Κορυφαίες 10 ταινίες κινουμένων σχεδίων Stop-Motion
Κορυφαίες 10 ταινίες κινουμένων σχεδίων Stop-Motion
Anonim

Με την κυκλοφορία του καλοδεχούμενου Shaun the Sheep, που κυκλοφορεί τώρα στα θέατρα, φανταζόμασταν ότι θα ήταν η κατάλληλη στιγμή να ξανακοιτάξουμε τα καλύτερα που μας προσέφερε το animation stop-motion εδώ και χρόνια. Αυτή δεν είναι μια νέα τεχνική από οποιαδήποτε έκταση της φαντασίας. Το animation Stop-κίνησης χρησιμοποιείται εδώ και δεκαετίες, ιδίως στο King Kong του 1933, ο οποίος είχε τον εμψυχωτή Willis O'Brien να δημιουργήσει τον προαναφερθέντα πίθηκο σε μέγεθος τέρατος από ένα μοντέλο με κινητά άκρα. Εδώ είναι δέκα ταινίες που ανέπτυξαν την τεχνική και έκαναν ξεκάθαρα όμορφη τέχνη από αυτήν.

Ακολουθεί η λίστα του Screen Rant με τις κορυφαίες 10 ταινίες κινουμένων σχεδίων Stop-Motion.

10 Chicken Run (2000)

Τα κοτόπουλα τρέχουν amok! Τι καλύτερος τρόπος για να ξεκινήσετε αυτήν τη λίστα από ό, τι με το στολίδι του 2000 σχετικά με τον ηγέτη ενός κοπαδιού με φτερωτά πουλιά (Mel Gibson) που προσπαθούν να βγουν από τις φρικτές συνθήκες του αγροκτήματός τους. Αν τελειώσει ο χρόνος, θα είναι κοτόπουλο, πράγμα που κάνουν οι αγρότες από αυτά τα κοτόπουλα. Ναι.

Είναι το The Great Escape, στυλ πουλερικών, με μια πρόσθετη παύλα βρετανικής εξυπνάδας. Πώς μπορείς να κάνεις λάθος με αυτό; Ένα προ-σκάνδαλο, ο Γκίμπσον επεξεργάζεται τη γοητεία του και οι εξαιρετικοί σκηνοθέτες κινουμένων σχεδίων κινουμένων σχεδίων Peter Lord και Nick Park φαίνεται να έχουν μια έκρηξη δημιουργώντας οπτικά θαύματα με το animation.

9 Wallace και Gromit: The Curse of the Were-Rabbit (2005)

Κατά τη στιγμή της κυκλοφορίας αυτής της ταινίας, οι Wallace και Gromit ήταν γνωστοί στο Ηνωμένο Βασίλειο για τις κωμικές τους αντιδράσεις στην τηλεόραση, αλλά το mainstream αμερικανικό κοινό εισήχθη για πρώτη φορά στο ντουέτο μέσω του The Curse of the Were-Rabbit, μια οπτικά εκπληκτική και φανταστική στάση - αριστούργημα κίνησης.

Η ιστορία ενός χαρούμενου Βρετανού άνδρα και ο πονηρός, σιωπηλός, αλλά εκπληκτικά έξυπνος σκύλος του ακτινοβολεί την οθόνη με αρκετή ιδιοφυΐα και πνεύμα ότι σημείωσε υποψηφιότητα για Όσκαρ για το Καλύτερο Κινούμενο Χαρακτηριστικό. Σε αυτήν την περιπέτεια, το δίδυμο κατά λάθος δημιουργεί ένα κουνέλι τύπου Φρανκενστάιν που τρομοκρατεί την πόλη. Τα οπτικά θαύματα που αναδύονται δημιουργούνται υπέροχα, όλα χάρη στον Nick Park και τον Steve Box.

8 Shaun the Sheep (2015)

Τώρα στα θέατρα είναι το Shaun the Sheep, το οποίο διαθέτει μερικές από τις καλύτερες σκηνές χωρίς διάλογο στην πρόσφατη μνήμη. Η ταινία δεν έχει σχεδόν καθόλου προφορικά λόγια, και αντ 'αυτού βασίζεται στα οπτικά της για να μας διασκεδάσει και κάνει μια θαυμάσια δουλειά σε αυτό.

Επηρεασμένος σαφώς από τη φυσική κωμωδία του Charlie Chaplin και του Buster Keaton, οι σκηνοθέτες Richard Starzak και Mark Burton έχουν διαμορφώσει ένα κλασικό από μια τόσο απλή ιστορία. Ένα πλήρες φρικτό ατύχημα στέλνει έναν αγρότη που πέφτει στο δρόμο προς μια πόλη όπου χάνει όλη τη μνήμη της ζωής του και κατά λάθος γίνεται διάσημος κομμωτής για τις διασημότητες. Εξαρτάται από το κοπάδι των προβάτων του για να τον επιστρέψει στο αγρόκτημα, αλλά όχι χωρίς να περάσει από τις πιο έξυπνα δημιουργημένες περιπέτειες με βίδες.

