Τα τελευταία χρόνια, τα έργα της Marvel Entertainment επηρέασαν τη ζωή περισσότερων ανθρώπων από ό, τι θα μπορούσε να αναμενόταν ποτέ ο Martin Goodman όταν ξεκίνησε την εταιρεία το 1939. Εκείνη την εποχή, πιστεύεται ότι η αγορά αυτών των κόμικς πολτού με υπερδυνάμεις όντα να περιορίζεται σε νέους που αναζητούν ήρωες. Μερικοί άνθρωποι υποστηρίζουν ότι η έκρηξη της δημοτικότητας της Marvel τα τελευταία χρόνια μπορεί να εντοπιστεί σε έναν μεταβαλλόμενο κόσμο, στον οποίο ακόμη και οι ενήλικες φιλοξενούν ένα εσωτερικό παιδί με απελπιστική ανάγκη ήρωα.
Αυτό είναι σίγουρα μέρος της αναβίωσης της Marvel, αλλά ξεγελάς τον εαυτό σου αν δεν πιστεύεις ότι έχει επίσης να κάνει με το πώς όλο και περισσότεροι άνθρωποι αρχίζουν να συνειδητοποιούν ότι η Marvel έχει δημοσιεύσει μερικές από τις πιο συναρπαστικές ιστορίες που έχουν γραφτεί ποτέ χρόνια τώρα. Σε σύγκριση με το DC, θα μπορούσατε να υποστηρίξετε ότι η Marvel ήταν πάντα το σπίτι ελαφρώς πιο παραδοσιακών ιστοριών υπερήρωων. Ακόμα και όταν συνέβη αυτό, οι συγγραφείς της Marvel έχουν κάνει την αποστολή τους να μην βγουν ποτέ άλλη ιστορία υπερήρωα. Αντ 'αυτού, οι ιστορίες τους αύξησαν τις προσδοκίες ενός μέσου και εξασφάλισαν ότι ακόμη και ο πιο κυνικός των σύγχρονων μυαλού προσβλέπει στην επόμενη περιπέτεια αυτών των σύγχρονων θεών.
Αυτές είναι οι 15 καλύτερες ιστορίες των κόμικς της Marvel.
15 Εκμηδένιση (2006)
Οι συντελεστές της Marvel πάντα κοιτούσαν τα αστέρια για την επόμενη μεγάλη ιστορία. Κάθε φορά που οι συγγραφείς της Marvel πρέπει να παράγουν κάτι επικό, τείνουν να βουτήξουν στο άπειρο κενό του κόσμου και να παράγουν κάτι τόσο μεγάλο που αναγκάζει ολόκληρο το σύμπαν να σταθεί στην προσοχή. Ο εκμηδενισμός είναι ένας άλλος στη μακρά σειρά των εκδηλώσεων crossover της Marvel που έφτασαν στον Κόσμο, αλλά είναι μια πολύ διαφορετική εμπειρία από σχεδόν όλα όσα προηγήθηκαν. Αντί να επικεντρώνεται σε μια γαλαξιακή παρουσία που απειλεί τη Γη και τους ισχυρότερους ήρωές της, η Εκμηδένιση λαμβάνει χώρα σχεδόν εξ ολοκλήρου στα πιο απομακρυσμένα σημεία του διαστήματος, όπου μερικοί από τους βαρύτερους κοσμικούς χτυπητές εμπλέκονται σε μια μάχη που μόλις αναφέρει καν τον οικιακό μας πλανήτη.
Ωστόσο, η εκμηδένιση δεν αφορά μόνο το θέαμα της κατάστασης. Αυτή είναι η ιστορία που ένωσε τελικά μια σειρά χαρακτήρων που μερικές φορές φαινόταν να υπάρχει ως deus ex machina. Ακόμα καλύτερα, εισήγαγε και βοήθησε να διαδώσει ένα νέο κύμα διαστρικών ηρώων και κακοποιών που κρατούν τα δικά τους ενάντια σε μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα της Marvel. Αυτή η ιστορία αποδεικνύει ότι η αληθινή δύναμη κάθε ιστορίας γεγονότων είναι η ικανότητά τους να παρέχουν κάτι πραγματικά διαφορετικό.
