλλά παίρνει το προβάδισμα για να βοηθήσει άλλα θέματα, απλά ρυθμίζοντας την επαναλαμβανόμενη υπόθεση για μια νέα σειρά.
Το πρόβλημα ήταν ότι το "Cavender is Coming" ήταν άνυδρο. Πολύ αστείο και λείπει η ευκρίνεια της καλύτερης γραφής του Rod Serling, το επεισόδιο διαθέτει ακόμη και ένα κομμάτι γέλιου, αλλά αποτυγχάνει να είναι μολυσματικό. Το τελικό αποτέλεσμα όχι μόνο σκότωσε τις προοπτικές του να γίνει μια νέα σειρά, αλλά επίσης είναι αξιοσημείωτο ως ένα από τα χειρότερα επεισόδια Twilight Zone ποτέ. Ο Marc Scott Zicree, συγγραφέας του The Twilight Zone Companion, αστειεύτηκε ότι το επεισόδιο θα πρέπει να ονομάζεται "Cadaver is Coming", και αυτή είναι μια αρκετά κατάλληλη περιγραφή!
11 Η μουσική ήταν ένα αναπόσπαστο στοιχείο
Είναι σχεδόν μια απόκριση Pavlovian: το όνομα Twilight Zone εμφανίζεται στη συνομιλία και αμέσως οι νότες "do dee do do" του θεματικού τραγουδιού βγαίνουν στο μυαλό σας. Αυτό το θέμα τζαζ πρωτοπορίας συντάχθηκε από τον Maurius Constant. Ωστόσο, αυτό το θεματικό τραγούδι δεν παρουσιάστηκε μέχρι τη δεύτερη σεζόν.
Η αρχική βαθμολογία ήταν ευγενική προσφορά του Bernard Herrmann, του θρυλικού συνθέτη ταινιών πίσω από τα σκορ Psycho, North by Northwest, Cape Fear και Taxi Driver (για να αναφέρουμε μερικά). Το ευμετάβλητο, σκοτεινό και μυστηριώδες σκορ του θεωρήθηκε για κάποιο λόγο μειωμένο και η απόφαση λήφθηκε για το πιο περίεργο θέμα του Constant. Αυτός ήταν επίσης ένας τρόπος εξοικονόμησης χρημάτων: δεδομένου ότι ο Constant ήταν Γάλλος, το δίκτυο δεν χρειάστηκε να πληρώσει συνδικάτα για μουσική που δημιουργήθηκε εκτός των Ηνωμένων Πολιτειών.
Η μουσική ήταν εξίσου σημαντική με τα οπτικά στοιχεία της σειράς, με επεισόδια να γράφονται με τη σύνθεση μεγάλων όπως ο Jerry Goldsmith, ο Leonard Roseman, ο Fred Steiner και ακόμη και ο Bernard Herrmann.
10 Το μυστικό πίσω από το "The Silence"
Το "The Silence" ήταν ένα από τα σπάνια επεισόδια Twilight Zone χωρίς στοιχεία του υπερφυσικού ή της επιστημονικής φαντασίας. Σε αυτό, το καπνισμένο μέλος του συλλόγου Archie Taylor (Franchot Tone) στοιχηματίζει τον συνάδελφό του, ο Jamie Tennyson (Liam Sullivan), ότι δεν μπορεί να παραμείνει σιωπηλός για ένα χρόνο. Όταν ο Tennyson τον παίρνει στην προσφορά, του υποσχέθηκε μισό εκατομμύριο δολάρια αν μπορεί να μείνει σιωπηλός ενώ ζει σε ένα γυάλινο δωμάτιο. Αυτό αποδεικνύεται δύσκολο, καθώς ο Taylor τον χλευάζει αδιάκοπα για να τον κάνει να χάσει το στοίχημα.
Κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων, το cast και το πλήρωμα ανησυχούσαν όταν ο Tone δεν εμφανίστηκε στο σετ μια μέρα. Σύντομα ανακάλυψαν ότι είχε ένα ατύχημα και κατέληξαν με το μισό από το πρόσωπό του ξύσιμο εντελώς ωμό. Η λύση για να πυροβολήσετε μόνο το άλλο μισό του προσώπου του Tone είχε ένα απροσδόκητο δημιουργικό όφελος. Πολλοί κριτικοί επαίνεσαν τη δημιουργική επιλογή του σκηνοθέτη Μπόρις Σάγκαλ, με τον Τόν να μιλάει έξω από το στόμα του, καθιστώντας τον εξαιρετικά σκληρό και χειραγωγημένο καθώς χλευάζει και εξευτελίζει τον Τένυσον (που οδηγεί σε ένα από τα πιο σκληρά άκρα της σειράς).
9 Rod Serling Έγραψε 94 στα 156 επεισόδια
Ο φόρτος εργασίας του Rod Serling για το The Twilight Zone είναι τόσο φανταστικός όσο η ίδια η σειρά. Για πάντα στην άκρη της καύσης, ο Σέρλινγκ έγραψε 94 εκπληκτικά επεισόδια. Αυτή η έξοδος ήταν σχεδόν άγνωστη εκείνη την εποχή (πόσο μάλλον τώρα), ειδικά όταν ήταν επίσης ο showrunner και ο αφηγητής.
Φορώντας τόσα πολλά καπέλα τελικά θα έπαιρνε το φόρο τους, γι 'αυτό ορισμένα επεισόδια είναι ισχυρότερα από άλλα. Το πρόγραμμά του έγινε τόσο σκληρό που αντί να χρησιμοποιήσει μια γραφομηχανή για να αντλήσει τα σενάρια του, τελικά απλώς υπαγόρευσε τις ιστορίες του σε ένα δικτάφον και είχε ζητήσει από τον γραμματέα του να το μεταφράσει σε μορφή σεναρίου. Οι εργασιακές τάσεις του Σέρλινγκ συνέβαιναν μαζί του, οι οποίοι, μαζί με το αλυσοπρίονο και το οικογενειακό ιστορικό του, οδήγησαν στο θάνατο από καρδιακή προσβολή σε ηλικία 50 ετών.
Αλλά το Twilight Zone δεν εξαρτιόταν αποκλειστικά από τον Serling ως δημιουργικό κινητήρα και θα έφτανε για βοήθεια από άλλους συγγραφείς για να εξισορροπήσει τον φόρτο εργασίας - κάτι που μας οδηγεί στην επόμενη καταχώρισή μας.
8 Η τραγική μοίρα του συγγραφέα Charles Beaumont
Όταν ο Σέρλινγκ κατακλύστηκε από γραπτά καθήκοντα, έψαχνε νέους συγγραφείς για να βοηθήσει στην εξισορρόπηση του φόρτου εργασίας. Οι δύο πιο αξιοσημείωτοι συντελεστές ήταν ο Richard Matheson (I Am Legend, What Dreams May Come) και ο συγγραφέας τρόμου πολτού, Charles Beaumont, γνωστός για τα επεισόδια Twilight Zone "The Howling Man", "Living Doll", "Long Live Walter Jameson", και "Ο αριθμός 12 μοιάζει με εσένα".
Η άγρια προσωπικότητα και η ένθερμη φαντασία του Beaumont διασκεδάζουν όλους εκείνους που διάβασαν τα έργα του ή μοιράστηκαν την παρέα του, αλλά έγινε τραγική φιγούρα, πεθαίνοντας σε ηλικία 38 ετών από μια μυστηριώδη ασθένεια που τον έκανε να κοιτάζει πέρα από τα αυτιά του, καθώς και διανοητικά και σωματικά αδύνατος.
