Ενώ η Disney φαίνεται να μοιάζει με ασταμάτητο ζογκλέρ σήμερα, υπήρχε μια στιγμή που αυτό δεν συνέβαινε. Κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του 1980, το στούντιο κυκλοφόρησε ταινίες με παράξενες παραστάσεις box office. Ταινίες όπως το The Fox and the Hound και το Black Cauldron απέτυχαν να ανταποκριθούν στις προσδοκίες και το στούντιο κινδύνευε.
Και στη συνέχεια, το 1989, η Disney κυκλοφόρησε τη Μικρή Γοργόνα, η οποία ξεκίνησε τη δεκαετία που είναι τώρα γνωστή ως The Disney Renaissance. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, η Disney παρήγαγε δέκα από τις μεγαλύτερες επιτυχίες τους. Από αυτούς τους δέκα, εννέα ήταν υποψήφιοι για Academy Awards, και όλοι θεωρήθηκαν εμπορικές επιτυχίες. Ενώ πολλές από αυτές τις ταινίες είναι πλέον αγαπημένες κλασικές, υπάρχουν μερικές που καταφέρνουν πραγματικά να λάμπουν και να υψώνονται πάνω από τις άλλες. Επομένως, ας δούμε ποιες από τις ταινίες Disney Renaissance κατάφεραν να αντέξουν στη δοκιμασία του χρόνου.
ΣΧΕΤΙΖΕΤΑΙ ΜΕ: Κάθε ταινία Disney Princess, με βαθμολογία
10 Οι σωτήρες κάτω από
Κυκλοφόρησε το 1990, το The Rescuers Down Under είναι η πρώτη συνέχεια της προηγούμενης ταινίας της Disney. Στην ταινία του Αυστραλιανού εσωτερικού, η ταινία παρουσιάζει τους πράκτορες Rescue Aid Society Bernard και Bianca (και οι δύο είναι ποντίκια) σώζοντας ένα αγόρι που ονομάζεται Cody από λαθροκυνηγούς. Η ταινία κέρδισε την αναγνώριση τόσο για την πρώτη συνέχεια της Disney όσο και για την πρώτη ταινία που δημιουργήθηκε εντελώς ψηφιακά.
Δυστυχώς, η ταινία υποχώρησε μαζικά. Ενώ κέρδισε, τελικά έκανε ένα κλάσμα από αυτό που θα έκαναν άλλες ταινίες Disney Renaissance. Η ιστορία ήταν περίπλοκη και η ταινία δεν κράτησε καλά τα τελευταία χρόνια. Ήταν επίσης η μόνη ταινία της Αναγέννησης που δεν ήταν υποψήφια για βραβείο Όσκαρ ή Άννι. Ως τέτοια, αυτή η ταινία έχει πέσει στο κάτω μέρος της λίστας.
9 Ποκαχόντας
Η ταινία του 1995 μπορεί να μην έχει γεράσει καλά, αλλά εκείνη τη στιγμή η Disney έβαλε ό, τι είχε στην παραγωγή της. Παράγεται ταυτόχρονα με το The Lion King, η Disney ήταν πεπεισμένη ότι το στυλ κινουμένων σχεδίων, τα μηνύματα, η ιστορία και τα τραγούδια θα κάνουν τον Pocahontas πιο κυρίαρχο από τα δύο.
Δυστυχώς, αυτό δεν συνέβη. Ενώ η ταινία εννοούσε καλά, χειρίστηκε την ιστορία άσχημα. Ο ρυθμός είναι άνισος και η ταινία είναι ταυτόχρονα κουραστική και κουραστική. Ωστόσο, το κινούμενο σχέδιο και η μουσική εξακολουθούν να είναι μαγευτικά όμορφα είκοσι χρόνια αργότερα. Ας ελπίσουμε ότι ο Pocahontas χρησίμευσε ως μάθημα στη Disney για το πώς να διηγηθεί καλύτερα τις ιστορίες τους για την ποικιλομορφία.
