Archer: 1999 Finale Review: A Surprisingly Sentimental Turn Awakens The Series
Archer: 1999 Finale Review: A Surprisingly Sentimental Turn Awakens The Series
Anonim

Το να πούμε ότι το Archer: 1999 τελειώνει με την επιστροφή στην πραγματικότητα είναι λίγο τεντωμένο, βλέποντας πόσο εξωπραγματικό είναι η «πραγματικότητα» της σειράς, αλλά είναι ασφαλές να πούμε ότι οι πρόσφατες εισόδους της παράστασης στα εκπληκτικά ευφάνταστα βάθη του τίτλου της το μυαλό της κωμάτου του χαρακτήρα έχει φτάσει στο συμπέρασμα. Από τη μία πλευρά, είναι μια ευπρόσδεκτη αλλαγή πίσω στο σημείο όπου ξεκίνησε η σειρά, ενώ από την άλλη, δείχνει τόσο τη δημιουργική δύναμη όσο και τα όρια αφήγησης των τελευταίων εποχών της παράστασης. Δηλαδή, ενώ ο Archer βρισκόταν στο Dreamland και στο Danger Island , καθώς και στο περιβάλλον σε βάθος της φετινής σεζόν, κάθε σενάριο αρνήθηκε πεισματικά το κοινό να ισοδυναμεί με το κλείσιμο στις ιστορίες του, απλώς ως συνάρτηση της διατήρησης της στρατηγικής της αφήγησης.

Σίγουρα, οι τελευταίες δύο σεζόν έχουν τελειώσει με τον Archer να χτυπά την πόρτα του θανάτου, μόνο για να βρεθεί σε ένα ακόμη όνειρο ή, όπως συμβαίνει με το φινάλε της σεζόν 10, "Robert De Niro," που ξυπνά στο δωμάτιο του νοσοκομείου με τη μητέρα του να παρακολουθεί από πάνω του. Αλλά ουσιαστικά υπήρξε μια μακρά αναμονή, όπου η μεγάλη απόδοση κάθε σεζόν δεν είναι το ικανοποιητικό τέλος μιας ιστορίας, αλλά μάλλον οι πρώτες λεπτομέρειες για το τι θα έρθει. Είναι ένα δημιουργικό στοίχημα από τον δημιουργό της σειράς και τον showrunner Adam Reed, καθώς η αποτελεσματικότητα της συσκευής καθορίζεται σε μεγάλο βαθμό από τη συνολική ποιότητα της σεζόν που προηγήθηκε και από την υπόσχεση του τι περιμένει στη γωνία. Στην περίπτωση του Danger Island , το τέλος ήταν ένα ευπρόσδεκτο τέλος σε μια απρόσεκτη ιστορία, ενώ το τέλος του Archer: 1999 έρχεται στα τακούνια μιας πολύ πιο επιτυχημένης σεζόν συνολικά.

Περισσότερα: Pennyworth Review: Μια περιττή προσθήκη στο περιθώριο του Batman Mythos

Ο «Ρόμπερτ Ντε Νίρο» λειτουργεί όπως το «A Discovery» της περασμένης σεζόν, καθώς η διαμάχη μεταξύ του ομίλου μεταξύ του Archer και της υπόλοιπης κοόρτης του διακόπτεται από μια πολύ μεγαλύτερη και πιο φυσική απειλή. Ενώ την περασμένη σεζόν ήταν ένας Ναζί Cyril Figgis, αυτή τη φορά είναι το ρομποτικό Barry Six, ένα αγκάθι στην πλευρά του Archer από τις αρχές του 1999 . Η επίθεση του Barry στο πλοίο του Archer και της Lana έρχεται ακριβώς όπως η δίκη του Archer απειλεί να καταλήξει σε ετυμηγορία, μια απόφαση που θα πέσει αποφασιστικά στον κυβερνήτη του διαστήματος, ανεξάρτητα από τον παραμυθένιο σύμβουλο υπεράσπισής του από τον Michael Gray της τηλεόρασης.

