Όλοι περνάμε από μια διαδικασία να περιμένουμε άσκοπα για μια ταινία μόνο για να δούμε ότι συντρίβεται και καίγεται στο box office. Έχει συμβεί ξανά και ξανά, και θα συνεχίσει να το κάνει. Με την πάροδο των ετών, ειδικά πρόσφατα, το κοινό είτε τραβήχτηκε από νοσταλγία (π.χ. Jurassic World) είτε απαιτούσε υψηλότερη ποιότητα παραγωγής ταινιών προτού εξετάσει το ενδεχόμενο να ξοδέψει πάνω από $ 15 σε έναν κινηματογράφο.
Σε πολλές περιπτώσεις, ταινίες με αρκετή διαφημιστική εκστρατεία μπορούν να ξεπεράσουν όλες τις προσδοκίες (π.χ. Deadpool). Ωστόσο, υπάρχουν βέβαια δεκάδες ταινίες που είχαν πολύ μεγάλες ελπίδες είτε από στελέχη στούντιο είτε από οπαδούς, αλλά κατέληξαν να έχουν κακή απόδοση στο box office. Οι παρακάτω ταινίες σε αυτήν τη λίστα είναι μερικές από τις πιο εμφανείς περιπτώσεις. Έτσι, σε καμία συγκεκριμένη σειρά, εδώ είναι 15 ταινίες που είχαν μεγάλες ελπίδες, αλλά ήταν απογοήτευση από το Box Office.
15 Τζον Κάρτερ
Από όλες τις ταινίες αυτής της λίστας, ο John Carter είναι ο μόνος που θα μπορούσε να αποδοθεί σε μια αλλαγή διαχείρισης μετά την κυκλοφορία του. Το 2012, η Disney προσπάθησε να συλλάβει τη φαντασία του κοινού με την κυκλοφορία μιας ζωντανής δράσης προσαρμογής του Edgar Rice Burroughs 'A Princess of Mars, του πρώτου μυθιστορήματος της εμβληματικής σειράς Barsoom που επηρέασε έργα όπως το Avatar και το Star Wars.
Σε σκηνοθεσία του θρύλου της Pixar Andrew Stanton, ο οποίος είχε σκηνοθετήσει το Finding Nemo και το WALL-E, δόθηκε στον John Carter εκτιμώμενος προϋπολογισμός από 250 έως 300 εκατομμύρια $. Προκειμένου να υλοποιηθεί πλήρως το όραμα του σκηνοθέτη και του συγγραφέα, ο φουσκωμένος προϋπολογισμός του John Carter διατέθηκε σε μεγάλο βαθμό στα εντυπωσιακά ειδικά εφέ της ταινίας. Δυστυχώς, ανερχόταν σε πολύ λίγα όταν κυκλοφόρησε, έχοντας κερδίσει $ 284 εκατομμύρια παγκοσμίως.
Ο Τζον Κάρτερ ήταν τουλάχιστον εν μέρει υπεύθυνος για τη διακοπή της εισβολής της Disney στην επιστημονική φαντασία. Από τότε, παρόλο που το TRON: Legacy του Joseph Kosinski είχε αρκετά καλή απόδοση, η Disney δίσταζε να επιδιώξει φιλόδοξα έργα. Δυστυχώς, οι υψηλές ελπίδες της Disney να επαναλάβουν την επιτυχία της με ταινίες ζωντανής δράσης όπως οι Πειρατές της Καραϊβικής απέτυχαν τραγικά.
14 Φανταστικά τέσσερα
Μετά από ένα εξαιρετικό ντεμπούτο σκηνοθεσίας με το Chronicle, ο Josh Trank έφτασε στα ύψη στην κορυφή πολλών λιστών που πρέπει να παρακολουθήσετε. Ως ένας από τους λίγους σκηνοθέτες μεγάλου προϋπολογισμού στο Χόλιγουντ που ξεκίνησε να δημιουργεί βίντεο στο YouTube, ο Trank απέδειξε την ικανότητά του ως σκηνοθέτης νωρίς και στη συνέχεια δόθηκε η βασιλεία να σκηνοθετήσει μια επανεκκίνηση του Fantastic Four το 2012.