14 Δαίμονας σε ένα μπουκάλι (1979)
Σε αντίθεση με τη δημοφιλή πεποίθηση, τα κόμικς αντιμετώπισαν πραγματικά σκοτεινές ιστορίες πριν από τα μέσα της δεκαετίας του '80. Βεβαίως, δεν ήταν τόσο συνηθισμένο να βλέπουμε τα κόμικ να γίνονται πραγματικά σκοτεινά, αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι δεν υπήρχε μια επιλεγμένη ομάδα συγγραφέων που θέλουν να ωθήσουν τον ηθικό κώδικα της αφήγησης των κόμικς. Άλλοι συγγραφείς, ωστόσο, απλά δεν συνειδητοποίησαν ότι έκαναν κάτι ασυνήθιστο. Για παράδειγμα, όταν ο Bob Layton χτυπήθηκε στην επόμενη ιστορία του Iron Man, απλώς αποφάσισε να κάνει τον αλκοολισμό τον κακοποιό. Στο μυαλό του, ασχολήθηκε απλώς με ένα θέμα που θα επηρέαζε επιχειρηματίες όπως ο Tony Stark.
Αυτό που έκανε πραγματικά, ωστόσο, ήταν να γράψει το οριστικό τόξο ιστορίας Iron Man. Εξερευνώντας το πολύ ευάλωτο άτομο στο κοστούμι Iron Man, ο Layton εξανθρωπιστεί τον ισχυρό πολεμιστή. Αυτή η ιστορία δεν έκανε τον Tony Stark αλκοολικό. δικαίως δικαιολογούσε ότι ο Stark ήταν πιθανότατα αλκοολικός. Τα μπουκάλια καφέ ποτού του Τόνι ήταν η ασημένια σφαίρα που έδεσε το σχέδιο του χαρακτήρα μαζί, και τον έκανε ένα συναρπαστικό παράδειγμα για το πώς ακόμη και οι υπερήρωες πρέπει να πολεμήσουν τους δαίμονες τους.
13 Planet Hulk / Παγκόσμιος Πόλεμος Hulk (2006-2008)
Τεχνικά, αυτές είναι δύο ιστορίες, αλλά είναι τόσο στενά συνδεδεμένες μεταξύ τους που θα πρέπει να θεωρούνται ένα μεγάλο τόξο. Η ιστορία ξεκινά όταν οι The Avengers αποφασίζουν τελικά ότι το Incredible Hulk είναι πολύ επικίνδυνο για να παραμείνει στη Γη. Αυτό πυροδοτεί τα γεγονότα του Planet Hulk, στα οποία ο Χαλκ εξορώνεται σε έναν μονομάχο πλανήτη για τον οποίο γρήγορα γίνεται κυβερνήτης. Ακριβώς όπως βρίσκει την ειρήνη σε αυτόν τον πλανήτη, το πλοίο που τον έφερε εκεί αναφλέγει την αυτοκαταστροφική του ακολουθία, η οποία σκοτώνει τη γυναίκα του Χούλκ και πολλούς από τους ανθρώπους του. Εμπνέει επίσης τον Χαλκ να επιστρέψει στη Γη για να πυροδοτήσει πόλεμο και να εκδικηθεί.
Για χρόνια, οι συγγραφείς της Marvel έπαιζαν με την ιδέα ότι ο Χαλκ ήταν μακράν ο πιο ισχυρός από τους ήρωες της Γης. Ο Planet Hulk / Παγκόσμιος Πόλεμος Hulk είναι η αποπληρωμή αυτών των ετών προτάσεων. Στην ουσία, αυτή η ιστορία αποδίδει στον Χαλκ έναν τυπικά κακόβουλο ρόλο, αλλά τον παρουσιάζει με τέτοιο τρόπο ώστε να καταλαβαίνετε (και ακόμη και να συμπαθείτε) τι περνάει. Αυτός είναι ένας υπομονετικός και έξυπνος τρόπος να εξεταστεί γιατί ο Χαλκ χτυπάει.