Δεν έχει αναφερθεί καμία επίσημη αιτία θανάτου του, αλλά οι θεωρίες ξεκινούν από τη σπονδυλική μηνιγγίτιδα ως παιδί, έως τη δηλητηρίαση του Alzheimer και του Bromo-seltzer. Ο γιος του Beaumont περιέγραψε την κατάσταση του πατέρα του στο The Twilight Zone Companion, λέγοντας: "φαινόταν ενενήντα πέντε και, στην πραγματικότητα, ενενήντα πέντε από κάθε ημερολόγιο εκτός από αυτό στο ρολόι σας."
Με αυτόν τον τραγικό τρόπο έμοιαζε με τον ταχέως γηρασμένο χαρακτήρα από το "Long Live Walter Jameson", ή καθώς ο πρώην συνεργάτης του, William Nolan, αντανακλούσε, "Όπως ο χαρακτήρας του" Walter Jameson, "ο Chuck μόλις ξεσκονίστηκε."
7 Serling Lost Millions in Syndication Rights
Κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1960, η κοινοπραξία τηλεοπτικών σειρών ήταν μια αρκετά νέα ιδέα και μετά την ακύρωση των The Twilighcanceleds το 1964, ο Rod Serling δεν σκέφτηκε λίγο τι θα ήταν το μέλλον της ζώνης Twilight στην επανάληψη των σταθμών UHF και αργότερα μέσω καλωδίου (και Syfy).
Έτσι, ο δημιουργός πίσω από τη σειρά ορόσημων πούλησε τα δικαιώματα στη σειρά στην CBS για ένα κομμάτι - που περιγράφεται ως αρκετά μεγάλο, αλλά μικρό σε σχέση με τα κέρδη που έχει κάνει η σειρά πολλές φορές. Η σύζυγος της Σέρλινγκ Κάρολ εξηγούσε ότι, εκτός από το ότι ο σύζυγός της δεν έβλεπε ένα μέλλον σε κοινοπραξία, "Ένας λόγος που ο σύζυγός μου ξεπούλησε, ήταν ότι η παράσταση συχνά ξεπερνούσε τον προϋπολογισμό και η CBS είπε ότι δεν θα ανακτήσει ποτέ το κόστος. έχουν, πολλές, πολλές φορές."
Ενώ ο Κάρολ θα διατηρούσε τα δικαιώματα στα σενάρια και τα γραπτά του έργα, η οικογένειά του έχασε εκατομμύρια μελλοντικά έσοδα μετά το θάνατό του. Από την πλευρά του, ο Σέρλινγκ μισούσε ότι οι επαναλήψεις των επεισοδίων Twilight Zone είχαν πλήρεις σκηνές αποκομμένες για να κάνουν χώρο για διαφημίσεις (ένα πρόβλημα που επιμένει στους μαραθώνιους του Syfy).
6 Σεξ σε παράλληλη διάσταση
Το σεξ ήταν ένα θέμα που σπάνια συζητήθηκε στην τηλεόραση της δεκαετίας του 1960, με λογικούς λογοκριστές να κάνουν ό, τι μπορούσαν για να διασφαλίσουν ότι τα προγράμματα ήταν αρκετά υγιή για να κερδίσουν το μεγαλύτερο κοινό και τους πιο κερδοφόρους χορηγούς.
Αυτό ήταν προφανώς μια πηγή απογοήτευσης για τους δημιουργικούς τύπους του κλάδου, οι οποίοι συχνά ένιωθαν πνιγμένοι με τόσο ανόητους περιορισμούς. Η Ζώνη του Λυκόφωτος δεν ήταν απαλλαγμένη από αυτό, και αντιμετώπισαν με ευαισθησία τη σεξουαλικότητα στο επεισόδιο της τετάρτης σεζόν, το The Parallel. Η ιστορία περιστράφηκε γύρω από τον αστροναύτη Robert Gaines (Steve Forrest) που πιστεύει ότι έφτασε πίσω στη Γη - εκτός από τα πάντα είναι ελαφρώς διαφορετικά. Σύντομα συνειδητοποιεί ότι βρίσκεται σε ένα παράλληλο σύμπαν και πρέπει να προσπαθήσει να βρει έναν τρόπο επιστροφής στο σπίτι.
