ΠΡΟΕΙΔΟΠΟΙΗΣΗ: Αυτή η ανάρτηση περιέχει spoilers για το High Life.
Η θρυλική γαλλική σκηνοθέτης Claire Denis κάνει το ντεμπούτο της στην αγγλική γλώσσα με το High Life, ένα εντυπωσιακό δράμα επιστημονικής φαντασίας με πρωταγωνιστή τον Ρόμπερτ Πατίνσον - εδώ τι σημαίνει το τέλος του. Όταν οι διάσημοι διεθνείς σκηνοθέτες κάνουν το άλμα στην εργασία στην αγγλική γλώσσα ή αγκαλιάζουν πλήρως το μηχάνημα του Χόλιγουντ, τα αποτελέσματα μπορεί να διαφέρουν έντονα. Πέρυσι, ο αγαπημένος των Καννών Jacques Audiard έκανε το αμερικανικό του ντεμπούτο με τους The Sisters Brothers, έναν Δυτικό που πήγε καλά με τους κριτικούς και αγκάλιασε στη μητρική του Γαλλία, αλλά έκανε μεγάλο χρόνο στο box office. Άλλοι, όπως ο John Woo και ο Paul Verhoeven, έχουν γίνει πιο καθορισμένοι από τις στιλπνές προσπάθειές τους στην αγγλική γλώσσα από το έργο που έγινε στις μητρικές τους. Ωστόσο, μπορεί να μην υπάρχει κινηματογραφικό ντεμπούτο στην αγγλική γλώσσα τόσο αναμενόμενο από τους λάτρεις του κινηματογράφου όσο το Claire Denis και το έχει κάνει με ένα δράμα επιστημονικής φαντασίας που έχει αποδειχθεί ότι είναι ένας από τους πιο ενδιαφέροντες τίτλους της χρονιάς.
Συνεχίστε την κύλιση για να συνεχίσετε να διαβάζετε Κάντε κλικ στο παρακάτω κουμπί για να ξεκινήσετε αυτό το άρθρο σε γρήγορη προβολή.
Ξεκίνα τώρα
Η High Life είναι η δέκατη τέταρτη ταινία του Ντένις ως σκηνοθέτης σε μια καριέρα που εκτείνεται σε τρεις δεκαετίες και ένα πλήθος στυλ και ειδών. Έχοντας ξεκινήσει ως βοηθός σκηνοθέτη για τους Jim Jarmusch και Wim Wenders (πιστώνεται και στα δύο Wings of Desire και στο Paris, Texas), η Denis έκανε το σκηνοθετικό της ντεμπούτο το 1988 με την Chocolat, ένα δράμα εμπνευσμένο από την παιδική της ανάπτυξη στην αποικιακή Γαλλική Αφρική. Έκτοτε, αρνήθηκε να μπει στο μποξ και έχει προσαρμόσει το στυλ και τις ιδέες της για να ταιριάζει σε πολλές ιστορίες. Έκανε ρομαντικές κωμωδίες (Let the Sunshine In), ερωτικό τρόμο (Trouble Every Day), οικογενειακό δράμα (35 Shots of Rum), θρίλερ εμπνευσμένα από τον Νοίρ (Bastards) και πολλά άλλα.
Ως εκ τούτου, η Ντένις μπορεί να είναι ένας σκληρός σκηνοθέτης στην κατηγοριοποίηση, αλλά μέσα από όλα αυτά, παραμένει γοητευμένη από θέματα απομόνωσης, επιθυμίας και της ανησυχητικής αίσθησης που έρχεται με το να είναι "άλλος". Ακόμα και στην πιο απογοητευτική της, η δουλειά της Ντένις δεν είναι τίποτα λιγότερο από εντελώς συναρπαστική. Και αυτό ισχύει για το High Life και το τέλος του.
