Ένα ακόμη εντυπωσιακό τεχνικό επίτευγμα για το Cuarón, ο Ρομά εξερευνά τις αναμνήσεις του δημιουργού της παιδικής ηλικίας με έναν πραγματικά καθηλωτικό και ζωντανό τρόπο.
Η πολυαναμενόμενη συνέχεια του τρισδιάστατου θρίλερ του Alfonso Cuarón, Gravity (το οποίο βρήκε τον κινηματογραφιστή Όσκαρ για την επιμέλεια και σκηνοθεσία του, πριν από τέσσερα χρόνια), Romaείναι ένα ημι-αυτοβιογραφικό δράμα εμπνευσμένο από τις εμπειρίες του Cuarón που μεγάλωσε ως παιδί στην Πόλη του Μεξικού τη δεκαετία του 1970. Εκτός από το ότι είναι η πιο προσωπική του ταινία ως προς το θέμα, ο Ρόμα είναι επίσης το πιο πρακτικό έργο του αφηγητή - με την έννοια ότι δεν ήταν μόνο ο συγγραφέας και σκηνοθέτης της ταινίας, αλλά και ο συν-συντάκτης και κινηματογράφος. Η ταινία Netflix έχει ήδη κερδίσει μεγάλα βραβεία σε φεστιβάλ στη Βενετία και το Τορόντο (μεταξύ άλλων) και τώρα έχει μια περιορισμένη θεατρική διάθεση, η οποία θα επιτρέψει σε ακόμα περισσότερους ανθρώπους να απολαύσουν το δράμα του Cuarón στην κατάλληλη μεγάλη του οθόνη. Ένα ακόμη εντυπωσιακό τεχνικό επίτευγμα για το Cuarón, ο Ρομά εξερευνά τις αναμνήσεις του δημιουργού της παιδικής ηλικίας με έναν πραγματικά καθηλωτικό και ζωντανό τρόπο.
Βρίσκεται κυρίως στην Πόλη του Μεξικού (στην περιοχή Colonia Roma, για να είναι ακριβής) μεταξύ του 1970 και του 1971, οι Ρομά εξερευνούν τη ζωή μιας οικογένειας μεσαίας τάξης από την προοπτική της κατοικίας και της υπηρέτριας τους, Cleo (Yalitza Aparicio). Η Cleo περνά τις μέρες της φροντίζοντας το νοικοκυριό - συμπεριλαμβανομένου του σκύλου της οικογένειας - και των παιδιών της Σόφιας (Marina de Tavira), ενός ακαδημαϊκού και του Antonio (Fernando Grediaga), ενός γιατρού. Εν τω μεταξύ, στο off-time της, η Cleo κάνει παρέα με την Adela (Nancy Garcia), την άλλη υπηρέτρια της οικογένειας, και μάλιστα χρονολογείται με έναν νεαρό άνδρα με εμμονή στις πολεμικές τέχνες που ονομάζεται Fermin (Jorge Antonio Guerrero).
Ωστόσο, παρά τις καλύτερες προσπάθειες του Κλίο για να διατηρήσει τα πράγματα ομαλά, γίνεται σαφές ότι ο γάμος της Σόφιας και του Αντόνιο αρχίζει να καταρρέει - ακόμη και πριν ο Αντόνιο φύγει σε ένα "επαγγελματικό ταξίδι στο Κεμπέκ" από το οποίο μπορεί ή όχι να επιστρέψει ποτέ. Ταυτόχρονα, η Cleo αντιμετωπίζει προβλήματα στη δική της ερωτική ζωή, που απορρέει από τη σχέση της με τη Fermin. Και αν όλα αυτά δεν ήταν αρκετά, η ίδια η Πόλη του Μεξικού γίνεται σύντομα ένα επικίνδυνο μέρος για να ζήσει, καθώς οι εντάσεις μεταξύ των πλούσιων γαιοκτημόνων και των εργαζομένων τους φτάνουν σε ένα (βίαιο) σημείο διακοπής.