Ακριβώς όπως οι Wallace και Gromit, το cast των χαρακτήρων ήταν πολύ γνωστό στο Ηνωμένο Βασίλειο πριν από την κυκλοφορία της ταινίας, αλλά αν η αντίδραση του κοινού και ο κατακλυσμός σχημάτων είναι κάποια ένδειξη, αυτό δεν θα είναι το τελευταίο που θα ακούσουμε.

7 Ο εφιάλτης πριν από τα Χριστούγεννα (1993)

Όσον αφορά τον Χριστουγεννιάτικο αντιπρογραμματισμό στην τηλεόραση κατά τη διάρκεια των διακοπών, είναι πραγματικά δύσκολο να ξεπεράσετε το κλασικό Henry Selick, The Nightmare Before Christmas. Η ιστορία του Jack Skellington από το Halloween Town, που ανοίγει μια πύλη και ανακαλύπτει το Christmas Town, αφιερωμένο σε διακοπές που προκαλεί νέα συναισθήματα και ιδανικά μέσα στην τρομακτική, σκελετική του καρδιά.

Είναι μια φανταστική ρομπότ με τους πιο δημιουργικά τραγικούς χαρακτήρες που μπορεί να φανταστεί κανείς. Παραγωγή του Tim Burton, η ταινία έχει την ίδια γοτθική, σκοτεινά χιουμοριστική αίσθηση με πολλές από τις ταινίες του. Είναι ένα είδος ωδίας για φόβο, σκοτάδι και πνεύμα διακοπών. Πόσο περισσότερο μπορείτε να πάρετε το Burton-esque;

6 James και το Giant Peach (1996)

Με βάση το δημοφιλές παιδικό μυθιστόρημα του Roald Dahl, ο James και το Giant Peach είναι μια σουρεαλιστική ιστορία για ένα αγόρι που βρίσκει έναν μαγικό κόσμο μέσα σε ένα γιγαντιαίο ροδάκινο και συναντά έξι διαφορετικά σφάλματα κήπου που τον οδηγούν σε μια περιπέτεια στη μεγάλη πόλη. Τα χρώματα είναι φωτεινά και τα γραφικά δημιουργούνται με τους πιο δημιουργικούς τρόπους που μπορείτε να φανταστείτε.

Σε σκηνοθεσία του Henry Selick, η ταινία διατηρεί τον σκοτεινά κωμικό τόνο της άλλης του ταινίας σε αυτήν τη λίστα, The Nightmare Before Christmas.

5 The Fantastic Mr. Fox (2009)

Ο Wes Anderson μόλις τελείωσε να κάνει το The Darjeeling Limited όταν ξεκίνησε μια φιλόδοξη περιπέτεια: προσαρμόζοντας το κλασικό The Fantastic Mr. Fox του Roald Dahl σε μια ταινία μεγάλου μήκους. Η απόφαση να το κάνει χρησιμοποιώντας κινούμενα σχέδια στάσης κίνησης αποδείχθηκε έμπνευση.

Ο Τζορτζ Κλούνεϊ εκφράζει τον τίτλο Fox, έναν χαρακτήρα τόσο αφιερωμένο στο να βοηθήσει την οικογένειά του να επιβιώσει, ώστε να αποφασίσει να συνεχίσει να κλέβει, ληστεύοντας τρεις από τους μεγαλύτερους αγρότες γύρω. Η αντίσταση pièce de είναι το αγρόκτημα Apple Cider που τελειώνει την ταινία σε μια εξαιρετικά υψηλή νότα και διαθέτει μια από τις καλύτερες σκηνές κυνηγιού ποτέ, ε, κινούμενα σχέδια. Το soundtrack είναι άψογο, το σενάριο είναι πνευματώδες και διασκεδαστικό και η φωνή που ενεργεί είναι τεράστια με το ποιος είναι ο ηθοποιός: το προαναφερθέν Clooney, η Meryl Streep ως κα Fox, και ο Bill Murray ως Clive Badger.

4 ParaNorman (2012)

Το ParaNorman είναι μια ανατροπή στις κλασικές ταινίες τρόμου Universal, όπως το Dracula ή το Frankestein, αλλά είναι επίσης αστείο, ανατριχιαστικό και έξυπνο. Αν και η ιστορία αφορά τα πνεύματα και τα ζόμπι, ο πραγματικός πυρήνας αυτής της ταινίας είναι το πόσο συναισθηματικά εμπλέκουμε με τον Norman και τον μοναχικό τρόπο ζωής του.

