20 Αχρησιμοποίητα σχέδια τέχνης Supervillain Concept που θα άλλαζαν εντελώς τις ταινίες
20 Αχρησιμοποίητα σχέδια τέχνης Supervillain Concept που θα άλλαζαν εντελώς τις ταινίες
Anonim

Όλοι αγαπούν έναν καλό κακοποιό - είναι γεγονός που έχει γίνει αναμφισβήτητο στη χρυσή εποχή της ταινίας υπερήρωων. Το κοινό έχει αγαπήσει από καιρό τις ιστορίες των καταπληκτικών επιδόσεων των υπερήρωων, αλλά αυτές οι ιστορίες είναι τόσο καλές όσο οι ανταγωνιστές τους.

Μπορεί να έρθουμε για τον Μπάτμαν, αλλά μένουμε για τον Τζόκερ. Ευτυχώς, η Marvel και η DC έχουν δεκαετίες αξίας απίστευτων υπερπληθυσμών που βρήκαν αργά νέα ζωή σε πρόσφατες ταινίες.

Η Marvel και η DC έκαναν παρέλαση μιας σειράς από αγαπημένους ανεμιστήρες, κάποιες αξέχαστες και συναρπαστικές και άλλες εσφαλμένες και ανεπαρκείς.

Ωστόσο, πολλά από αυτά τα supervillains της ταινίας ξεκίνησαν πολύ διαφορετικά στο concept concept. Μόνο αργότερα άλλαξαν στην τελική τους μορφή, για το καλύτερο ή για το χειρότερο.

Εάν οι ομάδες παραγωγής είχαν κολλήσει με τα πρώτα τους σχέδια, πολλές από τις αγαπημένες μας ταινίες υπερήρωων θα ήταν δραστικά διαφορετικές.

Οι σκηνοθέτες για ταινίες υπερήρωων έχουν ένα ευρύ φάσμα επιλογών, είτε αντλώντας από την πλούσια ιστορία των κόμικς των κακοποιών τους είτε προσφέροντας εντελώς νέα περιοχή με μια έκδοση που δεν είχε δει ποτέ στα κόμικς.

Μια σειρά από αγαπημένους και μισητούς κακοποιούς, που κυμαίνονται από το Green Goblin έως το Killmonger, έχουν σχεδόν διαφορετικές μορφές.

Εδώ είναι τα 20 αχρησιμοποίητα σχέδια τέχνης Supervillain Concept που θα άλλαζαν εντελώς τις ταινίες.

20 Deadpool - X-Men Origins: Wolverine

Η θεραπεία του Deadpool στο X-Men Origins: Wolverine υπήρξε από καιρό πηγή οργής για τους λάτρεις των κόμικς. Κατά τη διάρκεια των πειραμάτων στο Wade Wilson, το στόμα του είναι ραμμένο κλειστό, και του δίνεται η ικανότητα αρκετών άλλων μεταλλαγμάτων εκτός από τις δικές του ικανότητες.

Ήταν τόσο μακριά από την ομιλητική και χιουμοριστική προσωπικότητα του Deadpool στα κόμικς που αγνοήθηκε σε μεγάλο βαθμό από μεταγενέστερες ταινίες.

Το θέμα της παραγωγής πέρασε από πολλά σχέδια για την μεταλλαγμένη εμφάνιση του Deadpool πριν εγκατασταθεί στο ραμμένο στόμα.

Σε ορισμένα σχέδια, το στόμα του Deadpool είναι στην πραγματικότητα λανθασμένο ως αποτέλεσμα των πειραμάτων, τα οποία κατά κάποιον τρόπο φαίνεται καλύτερα και χειρότερα από το να κλείσει το στόμα του με ραφές.

Τουλάχιστον, δείχνει ότι υπήρχαν διαφορετικές εκδόσεις του Deadpool σε εξέλιξη και μία από αυτές μπορεί να ήταν λιγότερο τρομερή.

19 Μαύρη γάτα - Spider-Man 2

Το Spider-Man 2 υποτίθεται ότι θα είχε περισσότερους κακούς από το Doctor Octopus. Η αρχική ιδέα περιλάμβανε επίσης τη Μαύρη γάτα και τη σαύρα. Παρόλο που η Lizard βρήκε τελικά μια διαφορετική ταινία Spider-Man, η Black Cat δεν είχε την ίδια τύχη.