Πριν από την κυκλοφορία του καλοκαιριού του 2015, το Fantastic Four επανεκκινήθηκε με πολλά προβλήματα παραγωγής, συμπεριλαμβανομένων φήμων ότι το 20th Century Fox ήταν δυσαρεστημένο με την έκδοση της ταινίας του Trank και διέταξε αρκετές αναθεωρήσεις. Ο Trank είχε ακόμη επισκεφτεί το Twitter την ημέρα πριν από την κυκλοφορία της ταινίας και ισχυρίστηκε ότι μαγνητοσκόπησε μια υπέροχη έκδοση του Fantastic Four που, δυστυχώς, κανείς δεν θα μπορούσε ποτέ να δει.
Αν και οι οπαδοί περίμεναν μια νέα λήψη του Fantastic Four, οι προσδοκίες για την ταινία του Trank προήλθαν κυρίως από στελέχη του 20th Century Fox και όχι από τους πραγματικούς οπαδούς, οι οποίοι διαφωνούσαν με διάφορες πτυχές της σκηνοθεσίας της ταινίας. Τώρα, μετά από δύο προσπάθειες, ήρθε η ώρα οι οπαδοί των κόμικς να λάβουν τη σωστή προσαρμογή των Fantastic Four - και του Doctor Doom.
13 Speed Racer
Όπως και με πολλές άλλες ταινίες αυτής της λίστας, η Warner Bros. προσπαθούσε να φέρει το Speed Racer - βασισμένο στη φημισμένη σειρά κινουμένων σχεδίων με το ίδιο όνομα από τον Tatsuo Yoshida - στη μεγάλη οθόνη από το 1992, αλλάζοντας συνεχώς ηθοποιούς, συγγραφείς και σκηνοθέτες. Το στούντιο δεν μετέφερε το έργο στην παραγωγή μέχρι το 2006, όταν ο Wachowskis εντάχθηκε ως σκηνοθέτης. Μετά την ολοκλήρωση της τριλογίας του Matrix το 2003, ο Wachowskis έκανε ένα διάλειμμα από τη σκηνοθεσία και μετακόμισε προσωρινά σε σενάριο αλλά επέστρεψε όταν του δόθηκε η ευκαιρία να προσαρμόσει την παγκοσμίου φήμης σειρά.
Με πρωταγωνιστές τους Emile Hirsch, Christina Ricci, John Goodman και Matthew Fox, μεταξύ άλλων, το Speed Racer ήταν μια από τις πιο αναμενόμενες ταινίες της χρονιάς, με μια πληθώρα διαφημιστικών προϊόντων και παιχνιδιών. Δυστυχώς, η ίδια η ταινία απέτυχε να ανταποκριθεί στη διαφημιστική εκστρατεία, κερδίζοντας τρομακτικά 93,9 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως σε εκτιμώμενο προϋπολογισμό 120 εκατομμυρίων δολαρίων. Αν και το στούντιο ήταν αισιόδοξο θα κέρδιζε τα εμπορεύματα της ταινίας, ο ίδιος ο Speed Racer ήταν ένα box office flop, που κόστιζε πολλά χρήματα στο στούντιο και τη φήμη του Wachowskis.
12 Tomorrowland
Αφού πέρασε δεκαετίες δουλεύοντας σε κινούμενα σχέδια, ο Brad Bird έκανε το άλμα στη δημιουργία ταινιών ζωντανής δράσης με το Mission: Impossible - Ghost Protocol, την τέταρτη και αναμφισβήτητα καλύτερη δόση της τρέχουσας σειράς. Λίγο μετά την κυκλοφορία της ταινίας, η Disney και ο Lucasfilm πλησίασαν το Bird με τη δυνατότητα να σκηνοθετήσουν το Star Wars: Episode VII. Ωστόσο, μετά από μεγάλη προσοχή, ο Bird κατέληξε να απορρίψει την προσφορά για να κάνει μια πρωτότυπη ταινία με τον σεναριογράφο Damon Lindelof, εμπνευσμένο από τις ιδέες που εισήγαγε ο ίδιος ο θρυλικός Walt Disney.