12 εμφύλιος πόλεμος (2006-2007)
Η διαφημιστική εκστρατεία γύρω από την κυκλοφορία του αρχικού εμφυλίου πολέμου ήταν τεράστια. Αυτή ήταν η κωμική εκδήλωση που τελικά θα έριχνε τους μεγαλύτερους ήρωες του Marvel εναντίον του άλλου σε μια σύγκρουση που σίγουρα θα έλυζε κάθε μάχη φαντασίας των θαυμαστών. Λόγω της τεράστιας προσδοκίας που περιβάλλει την απελευθέρωση του Εμφυλίου Πολέμου, μερικοί άνθρωποι απομακρύνθηκαν από αυτό αισθανόμενοι λίγο απογοητευμένοι. Ισχυρίστηκαν ότι το τελικό προϊόν δεν ανταποκρινόταν στις σημαντικές προσδοκίες τους και, όσον αφορά τις απόψεις, είναι απολύτως έγκυρο.
Ωστόσο, όσοι απορρίπτουν τον εμφύλιο πόλεμο θα πρέπει να θυμόμαστε ότι η ιστορία ήταν πολύ περισσότερο από τα γεγονότα των κύριων θεμάτων. Αντίθετα, ο αληθινός εμφύλιος πόλεμος διεξήχθη στις σελίδες σχεδόν κάθε δημοσίευσης του Marvel για αρκετούς μήνες. Σε αυτά τα μικρότερα ζητήματα αποκαλύπτεται η πραγματική λαμπρότητα της ιστορίας του Εμφυλίου Πολέμου. Αυτό το γεγονός ανάγκασε κάθε συγγραφέα της Marvel να συμβιβαστεί πραγματικά με την ηθική πυξίδα κάθε ήρωα της Marvel. Οι μεγαλοπρεπείς αγώνες και οι συγκλονιστικές στιγμές είναι υπέροχες, αλλά ο εμφύλιος πόλεμος αξίζει να τον θυμόμαστε ως μία από τις πιο συναρπαστικές πολιτικές δηλώσεις στην ιστορία των κόμικς.
11 Η Γαλαξία Τριλογία (1966)
Φανταστείτε ότι είστε υπερήρωας. Στην πραγματικότητα, ας χρησιμοποιήσουμε τον όρο «υπεράνθρωπος». Είστε υπεράνθρωπος που είναι πιο ικανός από οποιονδήποτε άνθρωπο ζωντανό. Έχετε μια δύναμη ή δυνάμεις για τις οποίες σκοτώνει σχεδόν κάθε θνητός άνθρωπος. Στην πραγματικότητα, μεγάλο μέρος του χρόνου σας επενδύεται στην πρόληψη τέτοιων ενεργειών. Παρά τους ηρωικούς σας, ωστόσο, σίγουρα υπάρχει μια υπόδειξη ανωτερότητας που πρέπει να αισθάνεστε ότι είναι μια σχεδόν ασταμάτητη δύναμη ανάμεσα στους απλούς θνητούς. Κατά κάποιο τρόπο, η Γαλαξία Τριλογία ασχολείται με αυτό το ίδιο σενάριο, αναγκάζοντας τους Φανταστικούς Τέσσερις να κάνουν μάχη με έναν αληθινό θεό.
Το Galactus Trilogy έχει να κάνει με την αναμονή. Νωρίς, ακούμε ισχυρές δυνάμεις να μιλούν για τον Γαλαξία σαν να είναι το ασταμάτητο τέλος των ημερών. Είναι φτιαγμένος για να είναι μια αδύνατη απειλή που μπορεί να σταματήσει μόνο αν τον αποφύγετε εντελώς. Όταν φτάνει ο Γαλάκτος, φέρνει μαζί του μια αίσθηση αληθινού φόβου. Αυτό που ακολουθεί ότι η άφιξη γίνεται γρήγορα αναμφισβήτητα το πιο σημαντικό γεγονός στην ιστορία των Fantastic Four. Όσον αφορά την πρόβλεψη της οικοδόμησης και στη συνέχεια την αξιοποίηση, αυτό είναι ένα masterclass σε σούπερ ήρωες.