Ακόμα περισσότερο από τις προηγούμενες μεξικάνικες ινδιάνικες ταινίες του μεξικού (βλ. Sólo con Tu Pareja, Y Tu Mamá También), οι Ρομά του Cuarón επιστρέφουν πραγματικά στην κλασική παράδοση δημιουργίας ταινιών της Ιταλίας Νεορεαλισμού, με τον τρόπο που ρίχνει τους νεοφερμένους ηθοποιούς και επικεντρώνεται στους αγώνες της εργατικής τάξης. Η ταινία είναι ακόμη πιο ασυνήθιστη με τον τρόπο που λέει μια ιστορία της ηλικίας από την οπτική γωνία κάποιου σαν τον Κλέο. ένας χαρακτήρας που, σχεδόν σε οποιοδήποτε άλλο αυτοβιογραφικό δράμα, θα λειτουργούσε ως υποστηρικτικός παίκτης στην αφήγηση, παρά ως πρωταγωνιστής. Αυτό επιτρέπει στους Ρομά να διηγούνται μια οικεία ιστορία για μια οικογένεια που καταρρέει στις ραφές με έναν τρόπο που δεν είναι μόνο μοναδικός, αλλά είναι πραγματικά συμπαθητικός στη μεταχείριση κάποιου σαν τον Κλίο και εκείνων που είναι παρόμοιοι με αυτήν, των οποίων οι ιστορίες συχνά αγνοούνται από ιστορικά απομνημονεύματα. ΡομάΗ παράθεση του θρυμματισμένου γάμου της Σόφιας και του Αντόνιο με την κοινωνική αστάθεια στην Πόλη του Μεξικού (γύρω στη δεκαετία του 1970) καταλήγει να είναι η πιο αποτελεσματική και συναρπαστική για αυτήν.
Οι Ρομά θυμίζουν περαιτέρω κλασικά Ιταλικά Νεορεαλιστές όπως το Bicycle Thieves και (κατάλληλα) τη Ρώμη, το Open City με το ύφος της δημιουργίας ταινιών στον τοίχο. Η απόφαση του Cuarón να γυρίσει την ταινία σε μαύρο και άσπρο αποδίδει εδώ σε μπαστούνια, με αποτέλεσμα μια από τις πιο όμορφες κινηματογραφικές εμπειρίες της χρονιάς. Πράγματι, η κινηματογραφία της ταινίας παντρεύεται όμορφες συνθέσεις ακίνητων φωτογραφιών με μεγάλες λήψεις και σταθερά τηγάνια που συχνά (σκόπιμα) θολώνουν το τοπίο με τρόπο που θυμίζει πώς μοιάζει μια πραγματική μνήμη ενός χρόνου και τόπου. Αν αυτό δεν είναι αρκετό για να δείτε τους Ρομά σε ένα θέατρο (αν είναι δυνατόν): ο σχεδιασμός του ήχου είναι τόσο πλούσιος όσο η ταινία »Τα γραφικά του και κάνουν το πολυσύχναστο σκηνικό της πόλης να νιώθει ακόμη πιο απτό με την έλλειψη βαθμολογίας και την έμφαση σε μικρότερους θορύβους (είτε με σαπουνόνερο που πέφτει κάτω από μια αποχέτευση ή αεροπλάνα που εκτοξεύονται μακριά από πάνω). Ο σχεδιαστής παραγωγής Eugenio Caballero (A Monster Calls) και η σχεδιαστής κοστουμιών Anna Terrazas (The Deuce) αξίζουν επίσης να αναγνωριστούν για να κάνουν το σκηνικό της ταινίας να αισθάνεται πιο αυθεντικό, μέσω της σχολαστικής προσοχής τους στη λεπτομέρεια.