Βασισμένο στο θεματικό πάρκο με το ίδιο όνομα στο Disneyland Resort, το Bird's Tomorrowland ήταν μια οραματιστική ιστορία επιστημονικής φαντασίας για μια προηγμένη κοινωνία που αποτελείται από όλες τις ιδιοφυΐες του κόσμου στους οποίους θα δοθεί μια θέση και ένας απεριόριστος προϋπολογισμός για την επίτευξη των ονείρων τους. Δυστυχώς, η ιδέα δεν μεταφέρθηκε καλά στο μάρκετινγκ, και παρά τις σχετικά σταθερές κριτικές, το Tomorrowland ήταν μια αποτυχία box office για τη Disney, έχοντας κερδίσει μόλις 209,2 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως σε έναν προϋπολογισμό περίπου 190 εκατομμυρίων δολαρίων.
Πριν από την κυκλοφορία, το Tomorrowland ήταν μια από τις πιο αναμενόμενες κυκλοφορίες της χρονιάς. Σε τελική ανάλυση, γιατί ο Μπράντ Μπουρτ (ένας θρύλος της Pixar) απέρριψε την ευκαιρία να σκηνοθετήσει το Star Wars για να κάνει αυτή την ταινία; Η προσδοκία από το κοινό και τους κριτικούς δεν θα μπορούσε να είναι υψηλότερη, αλλά παρά τα εκπληκτικά της γραφικά, η ιστορία αισθάνθηκε αποσυνδεδεμένη και ανομοιογενής, γεγονός που οδήγησε σε μια απογοητευτική λειτουργία του box office.
11 Πράσινο φανάρι
Η Warner Bros. προσπαθούσε να βγάλει μια ταινία Green Lantern από το έδαφος για πάνω από μια δεκαετία πριν από την προσαρμογή του Martin Campbell στη μεγάλη οθόνη το 2011. Μετά από τεράστια κριτική και εμπορική επιτυχία της τριλογίας του Dark Knight του Christopher Nolan, η οποία θεωρείται Μία από τις μεγαλύτερες τριλογίες που έγινε ποτέ, το στούντιο έψαχνε να τρέξει για λίγο περισσότερο με την κυκλοφορία μιας ταινίας Green Lantern καθώς και μιας ταινίας Superman (Man of Steel).
Το Green Lantern είναι αναμφισβήτητα ένας από τους πιο αγαπημένους χαρακτήρες κόμικς στην ιστορία, οπότε η προσαρμογή του χαρακτήρα στη μεγάλη οθόνη δεν ήταν εύκολη υπόθεση. Υπήρχε πολλή προσδοκία και ελπίδα γύρω από το έργο, και από τους δύο Warner Bros. » στελέχη και θαυμαστές. Δυστυχώς, το τελικό αποτέλεσμα δεν ήταν αυτό που περίμενε.
Με φουσκωμένο προϋπολογισμό 200 εκατομμυρίων δολαρίων, το Campbell's Green Lantern κέρδισε μόνο 219,8 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως. Σε σύγκριση με το Nolan's The Dark Knight Rises, το οποίο κυκλοφόρησε ένα χρόνο αργότερα και κέρδισε πάνω από 1 δισεκατομμύριο δολάρια παγκοσμίως, καθώς και το Man of Steel του Zack Snyder, που κέρδισε 668 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως, το Green Lantern ήταν μια απόλυτη αποτυχία, τόσο κριτικά όσο και εμπορικά.