8 Ταρζάν
Κυκλοφόρησε το 2000, ο Tarzan είναι η τελευταία από τις αναγεννησιακές ταινίες. Παρά τον χαρακτήρα που χρονολογείται από τις πρώτες μέρες της ταινίας, η έκδοση της Disney ήταν η πρώτη φορά που ο Tarzan εμφανίστηκε σε κινούμενη μορφή. Το στούντιο έριξε ένα τεράστιο ποσό πόρων προς την ταινία για να δημιουργήσει το φόντο που δημιουργείται από υπολογιστή. Η ταινία αναδείχθηκε πρωτοπόρος στο animation, κερδίζοντας υψηλό έπαινο για το στιλ της και το soundtrack του Phil Collins.
Ενώ ήταν το τρίτο πιο επιτυχημένο οικονομικά της Αναγέννησης της Disney, δεν ήταν τόσο τυχερό κριτικά. Παρόλο που το καλλιτεχνικό ύφος της ταινίας επαινέθηκε, η ιστορία και οι χαρακτήρες χτυπήθηκαν ή χάθηκαν για πολλούς κριτικούς. Σε σύγκριση με τις άλλες αναγεννησιακές ταινίες της Disney, υπολείπεται αυτού που θα περίμενε κανείς. Χωρίς προφανές σφάλμα ή ελάττωμα, η ταινία απλά δεν αποτυπώνει την ίδια μαγεία που είχαν οι περισσότεροι από τους προηγούμενους εννέα.
7 Το Hunchback της Notre Dame
Με πρωταγωνιστή τον κυνηγόσκυλο Quasimodo, η ταινία του 1996 είπε μια ιστορία αποδοχής και αγάπης απέναντι στο μίσος και την αδιαφορία. Το κινούμενο σχέδιο που χρησιμοποιείται στο Hunchback θα συνεχίσει να γίνεται βιομηχανικό πρότυπο για τη Disney. Η γοτθική ατμόσφαιρα και οι ρεαλιστικοί χαρακτήρες συγκαταλέγονται μεταξύ των πιο ρεαλιστικών και φρέσκων όλων της Disney Renaissance.
Αυτό που δυστυχώς δυσκολεύεται η ταινία είναι η ιστορία των ενηλίκων. Οι κριτικοί και το κοινό αποξενώθηκαν από τα θέματα της ταινίας. Πολλοί το βρήκαν πολύ σκοτεινό για να είναι παιδική ταινία, ενώ άλλοι δεν το θεωρούσαν αρκετά σοβαρό για ενήλικες. Τα μικτά μηνύματα έβλαψαν την ταινία, με ορισμένα θρησκευτικά ιδρύματα να ζητούν μποϊκοτάζ στη Disney. Ευτυχώς, η ταινία έχει συγκεντρώσει περισσότερο ενδιαφέρον καθώς έχει περάσει ο καιρός, και το θέμα της αποδοχής έχει δώσει πολλούς από τους θαυμαστές της καταφύγιο όλα αυτά τα χρόνια.
6 Ηρακλής
Η Disney Hercules βοήθησε να αποδείξει ότι το στούντιο είχε περάσει από το μηδέν στον ήρωα. Με βάση τις μυθολογικές ιστορίες του Ηρακλή, η ταινία του 1997 έχει γίνει μια από τις πιο δημοφιλείς σε ολόκληρο το franchise της Disney. Η ταινία έλαβε έπαινο για το πολύχρωμο στιλ της τέχνης και για οργανικούς και ζωηρούς χαρακτήρες. Η ταινία αποδείχθηκε αρκετά επιτυχημένη για να ξεκινήσει μια τηλεοπτική εκπομπή δύο εποχών.
Ενώ ο Ηρακλής θεωρείται κλασικό, η ταινία άφησε μερικούς κριτικούς να αισθάνονται ότι το στούντιο είχε χάσει το σήμα στην ιστορία. Η ταινία πάσχει από ένα αρκετά μεγάλο μπλοκάρισμα (πώς ακριβώς ο Θεός του Θανάτου δεν ξέρει ότι κάποιος δεν είναι νεκρός;), και ο ρυθμός της ταινίας είναι λίγο μακριά σε σύγκριση με τα σύγχρονα πρότυπα. Ακόμα, η ταινία είναι αγαπημένη και δεν έχει ωριμάσει άσχημα τα επόμενα χρόνια, καθιστώντας την σαν θεό σε σύγκριση με μερικές από τις άλλες αναγεννησιακές ταινίες.