10 House of M (2005)
Από την αρχή, το House of M περιγράφηκε ως μια ιστορία που θα άλλαζε τα σύμπαντα X-Men και Marvel όπως τα γνωρίζαμε. Έτσι, λίγες ιστορίες που υπόσχονται τέτοια πράγματα στην πραγματικότητα ανταποκρίνονται ποτέ στη διαφημιστική εκστρατεία. Η σωτηρία της House of M είναι ότι δεν ξεκινά ως ιστορία που θα αλλάξει τα πάντα, αλλά ως ιστορία για τη Scarlett Witch. Βλέπετε, η Scarlett Witch γίνεται γρήγορα η πιο ισχυρή μετάλλαξη που έχει γνωρίσει ποτέ ο κόσμος - και επίσης, η πιο ασταθής. Σύντομα, κάθε μεταλλαγμένος και ήρωας παίρνει το μέρος του σε μια συζήτηση σχετικά με το αν θα έπρεπε ή όχι να ζήσει.
Αυτό που ακολουθεί δεν είναι απαραίτητα σύγκρουση μεταξύ όλων των ηρώων της Marvel στο πεδίο της μάχης, αλλά μάλλον μια σύγκρουση ιδεών. Ενώ οι ήρωες της Marvel διαφωνούν για τη μοίρα της Scarlett Witch, δημιουργεί μια εναλλακτική πραγματικότητα για τον εαυτό της όπου μπορεί να ζήσει ειρηνικά με την οικογένειά της. Αυτές οι δύο πραγματικότητες συντρίβονται μαζί με απροσδόκητους τρόπους, με αποτέλεσμα ένα τέλος που πράγματι άλλαξε για πάντα το σύμπαν της Marvel μέσω του ψιθυρίσματος τριών απλών λέξεων: "Όχι πια μεταλλάξεις".
9 Το τελευταίο κυνήγι του Kraven (1987)
Είναι μια αγαπημένη προηγούμενη εποχή των συγγραφέων κόμικς να εξερευνήσουν το θέμα του τι συμβαίνει όταν κερδίζει ο κακός. Ως επί το πλείστον, αυτές οι ιστορίες είτε είναι πολύ περιορισμένες στο πεδίο εφαρμογής τους, διαμορφώνονται αμέσως ή υφίστανται κάποιο είδος εναλλακτικού «Τι-αν;» σύμπαν. Μερικές φορές, ωστόσο, έρχεται μια κακή νίκη που καταφέρνει να σπάσει το καλούπι. Το τελευταίο κυνήγι του Kraven είναι μια τέτοια ιστορία. Ξεκινά με τον «θάνατο» του Spider-Man στα χέρια του Kraven the Hunter. Αυτό είναι το τυπικό μέρος της αφήγησης, και αυτό που ακολουθεί είναι οτιδήποτε άλλο.
Το τελευταίο κυνήγι του Kraven είναι πολύ περισσότερο μια ιστορία του Kraven the Hunter από μια ιστορία του Spider-Man. Δεν πρόκειται τόσο για τον θάνατο του Spider-Man (που δεν πεθαίνει στην πραγματικότητα), αλλά για τη ζωή που θα ηγηθεί ο κακός σε περίπτωση που ο Spidey έπαυσε να υπάρχει. Συγκεκριμένα, ασχολείται με την επιθυμία του Kraven να αποδείξει ότι θα μπορούσε να είναι καλύτερος ήρωας από τον Spider-Man. Η αληθινή νίκη του Kraven έρχεται όταν νικήσει το αντιληπτό εγώ του Spider-Man. Εάν οι ενέργειές του κατά τη διάρκεια αυτής της ιστορίας φαίνονται στοιχειώδεις, ίσως αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι είναι τόσο λογικές.