Αποκοπή από το Spider-Man 2 και έπρεπε να εμφανιστεί στο ακυρωμένο Spider-Man 4 και σε μια μελλοντική ταινία Amazing Spider-Man. Η Black Cat σκοράρει 0 στα 3 για να μπει σε μια ταινία Spider-Man.

Αυτή η πρώιμη πρωτότυπη τέχνη του James Carson δείχνει πώς θα μοιάζει η Black Cat αν είχε φτάσει στο τελικό σενάριο.

Πιθανότατα θα είχε ακολουθήσει το ρόλο της στα κόμικς ως το μερικές φορές ρομαντικό ενδιαφέρον του Spider-Man, αλλάζοντας εντελώς τη δυναμική μιας ταινίας που κατέληξε να εστιάζει σε μεγάλο βαθμό στη σχέση του Peter με τη Mary Jane.

18 Ultron - Avengers: Age of Ultron

Ο Ultron ήταν ένας από τους λίγους αληθινούς κακοποιούς του MCU, αλλά η απεικόνιση του James Spader δεν έβγαλε πάντα τη σωστή νότα για τους θαυμαστές.

Ο Ultron δεν ένιωθε ότι ήταν η αληθινή απειλή που θα μπορούσε να ήταν για μια ταινία ομάδας υπερήρωων. Ο απαλός και εκλεπτυσμένος αέρας του Spader σε συνδυασμό με το σχεδιασμό του αμαξώματος που θυμίζει έντονα το Iron Man δεν παρουσίασε ένα προκλητικό κακό για τους Avengers.

Αυτή η πρωτότυπη τέχνη του Josh Nizzi δείχνει δύο διαφορετικές εκδόσεις του Ultron που ήταν σε εξέλιξη. Το πρώτο σχέδιο είναι πιο ευκρινές, νυχτερινό και μεγαλύτερο - ένα σχέδιο που προορίζεται να είναι απειλητικό από την αρχή.

Εναλλακτικά, ο δεύτερος σχεδιασμός διατηρεί μια μεγαλύτερη, πιο ευκρινή εμφάνιση προσθέτοντας τέσσερις ακόμη βραχίονες στην εξίσωση. Και τα δύο αυτά σχέδια θα παρείχαν μια εξαιρετική αντίθεση στο αριστοκρατικό voiceover του Spader και θα έκαναν τον Ultron να νιώθει σαν την απειλή σε επίπεδο εξαφάνισης που θα έπρεπε να είναι.

17 Baron Zemo - Captain America: Civil War

Captain America: Ο εμφύλιος πόλεμος ο βαρόνος Zemo ήταν μια σημαντική αποχώρηση από το Zemo των κόμικς. Ο Baron Zemo ενορχηστρώνει εκδηλώσεις από το παρασκήνιο αντί να εμφανίζεται ως ο μέσος φανταστικός υπερπληθυσμός.

Λόγω της τοποθέτησής του στο χρονικό διάστημα των εκδικητών στην ταινία, οι σκηνοθέτες έπρεπε επίσης να αλλάξουν το παρασκήνιο και τα κίνητρά του για να ταιριάζει με τον χρόνο και τα γεγονότα της περιόδου.

Το concept art του Andy Park στην πρώιμη ανάπτυξη της ταινίας δείχνει ότι κάποτε είχαν σκοπό να χρησιμοποιήσουν το Zemo εμπνευσμένο από το κόμικ, με την μπαλακλάβα που συνήθως έκρυβε το σημάδι του Zemo.

Αυτή η έκδοση του Zemo δεν είδε ποτέ το φως της ημέρας στο MCU, αλλά ο εμφύλιος πόλεμος πιθανότατα θα είχε πάρει μια εντελώς διαφορετική κατεύθυνση στην πλοκή εάν ο Zemo είχε εμπλακεί πιο άμεσα στη σύγκρουση.

16 Killmonger - Black Panther

Ο Erik Killmonger ήταν το απροσδόκητο αστέρι της Black Panther, απειλώντας τον ισχυρισμό του T'Challa στο θρόνο και τον τίτλο του Black Panther.

Στην ταινία, το κοστούμι Black Panther του Killmonger είναι ένα ξεχωριστό κοστούμι με χρυσό χρώμα. Ενώ εξακολουθεί να είναι τεχνικά ένα κοστούμι Black Panther, ξεχωρίζει τον Killmonger από τον T'Challa, καθιστώντας τον οπτικά διαφορετικό.

