Ο JJ Abrams είναι καλύτερος σκηνοθέτης Star Wars από τον Rian Johnson
Ο JJ Abrams είναι καλύτερος σκηνοθέτης Star Wars από τον Rian Johnson
Anonim

Είναι δύσκολο να συγκρίνουμε τις σκηνοθετικές δουλειές των JJ Abrams και Rian Johnson στο Star Wars: The Force Awakens και The Last Jedi, αντίστοιχα επειδή δεν είναι εξίσωση 1: 1. Οι δύο σκηνοθέτες είχαν πολύ διαφορετικές δουλειές να κάνουν: Ο Τζόνσον ήταν το πορτοκάλι του μήλου του Αμπράμς, ακόμα κι αν και οι δύο εκτελούσαν τις δουλειές τους με το ίδιο επίπεδο πάθους. Στο τέλος της ημέρας, ωστόσο, πρέπει να ειπωθεί ότι ο Abrams είναι ο καλύτερος σκηνοθέτης όταν πρόκειται να προκαλέσει το Star Wars.

Με το Star Wars: The Force Awakens, ο Abrams είχε ένα αξιοζήλευτο έργο. Πρώτα έπρεπε να αποδείξει ότι ήταν ακόμα δυνατό να φτιάξει μια πρωτότυπη ταινία τριλογίας τύπου, έτσι οι θεατές θα ήξεραν ότι δεν μπήκαν σε άλλο διχαστικό prequel. Τότε έπρεπε να προσελκύσει τους θεατές με τους αρχικούς τριλογικούς χαρακτήρες με πιστό τρόπο, τριάντα χρόνια αργότερα. Και έπρεπε να παρουσιάσει μια συναρπαστική νέα γενιά ηρώων και κακών που θα αγαπούσαν οι παλιοί θαυμαστές του Star Wars και οι νεοφερμένοι.

Ένας δια βίου αφοσιωμένος του Star Wars, ο Abrams παίρνει μετά την επιστροφή του Jedi και ένα άλμα τριών δεκαετιών χωρίς να χάνει ένα ρυθμό. Φυσικά, οι επικριτές λένε ότι το The Force Awakens είναι πολύ παρόμοιο με το A New Hope, αλλά ενώ δεν κάνουν λάθος, τι άλλο θα μπορούσε να ήταν χωρίς να αποξενώσει τους θαυμαστές που ήθελαν να δουν το Star Wars να επιστρέφει στη φόρμα; Η ταινία ενσαρκώνει την «επιστροφή» του Star Wars, χρησιμεύοντας ως μια κινηματογραφική αναπαράσταση της διαφημιστικής εκστρατείας της Disney που εγκαινιάζει μια νέα τριλογία.

Το Star Wars: The Last Jedi είναι ένα εντελώς διαφορετικό είδος ταινίας. Ως το δεύτερο σε μια τριλογία, η δουλειά του είναι να σπρώχνει τα όρια και να μεταφέρει την ιστορία σε πρωτοφανείς κατευθύνσεις. Πράγματι, δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η ταινία του Τζόνσον ήταν η πιο καινοτόμος από τις δύο, χαρτογραφήνοντας νέο έδαφος και αφηγώντας μια πιο έντονη και πιο προσωπική ιστορία για κάθε σημαντικό χαρακτήρα. Πήρε τους ανθρώπους να μιλούν και να συζητούν με έναν τρόπο που οι οπαδοί του Star Wars δεν έχουν κάνει εδώ και πολύ καιρό (επιπλέον, μας έδωσε τους καλύτερους εξωγήινους κριτικούς από το Star Trek's Tribbles). Φυσικά, το επεισόδιο VIII έχει θεωρηθεί ως διχαστική είσοδος, με μεγάλη αντίδραση από τους θαυμαστές, αλλά συνολικά έχει γίνει καλά δεκτή. Και έτσι, για να φτάσουμε στην ουσία, πρέπει να προχωρήσουμε βαθύτερα.