Τι συνέβη στην ιστορία της Υψηλής Ζωής;
Το High Life θα είναι αναπόφευκτα η πρώτη ταινία της Claire Denis που βλέπουν πολλά ακροατήρια της αγγλικής γλώσσας, απλώς και μόνο επειδή δεν είναι στα γαλλικά. Ως εκ τούτου, συνοδεύεται από ορισμένες προσδοκίες να είναι «προσιτές» ή να λειτουργήσει ως πύλη για τον πίσω κατάλογο του Denis. Στην πραγματικότητα, είναι ένας πολύ πιο περίπλοκος τίτλος για κατηγοριοποίηση. Ενσωματώνει όλα αυτά τα θέματα που ο Ντένις ενδιαφέρεται τόσο πολύ για την ανατομή, αλλά επίσης απορρίπτει εντελώς όλες τις έννοιες του Χόλιγουντ που απευθύνονται σε ευρύ κοινό. Μπορεί να είναι μια ταινία επιστημονικής φαντασίας, που κυκλοφόρησε σε μια εποχή όπου αυτό το είδος δεν ήταν ποτέ πιο αγαπητό ή κερδοφόρο, αλλά οι στόχοι της High Life είναι πολύ πιο ψηλοί και δεν φοβούνται να κάνουν τους θεατές βαθιά άβολα.
Στην ταινία πρωταγωνιστεί ο Robert Pattinson (για άλλη μια φορά υπενθυμίζοντας στο κοινό ότι, μετά το Λυκόφως, έχει γίνει ένας από τους καλύτερους ηθοποιούς της γενιάς του) ως Monte, ένας εγκληματίας που έχει καταδικαστεί σε υπηρεσία σε μια διαστημική αποστολή για την εξαγωγή ενέργειας από μια μαύρη τρύπα που φροντίζει η κόρη του Willow. Αυτός, μαζί με άλλους κρατούμενους (συμπεριλαμβανομένης της Mia Goth και του André Benjamin του Outkast), αντιμετωπίζονται ως ινδικά χοιρίδια από τον Δρ Dibs (Juliette Binoche). Έχει γίνει εμμονή με τη δημιουργία ενός παιδιού μέσω τεχνητής γονιμοποίησης, αν και όλες οι προσπάθειές της έχουν αποτύχει μέχρι στιγμής, μέχρι την Willow. Η μη γραμμική αφήγηση ξεκινά από την παιδική ηλικία του Μόντε (και το περιστατικό που τον είδε να τιμωρείται με ισόβια κάθειρξη) στο χάος στο πλοίο στην απομονωμένη ζωή του, αυξάνοντας το μωρό Willow.
Τι είναι πραγματικά το High Life's Ending;
Ωστόσο, η κατάρριψη της High Life από την άποψη της πλοκής αποτελεί μεγάλη ζημιά. Η Ντένις ενδιαφέρεται πολύ λιγότερο για τον τρόπο αυτής της αφήγησης από ότι είναι ο λόγος για όλα αυτά. Η ταινία ανοίγει μόνο με το Monte και τον Willow στο πλοίο και τα γεγονότα που οδήγησαν στην απομόνωσή τους είναι γεμάτα, δημιουργώντας την εξαιρετικά ανησυχητική αίσθηση φόβου που κυριαρχεί στη ζωή τους. Βλέπουμε την Monte να αποτυπώνει στη Willow, να διδάσκει τα λόγια της όπως «ταμπού» και να βρίσκει ειρήνη σε αυτήν την απομόνωση, και μετά επιστρέφουμε στην τρέλα του κτηρίου που εξομάλυνσε το πλήρωμα του πλοίου. Στιγμές γονικής ζεστασιάς, όπως τα πρώτα βήματα του Willow και ο Pattinson την τραγουδούσε ένα νανούρισμα, ενοχλούνται από το σοκ της σύλληψής της και τους ανθρώπους που οδηγούνται στην τρέλα από την εμμονική αναζήτηση ενός γιατρού για τη δημιουργία του Willow.