5 Η Μικρή Γοργόνα
Όταν η Disney ήταν στην πιο σκοτεινή ώρα, η Μικρή Γοργόνα ήταν η ταινία που βοήθησε στην αναζωογόνηση του στούντιο. Κυκλοφόρησε το 1989, η ταινία ήταν η πρώτη που εισήγαγε τα κλασικά της Disney Renaissance που θα ακολουθούσαν. Δημιουργώντας μια φόρμουλα που η Disney έχει κολλήσει πάρα πολύ από τότε, η Μικρή Γοργόνα θεωρήθηκε επιτυχημένη επιτυχία όταν κυκλοφόρησε. Από τα τραγούδια σε στυλ Broadway έως την πρωταρχική ιστορία, οι κριτικοί και οι θαυμαστές ερωτεύτηκαν γρήγορα την ταινία.
Ενώ η ταινία είναι αναμφισβήτητα υπέροχη, μερικά από τα κινούμενα σχέδια δεν έχουν αντέξει ιδιαίτερα καλά με τα χρόνια. Η ταινία ήταν η τελευταία που έγινε μέσω ζωγραφισμένων στο χέρι κυλίνδρων, και δυστυχώς δείχνει. Η ταινία είναι κοκκώδης και επίπεδη σε σύγκριση με αυτό που έχουμε συνηθίσει σήμερα. ενώ είναι ένα επιλεκτικό σημείο, κάνει την ταινία λιγότερο εντυπωσιακή όσο περνά ο καιρός. Ωστόσο, πίστωση όπου οφείλεται πίστωση. Δεν θα είχαμε είκοσι χρόνια καταπληκτικών ταινιών αν δεν ήταν για την επιτυχία της Μικρής Γοργόνας.
4 Μουλάν
Με το Disney Mulan, δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η προσπάθεια και η δύναμη της Disney Renaissance. Το δεύτερο έως το τελευταίο των αναγεννησιακών ταινιών, η ταινία κυκλοφόρησε το 1998 για τεράστιο έπαινο. Ο χαρακτήρας του Μουλάν θεωρείται ακόμα έμπνευση για νεαρά κορίτσια σήμερα και η ιστορία της ταινίας θεωρείται θεαματική. Τα τραγούδια της ταινίας είναι πάρα πολύ δημοφιλή και οι σκηνές ιστορίας και δράσης είναι από τις καλύτερες της Disney.
Ενώ η ταινία δεν ξεκίνησε ένα μεγάλο franchise όπως και άλλες ταινίες της Disney Renaissance, ο Mulan εξακολουθεί να είναι αγαπητός από πολλούς. Η επερχόμενη ταινία ζωντανής δράσης ανησυχεί πολλούς καθαριστές λόγω αλλαγών που προτίθεται να λάβει η ταινία από την κινούμενη έκδοση, κυρίως την απόφαση να αποκόψει μερικά τραγούδια. Ας ελπίσουμε ότι τα πάει καλά, μήπως θυμώσει τους θαυμαστές που θα επιδείξουν την ταχύτητα, τη δύναμη και τη δύναμη που έχουν μάθει από χρόνια τραγουδιού μαζί με το "Θα κάνω έναν άνθρωπο από σένα".
3 Ομορφιά και το θηρίο
Το Beauty and the Beast κυκλοφόρησε το 1991 και ήταν ένα στιγμιαίο χτύπημα. Τα κινούμενα σχέδια, η ιστορία και οι χαρακτήρες της ταινίας επαινέθηκαν ιδιαίτερα από κριτικούς και κοινό. Έχει επίσης την ξεχωριστή τιμή να είναι η μόνη ταινία κινουμένων σχεδίων που έχει οριστεί για την καλύτερη εικόνα στα βραβεία Academy. Η ταινία δημιούργησε ένα εξαιρετικά επιτυχημένο μιούζικαλ του Μπρόντγουεϊ το 1994 και άνοιξε το δρόμο για άλλες επιτυχίες της Disney Broadway.