10 Ο Δίας ανέρχεται
Από τότε που κυκλοφόρησε το The Matrix το 1999, οι Wachowskis προσπαθούν να επιτύχουν το ίδιο θαύμα και επιτυχία με την πρωτοποριακή σειρά τους. Αλλά με μια σειρά απογοητεύσεων, συμπεριλαμβανομένου του προαναφερθέντος Speed Racer, άρχισαν να χάνουν μια αίσθηση αξιοπιστίας, η οποία δεν βοήθησε την υπόθεσή τους όταν η μεγάλη διαστημική όπερα Jupiter Ascending έφτασε στη μεγάλη οθόνη το 2015.
Χρεωμένος ως σταυρός μεταξύ του The Matrix και του Star Wars, στον Jupiter Ascending δόθηκε εκτιμώμενος προϋπολογισμός 176 εκατομμυρίων δολαρίων για την επίτευξη των απαιτούμενων οπτικών εφέ. Παρά την ενδιαφέρουσα πρωτότυπη ιδέα, και ένα τραπεζικό καστ που αποτελείται από τους Channing Tatum και Mila Kunis, ο Jupiter Ascending ήταν μια καταστροφή του box office για την Warner Bros. Η ταινία κέρδισε ένα θλιβερό 184 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως, εκ των οποίων μόνο 47,4 εκατομμύρια δολάρια είχαν επιτευχθεί στην εγχώρια αγορά.
Ίσως η καθυστέρηση της ταινίας κατά επτά μήνες μόλις λίγες εβδομάδες πριν από την αρχική της κυκλοφορία ήταν λάθος. Εξάλλου, σύμφωνα με αναφορές μετά την αποτυχία του box office του Jupiter Ascending, η Warner Bros. διέκοψε τη σχέση τους με το Wachowskis, μια σχέση που ξεκίνησε πίσω με το The Matrix.
9 Εξολοθρευτής σωτηρίας
Το Χόλιγουντ έχει προσπαθήσει ξανά και ξανά για να ξανακερδίσει το θαύμα του Τζέιμς Κάμερον του Τερματιστή και του Εξολοθρευτή 2: Ημέρα της Κρίσης. Εκ των υστέρων, το franchise θα έπρεπε να είχε ολοκληρωθεί με τη δεύτερη δόση του Cameron. Από τότε, ωστόσο, αρκετά στούντιο έχουν προσπαθήσει να ξαναρχίσουν το franchise τρεις φορές, εκ των οποίων και τα τρία απέτυχαν και ήταν πολύ χειρότερα από το προηγούμενο. Ωστόσο, για τους σκοπούς αυτής της λίστας, θα επικεντρωθούμε πιθανώς στους πιο τολμηρούς από όλους: Terminator Salvation.
Σε σκηνοθεσία από τον εκτελεστικό παραγωγό της Supernatural McG, η Terminator Salvation ήταν η πρώτη ιδιοκτησία του Terminator που είχε οριστεί στο μέλλον - μετά την κρίση. Με πρωταγωνιστή τον Christian Bale ως τον John Connor και τον Sam Worthington ως τον cyborg Marcus Wright, η ταινία επρόκειτο να είναι η πρώτη δόση σε μια νέα τριλογία Terminator, που συνέχισε την ιστορία των προηγούμενων τριών ταινιών.
Παρόλο που μερικοί οπαδοί απολάμβαναν την ταινία, ιδιαίτερα τους νεοεισερχόμενους στο franchise, ο Terminator Salvation ήταν κρίσιμος - κάτι που δεν βοήθησε το box office της να είναι ακαθάριστο. Παρά την απόκτηση 371 εκατομμυρίων δολαρίων παγκοσμίως, η ταινία ήταν μια αποτυχία του box office. Όχι μόνο είχε προϋπολογισμό 200 εκατομμυρίων δολαρίων, αλλά η Warner Bros. πλήρωσε 60 εκατομμύρια δολάρια για εγχώρια δικαιώματα διανομής, ενώ η Sony Pictures πλήρωσε 100 εκατομμύρια δολάρια για διεθνή δικαιώματα διανομής. Αρκεί να πούμε ότι και τα δύο στούντιο δεν έλαβαν ευνοϊκή απόδοση επένδυσης.