Οι κρίσιμες διαφορές μεταξύ της δύναμης ξυπνά και του τελευταίου Jedi

Κατά την εξέταση των ιστοριών, τα θετικά και τα αρνητικά μπορούν να βρεθούν και στα δύο: Το Force Awakens δίνει στους οπαδούς τρισδιάστατους, ευχάριστους νέους ήρωες σε Rey, Finn και Poe, αν και χαρακτήρες που πρέπει να υπάρχουν σε μια πλοκή που είναι εξαιρετικά παράγωγη. Αντίθετα, το The Last Jedi πιέζει τολμηρά προς τα εμπρός, δοκιμάζοντας τι μπορεί και θα πρέπει να είναι μια ταινία του Star Wars, με κυρίως θετικά αποτελέσματα, αλλά όχι χωρίς κάποια που είναι στρογγυλά αποδεκτά ως dumbfounding (δείτε πότε ο Johnson μετατρέπει τη Leia σε Mary Poppins που πετά μέσω του διαστήματος).

Αλλά μιλάμε για κατεύθυνση, και όταν εξετάζουμε καθαρά τις ικανότητες και τις τεχνικές τους ως σκηνοθέτες, ο Τζόνσον είναι καταπληκτικός, αλλά ο Άμπραμς φέρνει μια αίσθηση μεγαλόψυχου μεγαλείου που ο διάδοχός του δεν μπορεί να ταιριάξει. Το στυλ του Abrams είναι να πλαισιώνει τις λήψεις με δυναμικούς τρόπους, η κάμερα του να κινείται πάντα, η επική του σύνθεση να σας κάνει να μην θέλετε ποτέ να αφαιρέσετε τα μάτια σας από την οθόνη.

Το Force Awakens μπορεί να είναι λιγότερο εφευρετικό από το Last Jedi, αλλά είναι μια πιο αυστηρή ιστορία που δεν περιπλανιέται ποτέ (το Canto Bight θα μπορούσε να κοπεί από το Last Jedi και θα είχατε την ίδια ταινία), ρέει με συνέπεια και επαναλαμβάνει την κλασική αίσθηση του Star Wars με τρόπους Το Last Jedi δεν καταφέρνει ποτέ. Ο Abrams διατηρεί την ιστορία του επικεντρωμένη με λέιζερ, κάθε σκηνή συμβάλλει με κάποιον τρόπο στο τελικό παιχνίδι. Είναι μια ταινία που κάνει ακριβώς αυτό που θέλει να κάνει και το κάνει με μια ασταθή αίσθηση εμπιστοσύνης και σκοπού που μπορεί να αισθανθεί ο θεατής.

Το Last Jedi εμφανίζεται κατά διαστήματα κατά διαστήματα, κυρίως με την αίσθηση του χιούμορ. Από την αρχή, όταν η δράση της διαφυγής της Αντίστασης από το D'Qar σταματάει νωρίς στην ταινία, ώστε να μπορεί να υπάρξει μια κωμική σκηνή όπου ο Poe Dameron σταματά τον Στρατηγό Χουξ με τον συρτή του στο ραδιόφωνο, είναι σαφές ότι θα είναι μια ταινία αντίθεση. Συχνά είναι αστείο, σίγουρα, αλλά ακινητοποιεί τη δράση για ένα καλό λεπτό ή περισσότερο κάθε φορά, αφήνοντας την ταινία να δουλέψει σκληρότερα για να ανακτήσει τη δυναμική που είχε δημιουργήσει πριν. Αντίθετα, η ταινία του Abrams συνδυάζει καλύτερα κωμικές στιγμές, έντονη δράση, συναισθηματικό δράμα και πολλά άλλα, χωρίς να χάνει ποτέ τη ροή του. Αυτό το μείγμα αντικατοπτρίζει το είδος της αφήγησης για την οποία ήταν γνωστή η αρχική τριλογία.

Όσο υπέροχο είναι το The Last Jedi - και είναι υπέροχο με πολλούς τρόπους - σπάνια αισθάνεται σαν το είδος της εμπειρίας που περιμένουν οι οπαδοί όταν παρακολουθούν μια ταινία Star Wars. Πολλά από αυτά είναι σκόπιμα, όπως θα έπρεπε. Ταυτόχρονα, μερικές φορές χρειάζεται αυτή η αναχώρηση πολύ μακριά.