Το επεισόδιο χρησιμοποιεί διάφορα στοιχεία για να δείξει πώς ο Gaines δεν βρίσκεται στο σπίτι, με το πιο μυθιστόρημα που συμβαίνει όταν προσπαθεί να είναι οικεία με τη σύζυγό του. Όπως εξήγησε ο παραγωγός σειράς Bert Granet στο The Twilight Zone Companion: "Η λογοκρισία ήταν τόσο αυστηρή εκείνη την εποχή … δοκιμάσαμε κάτι που ήταν πολύ λεπτή σκιά … οι σεξουαλικές συνήθειες ήταν διαφορετικές … εκτός αν το ψάχνετε Δεν νομίζω ότι θα το βρείτε. " Πράγματι, είναι απλώς μια αδέξια αγκαλιά, αλλά τολμά για το χρόνο.
5 Ο George Takei πρωταγωνίστησε στο πιο αντιφατικό επεισόδιο
Το Twilight Zone είχε πολλά επεισόδια που δεν συμπεριλήφθηκαν στη διανομή, όπως το "An Occurrence At Owl Creek Bridge" που αναφέρθηκε προηγουμένως, ενώ άλλα ("Ένα σύντομο ποτό από ένα συγκεκριμένο σιντριβάνι", "Μινιατούρα" και "Ήχοι και Όλες οι σιωπές ") συγκρατήθηκαν από αγωγές πνευματικών δικαιωμάτων (οι οποίες επιλύθηκαν έως το 1984).
Αλλά το "The Encounter" δεν συμπεριλήφθηκε σε κοινοπραξία για έναν άλλο λόγο εντελώς: θεωρήθηκε πολύ επιθετικό. Στο επεισόδιο πρωταγωνίστησε ο Τζορτζ Τάτσι ως Άρτουρ, ένας Ιάπωνος Αμερικανός που χτυπά την πόρτα του Φέντον, βετεράνου του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου (Neville Brand) που ψάχνει για δουλειά. Αλλά όταν πηγαίνουν συνομιλία στη σοφίτα του Fenton, η συνομιλία τους παίρνει τη σειρά του το χειρότερο όταν ξεκινούν ένα ξενοφοβικό επιχείρημα που γίνεται βίαιο.
Το επεισόδιο δεν έγινε δεκτό. Οι Ιάπωνες Αμερικανοί θεατές ήταν εξοργισμένοι για το παρασκήνιο του χαρακτήρα του Takei, ο οποίος επικεντρώθηκε γύρω του ως γιος ενός ιαπωνικού κατάσκοπου που εμπλέκεται στο Περλ Χάρμπορ (βάσει μιας φήμης που δεν αποδείχθηκε ποτέ). Ως αποτέλεσμα, το επεισόδιο αφαιρέθηκε από την αμερικανική κοινοπραξία μέχρι τον Μαραθώνιο της Πρωτοχρονιάς Syfy Twilight Zone (και νωρίτερα κυκλοφορίες στο σπίτι).
4 Το "The Big Tall Wish" ήταν το πρώτο τηλεοπτικό επεισόδιο με ένα All Black Cast.
Ο Σέρλινγκ αρνήθηκε να κλείσει τα μάτια στην προκατάληψη και το ρατσισμό που επικρατούσε στη δεκαετία του 1960, καθώς ήταν σε τόσα πολλά κοινωνικά δεινά της εποχής (περισσότερα σε αυτό λίγο). Και στο επεισόδιο "The Big Tall Wish" πήρε ένα μεγάλο στοίχημα: ήταν το πρώτο τηλεοπτικό επεισόδιο στην ιστορία που παρουσίασε ένα κυρίως μαύρο καστ.