8 Cowboys & Aliens
Ίσως μία από τις ξένες ταινίες αυτής της λίστας, οι Cowboys & Aliens - βασισμένες στο γραφικό μυθιστόρημα του ίδιου ονόματος από τον Scott Mitchell Rosenberg - είναι μια ταινία δυτικής με στοιχεία επιστημονικής φαντασίας, ιδιαίτερα εξωγήινους. Με την Ιντιάνα Τζόουνς και τον Τζέιμς Μποντ μαζί, ως καουμπόηδες, πολεμώντας εξωγήινους σε μια ταινία σε σκηνοθεσία του σκηνοθέτη Iron Man Jon Favreau - θα μπορούσε να βελτιωθεί; Η απάντηση είναι ναι, γιατί όχι μόνο η ταινία δεν ήταν αυτό που περίμενε το κοινό, αλλά ήταν και η απογοήτευση του box office.
Με την υποστήριξη μεγάλων ονομάτων όπως οι Steven Spielberg και Ron Howard, Cowboys & Aliens δόθηκε ένας μεγάλος προϋπολογισμός ύψους 163 εκατομμυρίων δολαρίων για να αξιοποιήσει πλήρως τις δυνατότητές του. Δυστυχώς, λόγω του ασυνήθιστου συνδυασμού στοιχείων Western και Sci-Fi, η στρατηγική μάρκετινγκ Cowboys & Aliens υπέστη. Η διατήρηση του γενικά κωμικού τίτλου και της υπόθεσης σίγουρα δεν βοήθησε, παρά το γεγονός ότι η ίδια η ταινία διαθέτει αρκετή ποικιλία για να προσελκύσει ένα ευρύ κοινό. Ακριβώς από το ρόπαλο, μόλις έρχεται στην πρώτη θέση κατά το άνοιγμα του Σαββατοκύριακου, οι Cowboys & Aliens έμοιαζαν με αποτυχία στο box office. Ολοκληρώθηκε το τρέξιμο της με μόλις 174,8 εκατομμύρια δολάρια.
7 Σαχάρα
Μέχρι πρόσφατα, ο Matthew McConaughey δεν ήταν γνωστός για τις βραβευμένες επιτυχίες του box office. Έχει πρωταγωνιστήσει σε μια σειρά αμφισβητήσιμων έργων με την πάροδο των ετών, συμπεριλαμβανομένης της Sahara του Breck Eisner, με βάση το μυθιστόρημα με τις καλύτερες πωλήσεις με το ίδιο όνομα από τον Clive Cussler. Σύμφωνα με τον McConaughey, η ταινία επρόκειτο να είναι η πρώτη σε ένα νέο franchise που θα επικεντρώθηκε στον χαρακτήρα Dirk Pitt, έναν τυχοδιώκτη που αγαπάει τη θάλασσα και απολαμβάνει τη συλλογή σπάνιων αντικειμένων.
Παρά την εκτεταμένη εκστρατεία μάρκετινγκ, η οποία περιελάμβανε τον McConaughey να ταξιδεύει σε όλη τη χώρα με το δικό του τρέιλερ Airstream, η ταινία έγινε τελικά μια βόμβα box office. Το ζήτημα με την ταινία δεν ήταν οι χαρακτήρες ή το σκεπτικό της (το οποίο ήταν εξωφρενικό, τουλάχιστον), αλλά μάλλον ο φουσκωμένος προϋπολογισμός του που δεν επέτρεψε στην ταινία να πετύχει.