Όσο εντυπωσιακή είναι η χειροτεχνία, οι ηθοποιοί των Ρομά είναι (φυσικά) βασικό μέρος της επιτυχίας της ταινίας. Παρά την έλλειψη μεγάλης εμπειρίας στην οθόνη, οι νεοεισερχόμενοι Aparicio και Garcia είναι ήσυχοι συναρπαστικοί στις παραστάσεις τους εδώ, όπως και η συνάδελφος αρχάριος Verónica García ως μητέρα της Σόφιας, Τερέζα. Μεταξύ αυτών των τριών και του Tavira (ο οποίος έχει ένα μακρύ βιογραφικό στην ταινία του Μεξικού, την τηλεόραση και το θέατρο), ο κύριος ηθοποιός Ρομά φέρνει μια αίσθηση φυσιοκρατίας στις διαδικασίες που ταιριάζει άνετα με τη γενική προσέγγιση αφήγησης του Cuarón και, επομένως, επιτρέπει το δράμα να εργαστεί ως μια στοχαστική ωδή στις ζωές και τις θυσίες των γυναικών που μεγάλωσαν τον σκηνοθέτη στην πραγματική ζωή. Οι Guerrero και Grediaga έχουν πολύ μικρότερο χρόνο οθόνης σε σύγκριση,αλλά είναι εξίσου ικανοί στους υποστηρικτικούς τους ρόλους με τους γενικά ανύπαρκτους (αλλά ρεαλιστικούς) άντρες που απογοητεύουν τα αγαπημένα τους πρόσωπα, ξανά και ξανά.
Όλα αυτά λέγονται: Οι Ρομά είναι, με κάποιους τρόπους, μια ταινία που είναι εύκολο να γιορτάσει για την επιδέξια τέχνη και τις ευγενείς προθέσεις της, αλλά κάπως δύσκολο να συμμετάσχει στο ίδιο επίπεδο συναισθηματικά. Μέρος του προβλήματος είναι ότι ο Cuarón είχε αναμφισβήτητα ένα πολύ καλλιτεχνικό περιθώριο εδώ, με αποτέλεσμα μια ταινία που μερικές φορές καθυστερεί για αρκετές λεπτομέρειες και ακολουθίες που πραγματικά μειώνει τις στιγμές του δράματος που βασίζονται στον χαρακτήρα. Παρομοίως, το δεύτερο μισό των Ρομά συγκεκριμένα διπλασιάζεται με τα μελοδραματικά χτυπήματα, στο βαθμό που αρχίζει να αισθάνεται σχεδόν επινοημένος κατά καιρούς, σε σύγκριση με την πιο ρεαλιστική δράση του πρώτου ημιχρόνου. Αυτά τα θέματα επηρεάζουν περαιτέρω το ρυθμό της ταινίας, η οποία μπορεί να είναι κάπως ανώμαλη και αργή, ακόμη και για μια ιστορία που "Κυρίως λέγεται μέσα από πιο ήσυχες στιγμές και επικεντρώνεται στην καταγραφή των οικείων λεπτομερειών της καθημερινής ζωής. Ως αποτέλεσμα, οι Ρομά πέφτουν κάπως από το αριστούργημα που σαφώς ήθελε.
Φυσικά, ένα σχεδόν αριστούργημα του Alfonso Cuarón είναι προφανώς κάτι που αξίζει να γιορτάσουμε, ειδικά κάτι τόσο προσωπικό όσο και οι Ρομά. Το γεγονός ότι είναι μια μεξικάνικη παραγωγή χαμηλού προϋπολογισμού σε ασπρόμαυρο - ένα που θα είναι διαθέσιμο σε ένα κοινό mainstream χάρη στο Netflix - κάνει την ταινία ακόμη πιο ξεχωριστή και αξίζει να υποστηριχθεί, με τη σειρά της. Παρόλο που οι Ρομά μπορούν να εκτιμηθούν τόσο στο σπίτι όσο και στη μεγάλη οθόνη, ήταν σαφώς σκόπιμο να προβληθούν με τη μεγαλύτερη διαθέσιμη μορφή. Και πάλι: όσοι έχουν την ευκαιρία ενθαρρύνονται να δουν την ταινία σε όλη τη θεατρική της δόξα.
ΤΡΟΧΟΣΠΙΤΟ
Η Roma παίζει τώρα σε επιλεγμένα θέατρα των ΗΠΑ και είναι διαθέσιμη για ροή μέσω του Netflix. Έχει μήκος 135 λεπτά και έχει βαθμολογία R για γυμνό γραφικό, μερικές ενοχλητικές εικόνες και γλώσσα.
Πείτε μας τη γνώμη σας για την ταινία στην ενότητα σχολίων!
Η βαθμολογία μας:
4από 5 (Εξαιρετικό)