Το Beauty and the Beast έχει έκτοτε γίνει η ιστορία τόσο παλιά όσο καιρό από το τίτλο τραγούδι της ταινίας. Ενώ η Μικρή Γοργόνα ξεκίνησε η ιστορία της Disney Renaissance πριγκίπισσα, το Beauty and the Beast την τελειοποίησε. Η ταινία έχει γίνει ένα από τα πιο επικερδή από τα franchise της Disney και προκάλεσε ένα remake ζωντανής δράσης το 2017. Ενώ η ταινία πήγε καλά, έδειξε ότι η μαγεία της ταινίας κινουμένων σχεδίων δεν μπορούσε να αναπαραχθεί ή να σπάσει.
2 Αλαντίν
Το δεύτερο μεγαλύτερο κέρδος της Disney Renaissance, η επιτυχία του Aladdin δεν μπορεί να αμφισβητηθεί. Ακολουθώντας τα βήματα του Beauty and the Beast, η ταινία κυκλοφόρησε το 1992 με παγκόσμια αναγνώριση. Η ταινία έχει την υψηλότερη βαθμολογία ολόκληρης της Αναγέννησης της Disney, και για καλό λόγο. Τα κινούμενα σχέδια και η ιστορία είναι μερικά από τα καλύτερα που προσφέρει η Disney. Η απόδοση του Ρόμπιν Ουίλιαμς ως Τζίνι θεωρείται θρυλική και η ταινία κέρδισε δύο Όσκαρ για το Καλύτερο Πρωτότυπο Σκορ και το Καλύτερο Πρωτότυπο Τραγούδι ("Ένας ολόκληρος νέος κόσμος).
ΣΧΕΤΙΖΕΤΑΙ ΜΕ: Το Live-Action Aladdin είναι ο μεγαλύτερος κίνδυνος της Disney για το 2019
Η ταινία ξεκίνησε ένα τεράστιο franchise, με δύο συνέχειες απευθείας σε βίντεο, μια κινούμενη παράσταση τριών σεζόν και ένα μιούζικαλ του Μπρόντγουεϊ. Η επερχόμενη ταινία ζωντανής δράσης αποτελεί ένδειξη της δημοτικότητας της ταινίας, αν και πολλοί θαυμαστές θα ήθελαν εύκολα να διατηρήσουν την ακεραιότητα του αγαπημένου κινούμενου κλασικού αντ 'αυτού.
1 Ο Βασιλιάς των Λεόντων
Από τις πρώτες στιγμές της ταινίας, το The Lion King καταφέρνει να κρατήσει και να τραβήξει την προσοχή του κοινού με έναν τρόπο που μερικές ταινίες κάνουν ποτέ. Η ταινία του 1994 είναι το υψηλότερο κέρδος από ολόκληρη την Disney Renaissance, έχοντας κερδίσει περισσότερες από τις τέσσερις ταινίες με τα χαμηλότερα κέρδη. Με μουσική του Elton John και του πρωταγωνιστή με αστέρι, η ταινία έχει γίνει μια από τις καλύτερες της Disney.
Η πλοκή της ταινίας είναι από τις καλύτερες από όλη την Αναγέννηση της Disney. Με δύο ταινίες απευθείας σε βίντεο μετά την επιτυχία της ταινίας και δύο ξεχωριστές εκπομπές spin-off, έχει επίσης εύκολα το μεγαλύτερο franchise που επεκτείνεται μετά την κυκλοφορία της ταινίας. Ακόμα, με αθλητικό Tony Award Winning Broadway και μια επερχόμενη ταινία ζωντανής δράσης, το The Lion King έχει αποδείξει τη δημοτικότητά του και έχει αναδείξει τη θέση του ως Βασιλιάς της Αναγέννησης για πάνω από είκοσι χρόνια.