Το High Life είναι μια ταινία άκρων, από την οικογενειακή γλυκύτητα του Monte και της Willow μέχρι την επεμβατική φρίκη της σεξουαλικής επίθεσης. Η απεριόριστη απεικόνιση του βιασμού και του αναπαραγωγικού εξαναγκασμού της High Life έχει αποδειχθεί ότι είναι μερικές από τις πιο ενοχλητικές πτυχές της για πολλούς θεατές, και μέρος αυτού που την καθιστά τόσο απογοητευτική. Σε μια από τις πιο εντυπωσιακές και εντυπωσιακές σκηνές της ταινίας, ο Δρ Dibs χαίρεται για μια μηχανή που έχει σχεδιαστεί για να αυνανίσει τους συνεργάτες του πληρώματος, με τον τίτλο «f * ck box». Το σεξ απογυμνώνεται από την οικειότητα και τη διαπροσωπική επαφή του και μειώνεται σε μια κλινική δραστηριότητα που υποβοηθείται από την απαγόρευση χρωμίου μαύρων μηχανών. Το f * ck box είναι ένα μέρος λήψης, σαν το ίδιο το σεξ στο πλαίσιο της ιστορίας, μια κατάλληλη μεταφορά δεδομένης της απόλυτης αποστολής του πλοίου προς τη μαύρη τρύπα.
Τι συμβαίνει στη μαύρη τρύπα στο τέλος της υψηλής ζωής;
Η απεικόνιση της High Life για μια μαύρη τρύπα φαίνεται ήδη μπροστά από την εποχή της. καθώς πολλοί επικριτές και επιστήμονες έχουν ήδη σημειώσει πόσο πολύ παίρνει ο Ντένις σαν την πρωτοποριακή εικόνα του Τηλεσκοπίου Event Horizon που αποκαλύφθηκε στο κοινό τον περασμένο μήνα. Ο Ντένις το συνέκρινε με ένα «μάτι κροκοδείλου» και είναι σίγουρα μια αξέχαστη εικόνα, τόσο όμορφη όσο και εντελώς τρομακτική. Το δεύτερο μισό της ταινίας πηδά μπροστά προς τα εμπρός για να δείξει τον Μόντε με έναν νέο έφηβο Willow καθώς το ζευγάρι κινείται πιο κοντά στην άκρη του χώρου και το άγνωστο της μαύρης τρύπας. Η Willow, τώρα αρκετά μεγάλη για να μιλήσει πίσω στο Monte και να ζητήσει να πει πώς γίνονται τα πράγματα στο θρυμματισμένο πλοίο, πείθει τον πατέρα της να επιβιβασθεί μαζί της και να ταξιδέψει στη μαύρη τρύπα.
Το αποκορύφωμα είναι μια από τις πιο εκπληκτικές οπτικά στιγμές της χρονιάς στην ταινία: μια μινιμαλιστική λήψη των θαυμάτων του χώρου που είναι τόσο όμορφα όσο και εντελώς τρομακτικά. Είναι επίσης ίσως οι πιο εντυπωσιακές και αμβλείες κινηματογραφικές μεταφορές για την πατρότητα της τελευταίας δεκαετίας. Όντας πατέρας, συνειδητοποιεί ο Μόντε, είναι μια μαύρη τρύπα αβεβαιότητας χωρίς σαφή διαδρομή προς την άλλη πλευρά, αλλά αν το βγάλεις, τότε τα αποτελέσματα μπορεί να είναι πραγματικά θαυμάσια. Το αν η Monte και η Willow θα βγουν έξω από τη μαύρη τρύπα είναι σχεδόν άσχετο. Ακόμα και η ίδια η Ντένις δεν γνωρίζει ούτε ενδιαφέρεται για τα μυστικά της μαύρης τρύπας ή τι κρατά για τους πρωταγωνιστές της.
Μιλώντας στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου του Τορόντο πέρυσι, ο Ντένις σκέφτηκε: «Τι δεν είναι τίποτα, όταν δεν υπάρχει χρόνος και κανένας χώρος; Δεν ξέρω». Η δύναμη της Υψηλής Ζωής διατρέχει τον κίνδυνο που παίρνουν. Στην τελική τους ανταλλαγή, ο Monte ρωτάει τον Willow, "Θα κάνουμε;" Απαντά με "Ναι". Ο κόσμος είναι αβέβαιος, αλλά δεν είναι, στους δεσμούς αγάπης τους, και αυτό κάνει τη High Life μία από τις καλύτερες ταινίες του 2019 μέχρι στιγμής.