Το επεισόδιο, το οποίο επικεντρώθηκε στη μαγική επιθυμία ενός αγοριού να βοηθήσει τον πατέρα του μπόξερ που είχε την τύχη του, δεν ήταν μόνο επαναστατικό στις επιλογές του, αλλά στο γεγονός ότι η ιστορία δεν αναγνώρισε ποτέ την εθνικότητά τους ως μέρος της πλοκής. Ήταν μια μικρή ιστορία φυσιολογικών ανθρώπων που δεν μπήκαν στη φυλετική πολιτική.
Σχετικά με αυτήν τη δημιουργική απόφαση του Σέρλινγκ, έκανε ξεκάθαρες τις προοδευτικές του προθέσεις: «Η τηλεόραση, όπως και η μεγάλη της αδερφή, η κινηματογραφική ταινία, ήταν ένοχη για την αμαρτία της παράλειψης … Πείνα για ταλέντο, απελπισμένη για το λεγόμενο« νέο πρόσωπο, «ψάχνοντας συνεχώς για μετάγγιση νέου αίματος, έχει παραβλέψει μια πηγή θαυμάσιου ταλέντου που βρίσκεται κάτω από τη μύτη του. Αυτός είναι ο ηθοποιός του Νέγρου».
3 Το πρόβλημα του Gremlin που περιβάλλει τον «εφιάλτη στα 20.000 πόδια»
Όταν κάποιος σκέφτεται το The Twilight Zone, συνήθως έρχεται στο μυαλό η εικόνα του διαβόητου αεροπλάνου Gremlin από το επεισόδιο "Nightmare at 20,000 Feet". Είναι πέρα από το εικονικό, με τη μάχη μεταξύ του Γουίλιαμ Σάτνερ και του πλάσματος του αεροπλάνου να αναφέρεται σε αμέτρητες ταινίες και τηλεοπτικές εκπομπές τις δεκαετίες.
Αλλά ο συγγραφέας επεισοδίων Richard Matheson δεν ήταν οπαδός του γούνινου τέρατος που εμφανίζεται στη μικρή οθόνη: "Δεν σκέφτηκα πολλά από αυτά στην πτέρυγα. Ήθελα να το σκηνοθετήσει ο Jacques Tourneur (Cat People) … Tourneur επρόκειτο να του φορέσει ένα σκοτεινό κοστούμι και να τον καλύψει με σκόνη από διαμάντια, ώστε να μην είδατε τι ήταν εκεί έξω. Αυτό το πράγμα έμοιαζε με μια αρκούδα panda."
Τούτου λεχθέντος, το επεισόδιο εξακολουθεί να είναι ένα χαλαρό κομμάτι του τηλεοπτικού θεάτρου. Ένας λόγος για την επιτυχία της ήταν η σκηνοθεσία του Ρίτσαρντ Ντόνερ (ο οποίος θα έπαιζε τη φήμη της ταινίας με τους Superman The Movie και The Omen). Ακόμα κι αν η επιλογή του στο κοστούμι Gremlin δυσαρεστήθηκε με τον Matheson, έχει ενθουσιάσει εκατομμύρια οπαδούς σε όλο τον κόσμο.
2 Πώς ο Serling απέφυγε τη λογοκρισία με κοινωνικό και πολιτικό περιεχόμενο
Στις αρχές της καριέρας του, ο Rod Serling ήταν γνωστός ως «Ο θυμωμένος νεαρός της τηλεόρασης». Αυτό το moniker ήταν κερδισμένο για την αντιμετώπιση κοινωνικών ζητημάτων σε τηλεπαιχνίδια όπως το "Patterns", το οποίο ασχολήθηκε με τον καπιταλισμό, ή το "Requiem for a Heavyweight", για έναν μπόξερ που προσπαθεί να επιστρέψει στην κορυφή.