Ο βασικός παράγοντας Star Wars The Last Jedi λείπει

Υπάρχει μια συγκεκριμένη τεχνική δημιουργίας ταινιών που ευχαριστεί το πλήθος που ενισχύει την ένταση προτού την αποδώσει ακριβώς, όπου η σκηνοθεσία, η ηθοποιός, η επεξεργασία, ο ήχος και η μουσική δουλεύουν σε συναυλία για να δημιουργήσουν ένα καθαρτικό, ισχυρό crescendo. Καθώς ξεκινά, η αίσθηση του ενθουσιασμού ή του κινδύνου του θεατή αυξάνεται καθώς τα στοιχήματα γίνονται όλο και πιο ψηλά. Έπειτα, υπάρχει ένα (συνήθως σιωπηλό) διάλειμμα για μια σύντομη στιγμή "όλα χαθούν" που αναγκάζει τον θεατή να ρωτήσει, "Τι θα συμβεί; Θα επικρατήσει ο καλός τύπος;" Τέλος, τελειώνει με ένα μεγάλο, καθαρτικό oomph απόδοσης.

Αυτή η τεχνική είναι stock-in-trade για το Star Wars. Θα το ζήσετε στο τέλος μιας νέας ελπίδας όταν ο Λουκάς πετάει μέσα από την τάφρο του Death Star. Είναι στο Empire Strikes Back όταν ο Luke παλεύει τον AT-AT walker και πάλι όταν ο Darth Vader αποκαλύπτει την πραγματική του ταυτότητα. Η επιστροφή του Jedi το χρησιμοποιεί όταν ο Luke πηδά από τη σανίδα πριν από την φορτηγίδα του Jabba και πολλές φορές κατά τη διάρκεια της κλιματικής μάχης. Ο Abrams το χρησιμοποιεί στο The Force Awakens όταν ο Ρέι ταλαντεύεται το Falcon, ώστε ο Φιν να μπορεί να καταρρίψει τον τελευταίο TIE Fighter και είναι η ακριβής δομή του οράματος που τροφοδοτείται από τη Δύναμη του Rey. Ο Abrams το χρησιμοποιεί αργότερα όχι μία αλλά δύο φορές κατά τη διάρκεια του αγώνα Rey / Kylo Ren.

Ο Johnson εγγράφεται σε διαφορετικά είδη τεχνικών αφήγησης, όλα εξίσου έγκυρα, αλλά καμία από αυτές δεν παρέχει το είδος της καθαρτικής απελευθέρωσης που ενεργοποιεί το κοινό. Και το κοινό του Star Wars θέλει αυτόν τον ενθουσιασμό και την κάθαρση. Υπάρχουν, φυσικά, εξαιρέσεις. Το πλοίο του Χόλντο με το Snoke με ταχύτητα φωτός είναι μια γνήσια στιγμή στάσης και χαράς. Ο αγώνας Finn / Phasma είναι χτισμένος με παρόμοιο τρόπο. Αλλά υπάρχει κάτι πολύτιμο άλλο που δίνει στο κοινό κάτι που βασίζεται σε αυτό που βλέπουν ή καταγράφει τη διάθεση του Star Wars.

-

Η συζήτηση για το ποιος σκηνοθέτης, ποια ιστορία και ποια ταινία είναι καλύτερη θα συνεχίσει για χρόνια, και δεν πρόκειται ποτέ να υπάρξει μια απόλυτη απάντηση. Αλλά όταν πρόκειται για σκηνοθεσία μιας ταινίας Star Wars που ελέγχει κάθε προσδοκία για το τι είναι και θα έπρεπε να είναι μια ταινία Star Wars … ο Abrams είναι ο σαφής νικητής. Είναι καλό που επέστρεψε για το επεισόδιο IX.

Επόμενο: Θα κάνει το μάθημα του JJ Abrams το "Star Wars" στο επεισόδιο 9;