8 Days of Future Past (1981)
Οι X-Men ζουν σε μια γωνιά του σύμπαντος Marvel που φαίνεται να βρίσκεται πάντα στο χείλος της καταστροφής. Ω, σίγουρα, υπάρχουν ισχυροί μεταλλάκτες που απειλούν να χρησιμοποιήσουν τις δυνάμεις τους για να συντρίψουν τον κόσμο, όπως σε όλα τα άλλα κόμικς, αλλά τα κόμικς X-Men διαφοροποιούνται από το πακέτο αντιμετωπίζοντας επίσης την πιθανότητα οι άνθρωποι να φέρουν τον κόσμο σε ένα αποκαλυπτικό σενάριο πριν οποιοδήποτε από τα υπερδύναμα μεταλλάγματα έχει την ευκαιρία να το κάνει. Το Days of Future Past είναι η ιστορία που εξετάζει τελικά τι θα συνέβαινε εάν οι άνθρωποι εκτελούσαν τα τελικά σχέδια τους για να απαλλαγούν από τη μεταλλαγμένη μάστιγα.
Τα αποτελέσματα είναι ένας συνδυασμός των αναμενόμενων και των απροσδόκητων. Το Days of Future Past παρουσιάζει ένα γνωστό όραμα της μεταλλαγμένης αποκάλυψης στην οποία όλοι οι εναπομείναντες μεταλλάκτες πρέπει να ενωθούν για να πολεμήσουν τους φρουρούς που έχουν συμβάλει στη γενοκτονία τους, αλλά χρησιμοποιεί επίσης το χρόνο ταξιδιού για να εξετάσει τα περιστατικά που οδήγησαν σε αυτό το μέλλον. Όχι μόνο αυτή η υπόθεση δημιουργεί μια συναρπαστική περιπέτεια, αλλά εξετάζει εξειδικευμένα πόσο εύθραυστη είναι η σχέση μεταξύ ανθρώπων και μεταλλαγμένων. Τα γεγονότα αυτής της ιστορίας παραμένουν πάνω από κάθε άλλο X-Men τόξο ως μια τρομακτικά αόριστη πιθανότητα.
7 The Winter Soldier (2005)
Με έναν περίεργο τρόπο, ο Captain America είναι σαν τον Αμερικανό James Bond. Ω, σίγουρα, δεν μοιράζεται την ίδια αγάπη για τους μαρτίνι και κοιμάται, αλλά είναι ο απόλυτος αμερικανικός χειριστής. Υπήρχε πάντοτε ένα πολιτικό στοιχείο στις ιστορίες του, το οποίο έχει ηρεμήσει κάπως με τον τρόπο που οι συγγραφείς του Captain America τείνουν να ενισχύουν την ιδέα ότι οι αναζητήσεις του είναι πάντα ευγενείς. Ο Χειμερινός Στρατιώτης ανατρέπει το σενάριο λίγο αντιμετωπίζοντας την πιθανότητα ότι ο Captain America θα μπορούσε πραγματικά να είναι τυφλός σχετικά με τον σκοπό του στη ζωή. Είναι κάτι παραπάνω από ένας υπερήρωας τυφλωμένος από την ιδεολογία του;
Ο Winter Soldier είναι ένα πολιτικό θρίλερ με πρωταγωνιστές υπερήρωες. Όπως κάθε καλό πολιτικό θρίλερ, διαθέτει ανατροπές, στροφές, αποκαλύψεις και σημαντικές στιγμές ίντριγκας. Είναι μια γρήγορη αφήγηση που έγινε πολύ καλύτερη από τον τρόπο που ενσωματώνει την ιστορία του Captain America. Ναι, εν μέσω όλων των μεγάλων πολιτικών στάσεων είναι μια απίστευτα οικεία ιστορία για το πώς ο Captain America δεν μπορεί ποτέ να συμφωνήσει πλήρως με το ρόλο του ως πρωταθλητής της Αμερικής. Υπάρχουν φαντάσματα (κυριολεκτικά και εικονιστικά) που τον στοιχειώνουν που ζωντανεύουν σε αυτήν την ιστορία.