Σε άλλα μέρη, η ταινία εγχύεται με χιούμορ μόνο οι ενήλικες που θα μπορούσαν πραγματικά να πάρουν. Το πιό campiest παράδειγμα του animation stop-motion είναι αναμφίβολα τα ζόμπι, τα οποία έχουν σχεδιαστεί με έναν τόσο over-the-top τρόπο που μοιάζουν να ανήκουν σε μια τηλεοπτική ταινία της δεκαετίας του 1970.

3 Mary και Max (2009)

Η μόνη ταινία κινουμένων σχεδίων stop-motion σε αυτήν τη λίστα από την Αυστραλία, η Mary και ο Max είναι μια υπέροχη ταινία που διατηρεί ανέπαφη την εθνική της ταυτότητα. Αντιμετωπίζοντας σκληρά ζητήματα που συνήθως δεν ανήκουν σε μια παιδική ταινία, όπως μοναξιά, κατάθλιψη, ψυχικές ασθένειες, φτώχεια, αυτισμό, άγχος και παχυσαρκία, η Mary και ο Max είναι μια άψογη ιστορία για ένα μοναχικό κορίτσι της Αυστραλίας που θέλει ανθρώπινο σύνδεση και νόημα με τη ζωή της, φτάνει στον Max, έναν αμερικανό άθεο μοναχικό που είναι παχύσαρκος, ανήσυχος και έχει μεγάλα κοινωνικά προβλήματα.

Δεν μπορεί κανείς να αρνηθεί τον συνολικό αντίκτυπο μιας τέτοιας ιστορίας, ειδικά όταν λέγεται μέσα από ένα είδος και στυλ που προορίζεται συνήθως για παιδιά. Με εξαιρετικές φωνητικές παραστάσεις από τους Toni Collette, Eric Bana και Philip Seymour Hoffman, η Mary and Max είναι μια εκπληκτική ταινία που σε χτυπάει όπου πονάει.

2 Rudolph the Red-Nosed Reindeer (1964)

Η παλαιότερη ταινία στη λίστα μας είναι επίσης ένα κλασικό Χριστούγεννα. Εάν το The Nightmare Before Christmas ήταν αντιπρογραμματισμός σε όλες τις Χριστουγεννιάτικες ταινίες γύρω, τότε ο Rudolph the Red-Nosed Reindeer είναι αυτός ο προγραμματισμός.

Σε σκηνοθεσία όμορφου από τους Larry Roemer και Kizo Nagashima και αφηγείται από τον Sam the Snowman (φωνή του Burl Ives), η ταινία αφηγείται την ιστορία του Rudolph (Billie Mae Richards), ενός ταράνδου καταραμένος από μια λαμπερή κόκκινη μύτη που ξεκινά μια σειρά από ατυχή γεγονότα στη ζωή του, καθώς προσπαθεί να βρει ένα μέρος που θα τον δεχτεί για το ποιος είναι και όχι για το πώς μοιάζει.

Πάνω από 50 χρόνια μετά την κυκλοφορία του, το κινούμενο σχέδιο εξακολουθεί να φαίνεται αναμφισβήτητα όμορφο και εφευρετικό.

1 Coraline (2009)

Εάν δεν έχετε ακούσει για Coraline, χάνετε. Με βαθμολογία 90% στο Rotten Tomatoes και υποψηφιότητα για βραβείο Academy για το Best Animated Feature, είναι μια από τις πιο ασυναγώνιστες κινούμενες ταινίες που θα δείτε ποτέ. Είναι επίσης ένα από τα πιο τρομακτικά.

Η ταινία αφηγείται την ιστορία ενός νεαρού κοριτσιού που βρίσκει μια πόρτα σε έναν παράλληλο κόσμο όπου οι άνθρωποι έχουν κουμπιά για τα μάτια και έχει οπτικά που μπορούν να σας δώσουν τον πιο έντονο εφιάλτη. Βασισμένο στο βιβλίο Neil Gaiman με το ίδιο όνομα, η ταινία καταγράφει το σκοτεινά μαγικό, αλλά απαίσιο ύφος που έκανε το αριστούργημα του Γκάιμαν τόσο λατρευτή απόλαυση.

Αυτές δεν είναι οι μόνες ταινίες που χρησιμοποιούν την τεχνική κινουμένων σχεδίων. Μήπως κάποια από τις αγαπημένες σας ταινίες κινουμένων σχεδίων stop-motion δεν έσπασε το καλούπι στη λίστα μας; Ενημερώστε μας στα σχόλια παρακάτω!