Μετά την κυκλοφορία της, η Σαχάρα έγινε το αντικείμενο πολλών μελετών box office, με πολλούς ειδικούς και αναφορές που δείχνουν διάφορους προϋπολογισμούς παραγωγής και απώλειες. Πρώτον, οι Los Angeles Times χαρακτήρισαν την ταινία ως ένα από τα πιο ακριβά box office όλων των εποχών, έχοντας κερδίσει 119,3 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως σε εκτιμώμενο προϋπολογισμό παραγωγής 160 εκατομμυρίων δολαρίων.
6 Υπερβατικότητα
Συνήθως, όταν ένας σκηνοθέτης κάνει το σκηνοθετικό ντεμπούτο του, δεν υπάρχει μεγάλη αναλαμπή μέχρι την κυκλοφορία της ταινίας. Ωστόσο, στην περίπτωση της υπερβατικότητας, υπήρχε σημαντική ποσότητα διαφημιστικής εκστρατείας γύρω από το έργο - όχι λόγω της υπόθεσης, αλλά λόγω των ατόμων που συμμετείχαν στο έργο. Ο βραβευμένος με Όσκαρ κινηματογράφος Wally Pfister είναι γνωστός ως ο τύπος του Christopher Nolan, έχοντας δουλέψει σχεδόν σε όλες τις ταινίες του, συμπεριλαμβανομένης της τριλογίας του Dark Knight. Επιπλέον, έχει δουλέψει σε άλλες ταινίες όπως το ιταλικό remake του F. Gary Gray, καθώς και το Moneyball του Bennett Miller.
Έτσι, όταν ο Pfister αποφάσισε να κάνει το άλμα από την κινηματογραφία στην σκηνοθεσία, σε συνδυασμό με ένα αστρικό καστ που αποτελείται από τους Johnny Depp, Morgan Freeman, Rebecca Hall και Cillian Murphy, το Transcendence έμοιαζε να είναι επιτυχία - ή έτσι νομίζαμε. Με σχετικά μικρό προϋπολογισμό ύψους 100 εκατομμυρίων δολαρίων, η Υπερβατότητα μόλις κέρδισε 103 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως. Δεν είχαν καν τα ονόματα των Nolan και Emma Thomas στο έργο ως εκτελεστικοί παραγωγοί κατάφεραν να σώσουν την ταινία.
5 Ιστάρ
Όταν έχετε μια ταινία που έγινε από υποψήφιοι και νικητές συγγραφείς, σκηνοθέτες, παραγωγούς και ηθοποιούς, όπως οι Warren Beatty, Dustin Hoffman και Elaine May, είστε σίγουροι ότι θα έχετε επιτυχία στα χέρια σας - αλλά αυτός δεν είναι ο τρόπος του Χόλιγουντ έργα.
Η ταινία κωμωδίας δράσης του Μαΐου του 1987, η Ιστάρ, έπρεπε να είναι η ευκαιρία της να λάμψει, βλέποντας ότι είχε κάνει σημαντικές αναφορές σε ταινίες όπως οι Reds και Tootsie, για τις οποίες οι Beatty και Hoffman ήταν ευγνώμονες, θεωρώντας ότι και οι δύο ήταν υποψήφιες ή κέρδισαν Βραβείο Ακαδημίας για.
Δυστυχώς, η ταινία κατέληξε να είναι μια από τις πιο διαβόητες αποτυχίες του box office όλων των εποχών και θεωρείται επίσης μια από τις χειρότερες ταινίες που έχουν γίνει ποτέ - αλλά θα αναβάλουμε την προσωπική κρίση βλέποντας καθώς η ταινία έχει λάβει ολοένα και μεγαλύτερη αναγνώριση χρόνια. Ωστόσο, δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η κακή διοργάνωση του box office, κερδίζει 14,3 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως σε εκτιμώμενο προϋπολογισμό παραγωγής 51 εκατομμυρίων δολαρίων.
4 Η Χρυσή Πυξίδα
Λίγο μετά το The Lord of the Rings του Peter Jackson: The Fellowship of the Ring που κυκλοφόρησε στα θέατρα, ο κινηματογράφος New Line απέκτησε τα δικαιώματα για μια άλλη επική τριλογία φαντασίας, το σκοτεινό υλικό του Philip Pullman.