Ο τελικός σχεδιασμός του Killmonger αναφέρεται συνήθως ως το Golden Jaguar λόγω των προφανών φανταχτερών παραλλαγών του.

Αυτός ο πρώτος σχεδιασμός του Ryan Meinerding παίρνει ένα διαφορετικό γύρισμα στο κοστούμι του Killmonger. Αντί να χαρακτηρίζει τον Killmonger's Panther ως διαφορετικό στο κοστούμι Golden Jaguar, αυτή η παραλλαγή του δίνει μια κατάλληλη στολή Black Panther με μια ρεαλιστική μάσκα πάνθηρας.

Το κοστούμι αντικατοπτρίζει επίσης την αποσαφήνιση του Killmonger. Το να του δοθεί η αναγνωρίσιμη εμφάνιση του Black Panther θα άλλαζε τον συμβολισμό στην ταινία, κάνοντάς το να μοιάζει περισσότερο με τον Killmonger που ανήκει στο κοστούμι και στον τίτλο.

15 Doc Ock - Spider-Man 2

Ο Doc Ock ήταν ένα μεγάλο μέρος αυτού που έκανε το Spider-Man 2 μία από τις πιο δημοφιλείς και αγαπημένες ταινίες υπερήρωων πριν από την εποχή των MCU και DCEU.

Ο Άλφρεντ Μολίνα πούλησε αυτό το κομμάτι ως ένας λαμπρός επιστήμονας που ξετυλίχθηκε από το αποτυχημένο πείραμά του και την προσωπική του τραγωδία. Παρά το ότι έπαιξε μια εξαιρετική υπεραγορά, ο Doc Ock σχεδιάστηκε για να διαφέρει λίγο από την εμφάνιση του πειράματος του Δρ Octavius.

Αυτός ο πρώτος σχεδιασμός για το Doc Ock από τον Tim Flattery ακολουθεί μια διαφορετική προσέγγιση στο στυλ του κακού, τον κρύβει σε μαύρο χρώμα με πιο κομψή, πιο εξελιγμένη ρομποτική και του δίνει ένα πρόσωπο σαν ζόμπι.

Σε αυτό το σχέδιο, ο Doc Ock θα είχε πάρει την εμφάνιση ενός πραγματικού κόμικ supervillain, που αντικατοπτρίζει την πλήρη αλλαγή της προσωπικότητάς του μετά την ανάληψη από το δικό του πείραμα. Αυτό το Doc Ock θα ένιωθε σαν ένα διαφορετικό είδος απειλής για το Spider-Man.

14 Arnim Zola - Αντ-Μαν

Η εμφάνιση του Arnim Zola φτιάχτηκε για ένα ενδιαφέρον καμέο στο Captain America: The Winter Soldier, αλλά σύμφωνα με το concept art του Josh Nizzi, ο επιστήμονας των Ναζί-ΥΔΡΑ σχεδόν έκανε ένα άλλο καμέο στο Ant-Man.

Επιπλέον, η εμφάνισή του θα χαρακτήριζε τον Zola σε ένα σώμα ρομπότ, αντλώντας από την προέλευση του κόμικς του.

Ο Νίζζι συνέταξε διάφορα σχέδια για το ρομποτικό σώμα του Ζόλα, το καθένα πιο ανησυχητικό από το τελευταίο. Δεδομένου ότι ο Ant-Man ένιωθε σαν μια αληθινή αυτόνομη ταινία στο MCU και επικεντρώθηκε σε μεγάλο βαθμό στην κωμωδία, ο Arnim Zola θα είχε αλλάξει σημαντικά τη φύση της ταινίας.

Η παρουσία του Ζόλα πάντα έδινε προβλήματα στο MCU, και θα είχε προσθέσει μια απαίσια άκρη στο ελαφρύ Ant-Man.

Δεν είναι σαφές ποιο ρόλο θα έπαιζε στην ιστορία, αλλά δεδομένου ότι ο Χανκ Πιμ ήταν ειδικός ρομποτικής πίσω από τον Ουλτρόν στα κόμικς, ο Πιμ θα μπορούσε να έχει σχέση με την εξέλιξη του ρομπότ του Ζόλα.