6 Daredevil: Γεννήθηκε ξανά (1986)
Ο Frank Miller έχει κάνει περισσότερα για να προωθήσει την ιδέα των ώριμων αφηγήσεων κόμικς από ό, τι για οποιονδήποτε. Ενώ ο Μίλερ δεν βασίστηκε ποτέ πάνω σε φθηνότερα πράγματα όπως το σεξ και η βία για να πει ώριμες ιστορίες, ήταν ένας από τους πρώτους συγγραφείς κόμικς που πραγματικά έδειξε πώς το μέσο θα μπορούσε να σκοτεινιάσει χωρίς να βασίζεται στην εκμετάλλευση. Αντ 'αυτού, οι ιστορίες του επέλεξαν να ρίξουν φως στη σκοτεινή πλευρά ορισμένων χαρακτήρων. Ενώ πολλοί οπαδοί είναι σίγουρα εξοικειωμένοι με το πώς η προσέγγισή του ωφέλησε το σύμπαν του Batman, μερικά από τα καλύτερα έργα του Μίλερ μπορούν να βρεθούν στις σελίδες των κόμικς του Daredevil.
Στην πραγματικότητα, το Born Again μπορεί να είναι το μεγαλύτερο επίτευγμά του. Αυτή είναι η ιστορία του Daredevil που πραγματικά σφυρήλασε την ιδέα ότι η ζωή του Matt Murdock είναι μια ζωντανή κόλαση. Ο Born Again διαλύει τον Daredevil και τον αναγκάζει να σηκωθεί από τη στάχτη για να σώσει ό, τι έχει απομείνει από τον κόσμο του. Πριν το ονομάσετε όμως μια ιστορία λύτρωσης, σκεφτείτε το ενδεχόμενο το Born Again να είναι πραγματικά μια ιστορία για μια τραγική φιγούρα που δεν έχει τίποτα να ζήσει παρά τον αγώνα.
5 Marvels (1994)
Αναρωτηθήκατε ποτέ πώς είναι να είστε καθημερινός άνθρωπος στο σύμπαν του Marvel; Μπορείτε να φανταστείτε πόσο απογοητευτικό πρέπει να είναι να είστε λογιστής σε έναν κόσμο που συνεχώς δέχεται επίθεση από δυνάμεις που μπορούν να καταστρέψουν τη γνωστή ζωή αμέσως. Το Marvels είναι η ιστορία ενός τέτοιου άνδρα. Το όνομά του είναι Phil Sheldon και είναι φωτογράφος του οποίου η καριέρα ξεκίνησε περίπου την ίδια στιγμή που οι υπερήρωες άρχισαν να εμφανίζονται στη Νέα Υόρκη.
Το Marvels έχει να κάνει με την προοπτική. Η ιστορία της ζωής του Sheldon έχει σχεδιαστεί για να προσθέσει ένα επίπεδο πολυπλοκότητας στον τρόπο με τον οποίο αυτοί οι σούπερ άνθρωποι γίνονται αντιληπτοί από τους μέσους ανθρώπους. Υπάρχουν μερικοί που τους βλέπουν απλά ως ήρωες και κακοποιούς, αλλά υπάρχουν πολύ περισσότεροι άνθρωποι των οποίων οι απόψεις για αυτά τα εικονίδια αλλάζουν με την εποχή. Η εμμονή του Sheldon με τη ζωή αυτών των ηρώων οδηγεί σε μεγάλο αριθμό προσωπικών αποτυχιών και επιτυχιών, αλλά τελικά τον καταναλώνει. Στο τέλος, το ταξίδι του μας δίνει μια τρομερά πραγματική ματιά στο είδος της ζωής που θα ζούσαν πραγματικά οι άνθρωποι όταν οι υπερήρωες είναι γενικά.