Προσπαθώντας να επαναλάβουν την επιτυχία τους με τον Άρχοντα των Δαχτυλιδιών, το στούντιο προσέλαβε τον σεναριογράφο Chris Weitz (ο οποίος πρόσφατα συν-έγραψε το σενάριο για τον Gareth Edwards 'Rogue One: A Star Wars Story) για να σκηνοθετήσει μια προσαρμογή του πρώτου μυθιστορήματος της σειράς, Η Χρυσή Πυξίδα, με πρωταγωνιστές τους Ντάνιελ Κρεγκ (που μόλις έκανε το ντεμπούτο του ως Τζέιμς Μποντ στο Casino Royale), Νικόλ Κίντμαν και Κρίστοφερ Λι, καθώς και τον νεοφερμένο Ντακότα Μπλε Ρίτσαρντς.
Μετά τη λήψη σημειώσεων από τον Τζάκσον, ο Weitz ανέπτυξε μια έκδοση οπτικά υποβλητική του μυθιστορήματος, αλλά απέτυχε να συλλάβει την ουσία της ιστορίας και τα ανατρεπτικά της θέματα. Η Χρυσή Πυξίδα δεν είναι καθόλου flop, αλλά μπορεί να θεωρηθεί απογοήτευση για το box office, γιατί, παρά το γεγονός ότι κέρδισε 372 εκατομμύρια δολάρια στο παγκόσμιο box office με εκτιμώμενο προϋπολογισμό 180 εκατομμυρίων δολαρίων, η ταινία απέτυχε να δημιουργήσει τις δύο σειρές που απαιτούνται για την ολοκλήρωση του τριλογία. Ίσως οι πολυάριθμες περικοπές και αλλαγές που έγιναν από το μυθιστόρημα για να διευκολύνουν έναν μικρότερο χρόνο εκτέλεσης είχαν αρνητικές επιπτώσεις στην ποιότητα της ταινίας.
3 Πρίγκιπας της Περσίας
Από τότε που κυκλοφόρησε το X-Men του Bryan Singer's το 2000, οι οπαδοί των κόμικ ζουν μέσω μιας αναγέννησης ταινιών κόμικς, με πρωτοποριακές επιτυχίες όπως οι The Dark Knight και The Avengers. Είναι καιρός κάτι παρόμοιο συνέβη με ταινίες βιντεοπαιχνιδιών. Με χορδές απογοητεύσεων όπως οι Super Mario Bros., Lara Croft και Doom, είναι καιρός οι θαυμαστές να λάβουν μια ποιοτική ταινία βιντεοπαιχνιδιών που, ελπίζουμε, να εμπνεύσουν μια έξαρση εξαιρετικών προσαρμογών βιντεοπαιχνιδιών.
Πολλοί άνθρωποι πίστευαν ότι ο χρόνος θα έρθει τελικά με τον Πρίγκιπα της Περσίας της Disney: The Sands of Time - βασισμένο στο βιντεοπαιχνίδι του 2003 με το ίδιο όνομα από την Ubisoft. Ωστόσο, παρά τον τεράστιο προϋπολογισμό των 200 εκατομμυρίων δολαρίων, ο Πρίγκιπας της Περσίας απέτυχε να συλλάβει το μυαλό του κοινού καθώς και τα χρήματά του. Χάρη στους "επόμενους πειρατές της Καραϊβικής", ο Πρίγκιπας της Περσίας ήταν μια απογοήτευση - τόσο στο κοινό όσο και στα στελέχη στούντιο. Ακολουθώντας ένα βήμα προς βήμα πρόγραμμα κυκλοφορίας, ο πρίγκιπας της Περσίας κέρδισε 336,4 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως, εκ των οποίων μόνο 90 εκατομμύρια δολάρια κέρδισαν στην εγχώρια αγορά.