Ως επί το πλείστον, είναι ένα ακόμη παράδειγμα για το πώς λειτουργεί το σύνολο Archer όταν λειτουργεί σαν μια δυσλειτουργική οικογένεια, αυτή τη φορά με τον Ray Gillette να ενεργεί ως δικαστής, ενώ η Lana και ο Cyril διώκουν τον Archer. Η διαμάχη για την καταστροφική συμπεριφορά του Archer και την απειλή της εκτίμησης για τις πράξεις του βάζει τον χαρακτήρα και την παράσταση στο χείλος της αποδοχής των συνεπειών. Αλλά τοξότης πάντα απομακρύνθηκε από την πιθανότητα τέτοιων καταστροφικών επιπτώσεων, και τώρα, κλειδωμένη στον εγκέφαλο του κύριου χαρακτήρα της, η παράσταση μονώνεται περαιτέρω από τη δυνατότητα να αντιμετωπίσει κάθε είδους πιθανή επίπτωση. Φυσικά, μέχρι την τελική σκηνή της σεζόν που αφήνει το κώμα του Archer και υποδηλώνει ότι ο κόσμος στον οποίο θα επιστρέψει το σόου στη σεζόν 11 θα είναι πολύ διαφορετικός από αυτόν που άφησε μετά την είσοδο στο Dreamland .

Είναι μια ενδιαφέρουσα υπόσχεση που έχει αναδρομική επίδραση σε όλα όσα έχουν συμβεί στο φινάλε, τη σεζόν, ακόμη και τις δύο σεζόν πριν. Ο Ριντ χειρίζεται τη μετάβαση καλά, χρησιμοποιώντας πρώτα τον αιματηρό αγώνα με τον Μπάρι Έξι ως μια τελευταία προσπάθεια να δείξει ότι, παρά τα πολλά, πολλά ελαττώματα του, ο Στέρλινγκ Τοξότης είναι ουσιαστικά ένας αξιοπρεπής άνθρωπος που θα θυσιάσει τη ζωή του για να σώσει άλλους, Ακόμα κι αν, εκείνη την εποχή, έχει ως κίνητρο ως επί το πλείστον την επαναλαμβανόμενη ρομποτική εχθρότητά του. Αυτή η σύντομη παράσταση της ανθρωπότητας κάνει το μοντάζ των διαφόρων εκμεταλλεύσεων του Archer - τα περισσότερα από τα οποία τον ζωγραφίζουν σε ένα ξεκαρδιστικά λιγότερο ευνοϊκό φως - που οδηγεί στην τελική του αφύπνιση (ο τίτλος του επεισοδίου έχει νόημα τώρα) πολύ πιο αποτελεσματικό από ό, τι διαφορετικά θα μπορούσε να είχε το σόου να συνεχίσει να αγκαλιάζει αποκλειστικά την πιο βαρετή πλευρά του χαρακτήρα του τίτλου.

Τα περιστασιακά τρέχοντα του Archer με συναισθηματικότητα και νοσταλγία είναι συνήθως αποτελεσματικά απλώς και μόνο επειδή το σόου διατηρεί αυτή την πλευρά του κρυμμένη κάτω από πολλά στρώματα κυνισμού, χαρούμενη ανωριμότητα και λεξιλόγιο με οξύ. Αλλά η τελευταία στιγμή μεταξύ του Mallory και του γιου της δεν το παρακάνει, παρά το ότι δεν παίζει ντροπαλό με την αποκάλυψη του πόσο αφιερωμένη φαινομενικά κρύα, τουρσί μητέρα του Archer ήταν ενώ ήταν σε κώμα. Ο Ριντ κάνει την έξυπνη επιλογή να χρησιμοποιήσει τη στενογραφία μεταξύ του Mallory και της νοσοκόμας του νοσοκομείου για να δείξει το βάθος των εκπληκτικά μητρικών ενεργειών του ηλικιωμένου Archer. Όμως, σε τυπικό στιλ Archer , ο Reed καταφέρνει να το κάνει να είναι αρκετά ανατριχιαστικό και αρκετά απροσδόκητο, ώστε η τελική γραμμή «ugh» του Sterling να εξισορροπεί την κατά τα άλλα πειστική συναισθηματικότητα.

Είναι μια ευπρόσδεκτη επιστροφή και μια υπόσχεση για ένα δραματικά διαφορετικό status quo όταν ο Archer επιστρέφει για την σεζόν 11. Κάνει επίσης το συχνά ξεκαρδιστικό επιστημονικό παραλογισμό του 1999 να αισθάνεται σαν μια πιο διορατική και ουσιαστική εκδρομή από ό, τι θα μπορούσε διαφορετικά.

Ο Archer θα επιστρέψει για την σεζόν 11 το 2020 στο FXX.