4 The Night Gwen Stacy Died (1973)
Συνήθως, οι άνθρωποι πεθαίνουν σε κόμικς παρόμοια με το πώς πεθαίνουν τα χρυσόψαρα στον κόσμο μας. Η απώλεια γίνεται αισθητή, αλλά ο αντίκτυπος συνήθως δεν αποδεικνύεται αιώνιος. Μερικές φορές, κάποιος αντικαθιστά ακόμη και το χρυσόψαρο πριν καν κάποιος έχει την ευκαιρία να το παρατηρήσει. Ο θάνατος στα κόμικς συνήθως δεν σημαίνει τίποτα περισσότερο από ένα σύντομο άλμα πωλήσεων. Ωστόσο, κάθε τόσο, ο θάνατος ενός χαρακτήρα κόμικς αλλάζει για πάντα το status quo. Δημιουργεί δύο ξεχωριστά χρονοδιαγράμματα, που ονομάζονται "Πριν" και "Μετά". Από αυτούς τους θανάτους, υπάρχουν λίγοι πιο σημαντικοί από την απώλεια του Gwen Stacy.
Αναδρομικά, ο Gwen Stacy ήταν ένα ζωτικό κομμάτι του παζλ Spider-Man. Δεν ήταν η ουσία του τι έκανε τον χαρακτήρα τόσο σπουδαίο, αλλά ήταν η διέξοδος του Spider-Man. Ήταν το πράγμα στη ζωή του που θα μπορούσε να μετριάσει όλο τον πόνο. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο μερικοί στη Marvel ένιωσαν ότι έπρεπε να φύγει. Ωστόσο, είναι αμφίβολο ότι οποιοσδήποτε ασχολείται με το θάνατο της Gwen Stacey θα μπορούσε ποτέ να προβλέψει πώς ο θάνατός της θα άλλαζε για πάντα την πορεία του Spider-Man. Όσο για την ίδια την ιστορία, το The Night Gwen Stacy Died εξακολουθεί να είναι μια από τις πιο στοιχειωμένες και σφιχτά γραμμένες παραδοσιακές αφηγήσεις υπερήρωων που έχουν γραφτεί ποτέ.
3 Secret Wars (1984)
Το Secret Wars κυκλοφόρησε σε μια εποχή που η ιδέα ενός μεγάλου crossover event στα κόμικς ήταν ακόμα πολύ καινοτομία. Είτε το πιστεύετε είτε όχι, η εκδήλωση εμπνεύστηκε από τον κατασκευαστή παιχνιδιών Mattel, ο οποίος ήθελε η Marvel να δημοσιεύσει μια ιστορία που θα βοηθούσε στην προώθηση των πωλήσεων της σειράς παιχνιδιών υπερήρωων της Mattel. Από αυτές τις ταπεινές καπιταλιστικές αρχές, ο Jim Shooter και μια ομάδα καλλιτεχνών ξεκίνησαν να δημιουργήσουν ένα σενάριο στο οποίο οι ισχυρότεροι ήρωες της Marvel μεταφέρονται σε έναν μακρινό κόσμο για να πολεμήσουν ο ένας τον άλλο.
Δεν είναι το πιο περίπλοκο σκηνικό, αλλά με κάποιο τρόπο το κάνει ακόμα πιο εντυπωσιακό που η Marvel μπόρεσε να μετατρέψει αυτό το γεγονός σε ορόσημο. Ο Shooter και η ομάδα του θα μπορούσαν να είχαν κερδίσει δείχνοντας τον Spider-Man να χτυπάει τον Wolverine και να το ονομάζει μια μέρα, αλλά αντ 'αυτού, έφτιαξαν αυτή την αφήγηση με στιγμές που αντηχεί σχεδόν στο μέλλον κάθε χαρακτήρα. Ενώ μεγάλο μέρος της σύγχρονης αξίας του Secret Wars προέρχεται από την εξέταση του αριθμού των νήματος που ξεκίνησαν κατά τη διάρκεια αυτού του γεγονότος, η ίδια η ιστορία είναι μια ιστορία που φαίνεται να μην σταματά ποτέ να δίνει.