Ίσως η φετινή ταινία Assassin's Creed (που βασίζεται επίσης σε μια ιδιοκτησία του Ubisoft) να είναι η πρώτη υπέροχη ταινία βιντεοπαιχνιδιών. Πρέπει απλώς να περιμένουμε και να δούμε.
2 The Lone Ranger
Όπως θα μπορούσε κανείς να δει από τις ταινίες αυτής της λίστας, η Disney δεν είχε μια εξαιρετική δεκαετία μέχρι στιγμής όσον αφορά ταινίες ζωντανής δράσης, ειδικά εκείνες που δεν βασίζονται σε ιδιότητες παραμυθιού όπως η Σταχτοπούτα ή η Αλίκη στη χώρα των θαυμάτων. Η προσπάθεια του στούντιο να προσαρμόσει προκαθορισμένα ακίνητα, όπως ο John Carter και ο Prince of Persia, συναντήθηκαν με ταλαιπωρημένα αποτελέσματα box office - από τα οποία η τελευταία τους προσπάθεια ήταν το 2013 με το The Lone Ranger του Gore Verbinski, με βάση τον εικονικό χαρακτήρα (και αργότερα τηλεοπτικές σειρές) με το ίδιο όνομα.
Με πρωταγωνιστή τον Johnny Depp ως Tonto και τον Armie Hammer ως The Lone Ranger, ο προϋπολογισμός της ταινίας μειώθηκε λίγο μετά την αποτυχία του John Carter στο box office, κάνοντας τα Walt Disney Studios να ξανασκεφτούν το μέλλον τους. Για να εξυπηρετήσουν έναν χαμηλότερο προϋπολογισμό, ο Verbinski, ο Depp και ο Hammer ανέστειλαν το 20% περίπου της αμοιβής τους. Παρά την περικοπή του προϋπολογισμού, η ταινία υπέστη στο box office, συγκεντρώνοντας 260,5 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως σε έναν εκτιμώμενο προϋπολογισμό παραγωγής 220 εκατομμυρίων δολαρίων. Σε συνδυασμό με μια αξιοσημείωτη ασπριστική διαμάχη, το The Lone Ranger ανάγκασε τη Disney να είναι πιο προσεκτική όταν πρόκειται για μελλοντικές προσαρμογές ζωντανής δράσης.
1 The Amazing Spider-Man 2
Όπως αναφέρθηκε προηγουμένως, οι οπαδοί των κόμικς ζουν σήμερα σε μια αναγέννηση ταινιών κόμικς, αλλά αυτό δεν σημαίνει ότι όλες οι ταινίες υπερήρωων είναι καλές. Μερικά είναι μέτρια και άλλα είναι εντυπωσιακά. Το The Amazing Spider-Man 2 του Marc Webb εμπίπτει στην προηγούμενη κατηγορία. Ως η δεύτερη δόση της επανεκκίνησης της σειράς Spider-Man της Sony Pictures, το The Amazing Spider-Man 2 παρουσίασε ένα αμάλγαμα κακοποιών και επρόκειτο να είναι η πρώτη ταινία σε ένα νέο διευρυμένο σύμπαν ταινιών, με πολλά spin-off.
Λίγο λιγότερο από ένα χρόνο πριν από την κυκλοφορία του The Amazing Spider-Man 2 στα σινεμά, η Sony Pictures ανακοίνωσε την πρόθεση να κυκλοφορήσει δύο ακόμη σειρές, καθώς και μια σόλο ταινία Venom και μια ταινία Sinister Six spin-off. Δυστυχώς, λόγω δυσμενών κριτικών κριτικών και επιδόσεων box office χαμηλού franchise (709 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως σε εκτιμώμενο προϋπολογισμό 293 εκατομμυρίων δολαρίων), το στούντιο επέλεξε να ακυρώσει τη σειρά και να επανεκκινήσει τον χαρακτήρα στο Marvel Cinematic Universe, με πρωταγωνιστή τον Tom Holland ως νέο Peter Parker / Spider-Man.