Ο Σέρλινγκ αποθαρρύνθηκε από εταιρικούς λογοκριστές, οι οποίοι αποδυνάμωναν το φυλετικό σχόλιο του "A Town Has Turned To Dust" Έπρεπε ακόμη και να πάρει το κτίριο Chrysler από ένα άλλο τηλεπαιχνίδι, επειδή η παράσταση χρηματοδοτήθηκε από τη Ford Motors. Ο συγγραφέας ήταν τόσο αηδιασμένος που έκανε μια κουβέντα σε μια συνέντευξη του 1959 με τον Mike Wallace: «Δεν θέλω να κάνω συμβιβασμούς όλη την ώρα, κάτι που στην ουσία είναι αυτό που κάνει ένας τηλεοπτικός συγγραφέας αν θέλει να θέσει επίμαχα θέματα."
Ο Γουάλας τον άφησε να δραπετεύσει στη φαντασία και τη φαντασία, αλλά ο Σέρλινγκ δεν σκόπευε ποτέ να αφήσει πίσω τα θέματα κοινωνικής αδικίας. Η Ζώνη του Λυκόφωτος του έδωσε το περιθώριο να μιλήσει για τον φασισμό, την προκατάληψη και τη θρησκευτική ζήλο, εισάγοντας τις απόψεις του σε ιστορίες για εξωγήινους και μεταποκαλυπτικούς κόσμους. Ως αποτέλεσμα, οι θεατές απέκτησαν μαθήματα ζωής μεταμφιεσμένα στην αφήγηση ειδών, και αυτές οι διαρκώς προβληματικές ανησυχίες είναι ένας λόγος που η παράσταση έχει κρατήσει τόσο έντονα εδώ και δεκαετίες.
1 Ένα μεγάλο διάλειμμα για νέους ηθοποιούς
Το Twilight Zone δεν ήταν απλώς ένα πρωτοποριακό σόου από άποψη περιεχομένου: ήταν επίσης αξιοσημείωτο για το ταλέντο του στην οθόνη, καθώς χρησίμευσε ως εκκίνηση για νέους ηθοποιούς πριν γίνουν διάσημοι. Το Twilight Zone ήταν ένας προορισμός που επισκέφτηκαν πολλοί γνωστοί, συμπεριλαμβανομένων των Robert Redford ("Τίποτα στο σκοτάδι"), Burt Reynolds ("The Bard"), Charles Bronson και Elizabeth Montgomery ("Two"), Cloris Leachmen ("It's A Good") Life "), Carol Burnett (το προαναφερθέν" Cavender is Coming ") και Dennis Hopper (" He Alive ").
Άλλοι καλλιτέχνες της σημείωσης περιλαμβάνουν τους Martin Landau, Robert Duvall, Ron Howard, Jonathan Winters, Dennis Weaver, Dick York, Jack Klugman και Peter Falk, για να αναφέρουμε μόνο μερικούς θεσμούς που θα προχωρούσαν σε μεγαλύτερη φήμη και τύχη, Υπάρχει επίσης μια ισχυρή σύνδεση μεταξύ του The Twilight Zone και του Star Trek, με τους κανονικούς της σειράς William Shatner, Leonard Nimoy, James Doohan και George Takei να παίρνουν πρώιμη έκθεση στη σειρά του Serling. Υπήρχε επίσης μια άλλη σύνδεση Trek πίσω από τα παρασκήνια: Ο Serling ήταν καλός φίλος με τον δημιουργό Gene Roddenberry, ο οποίος έδωσε ακόμη και την ευλογία στην υπηρεσία μνημείων του Serling.
---
Λοιπόν, αυτό ολοκληρώνει τη λίστα με 15 ενδιαφέροντα γεγονότα σχετικά με το The Twilight Zone. Γνωρίζετε άλλα ασαφή παραγοντικά για τη σειρά; Πείτε μας στα σχόλια!