2 The Dark Phoenix Saga (1980)
Πριν από τη δημοσίευση του Dark Phoenix Saga το 1980, ο Jean Gray χρησιμοποιήθηκε πρωτίστως ως αντικείμενο στοργής που περιστασιακά πολέμησαν οι Wolverine και Cyclops. Μεταξύ των στιγμών του ερωτικού τριγώνου, ωστόσο, υπήρχαν υπαινιγμοί ότι ο Jean Gray μπορεί να είναι ένας από τους πιο ισχυρούς μεταλλαγμένους σε όλες τις γνώσεις του X-Men. Μόλις ο κακοποιός Mastermind κατέλαβε τον Jean Gray στην αρχή του Dark Phoenix Saga, ωστόσο, οι οπαδοί συνειδητοποίησαν πραγματικά τι είναι πραγματικά ένας κοιμισμένος γίγαντας Jean Gray.
Το Dark Phoenix Saga προδίδει τα συναισθήματα των αναγνωστών και ανατρέπει τις προσδοκίες τους. Το βλέμμα του Jean Gray να καταστρέφεται από την εξωτερική επιρροή είναι αρκετά κακό, αλλά τότε αρχίζετε να συνειδητοποιείτε ότι το μόνο που κάνει είναι να ξεκλειδώσει τις πραγματικές του δυνατότητες. Τα κόμικς X-Men έχουν από καιρό ασχοληθεί με το χάσμα μεταξύ ανθρώπων και μεταλλαγμένων, αλλά το Dark Phoenix Saga εισήγαγε την ιδέα ότι οι πιο ισχυροί από όλους τους μεταλλαγμένους μπορεί τελικά να πρέπει να αποφασίσουν εάν πρόκειται να είναι θεός ή άνθρωπος. Η τραγική ιστορία του Jean Gray που αναφέρεται σε αυτές τις σελίδες χρησιμεύει ως σημείο καμπής για τους X-Men, και μια συνεχής υπενθύμιση του τρόπου με τον οποίο οι μεγαλύτεροι ήρωες μας μπορούν να μας κάνουν να νιώθουμε τόσο πολύ μικροί.
1 The Infinity Gauntlet (1991)
Όπως τόσα πολλά μεγάλα έργα, το Infinity Gauntlet είναι ουσιαστικά μια ιστορία αγάπης. Είναι η ιστορία του πώς μια γαλαξιακή δύναμη με το όνομα Θάνος ερωτεύτηκε την ενσάρκωση του θανάτου. Σε μια προσπάθεια να κερδίσει την αγάπη της αγάπης του, ο Θάνος πέρασε χρόνια συλλέγοντας τα υπέροχα Infinity Gems για να συγκεντρώσει το Infinity Gauntlet. Αυτό το γάντι επιτρέπει στον Thanos σχεδόν παντοδύναμη - τη δυνατότητα να κάνει οτιδήποτε θέλει. Επιτρέπει στον Θάνο να σκοτώσει το ήμισυ της γνωστής ζωής στο σύμπαν προκειμένου να εντυπωσιάσει τη φυσική ενσωμάτωση του Θανάτου. Όσον αφορά τις ενδείξεις αγάπης, χτυπάει έξω από το παράθυρό της με ένα κουτί boom πάνω από το κεφάλι σας κατά ένα μίλι.
Χρησιμεύει επίσης ως βάση για το καθοριστικό έπος στον κανόνα Marvel. Η ιδέα της εξάλειψης ενός τόσο σημαντικού τμήματος του ρόστερ της Marvel είναι, βεβαίως, κάπως εντυπωσιακή από την αρχή, αλλά ο συγγραφέας Jim Starlin μετατρέπει αυτό το σενάριο σε μια σύγκρουση που αισθάνεται ότι θα μπορούσε να είναι ο πραγματικός τελικός αγώνας στο σύμπαν της Marvel. Οι ιστορίες των υπερήρωων που ανατρέπουν τις προσδοκίες μας για το τι μπορούν να κάνουν οι ιστορίες των υπερήρωων είναι πάντα υπέροχες, αλλά το The Infinity Gauntlet αποδεικνύει ότι μερικές φορές δεν υπάρχει τίποτα σαν την απόλυτη μάχη μεταξύ καλού και κακού.
---
Ποια νομίζετε ότι είναι η μεγαλύτερη δουλειά της Marvel μέχρι σήμερα; Χάσατε την αγαπημένη σας ιστορία; Ενημερώστε μας στα σχόλια.