13 Mystique - X-Men

Το Mystique της Rebecca Romjin ήταν ένα άψογο κομμάτι της αρχικής τριλογίας X-Men. Οι σκηνοθέτες επέλεξαν μια εμφάνιση χωρίς ρούχα για το Mystique, καλύπτοντάς την μόνο με το διακριτικό φολιδωτό, μπλε δέρμα της όταν εμφανίζεται στην αρχική της μορφή και τα συνηθισμένα κόκκινα μαλλιά της γλιστρά πίσω για να της δώσει μια απλοποιημένη εμφάνιση.

Η πρώιμη πρωτότυπη τέχνη χρησιμοποίησε το ίδιο στοιχείο που χαρακτήρισε το μπλε δέρμα της, αλλά πήρε μια φολιδωτή, εμπνευσμένη από δέρμα φιδιού μια ματιά πιο μακριά.

Τα μαλλιά της απλώνονται για να μοιάζουν με κουκούλα και τα μάτια της είναι μεγάλες, κίτρινες σχισμές. Τα φολιδωτά μέρη της επιδερμίδας της συμπληρώνονται από το κοίλο δέρμα όπως η κάτω πλευρά ενός φιδιού.

Εάν η ταινία είχε πάρει την έμπνευση του φιδιού σε αυτό το βαθμό, η απεικόνιση της θα ήταν πιο αλλόκοτη και δεν θα ταίριαζε επίσης με τους άλλους μεταλλαγμένους που εργάστηκε παράλληλα και εναντίον του.

12 Γύπας - Spider-Man: Homecoming

Το Vulture ήταν ο τέλειος κακός για να ξεκινήσει τις νέες περιπέτειες του Spider-Man στο Spider-Man: Homecoming. Η ταινία προσάρμοσε την ιστορία του Γύπου για να τον συνδέσει πιο κοντά στον Πίτερ Πάρκερ και να κάνει τον χαρακτήρα πιο κατάλληλο για την εκπληκτική απεικόνιση του Μάικλ Κιάτον.

Ωστόσο, το αρχικό σχέδιο ήταν λίγο πιο κοντά στο μέρος του στα κόμικς.

Αν και η αρχική ιδέα του Josh Nizzi είχε ως επί το πλείστον αποφασίσει το στυλ των μηχανοποιημένων φτερών του Vulture, αυτό το σχέδιο δείχνει ένα παλαιότερο, φαλακρό Vulture όπως εμφανίζεται στα κόμικς.

Αυτός ο σχεδιασμός θα ήταν λιγότερο κατάλληλος για τον ρόλο του πατέρα ενός νεαρού εφήβου, που ήταν ένα από τα καλύτερα μέρη του Homecoming's Vulture. Τα ελαφρύτερα φτερά, ωστόσο, θα μπορούσαν να έχουν προσθέσει στην απειλητική σιλουέτα του Γύπου που ενέπνευσε τόση φόβο στην ταινία.

11 Σκιάχτρο - Ομάδα αυτοκτονίας

Το Suicide Squad έφερε την απίθανη ομάδα supervillain για τις δυνάμεις του καλού στη μεγάλη οθόνη. Για όλα τα θέματα της ταινίας, είχε ακόμα το ενδιαφέρον στοιχείο να αναγκάσει τις μεγαλύτερες απειλές των υπερήρωων να συνεργαστούν και είχε εξαιρετικές απεικονίσεις εμβληματικών κακοποιών όπως οι Deadshot, Harley Quinn και El Diablo.

Αν και ήταν ήδη μια φιλόδοξη ομάδα, είχε σχεδόν ένα ακόμη μέλος.

Το concept art του Ed Natividad δείχνει ότι ο Scarecrow έπρεπε να συμμετάσχει στο Suicide Squad σε ένα σημείο. Η εισαγωγή ενός άλλου από τους γνωστούς εχθρούς του Μπάτμαν στην ομάδα θα είχε κάνει τη δυναμική των κακοποιών ακόμη πιο ενδιαφέρουσα.

Οι ικανότητες του φόβου θα είχαν επίσης προσθέσει ένα άλλο στοιχείο στο οπλοστάσιο της Ομάδας. Το Scarecrow που φαίνεται σε αυτήν την τέχνη είχε ένα λαϊκό, μοιάζει με αγρόκτημα που θα είχε αντίθεση με τα υπερβολικά σκοτεινά σχέδια της υπόλοιπης ομάδας.

10 The Mandarin - Iron Man 3

Οι θαυμαστές της Marvel περίμεναν πολύ καιρό για την εμφάνιση του Iron Man's archnemesis, του Mandarin. Το Iron Man 3 έφερε στη ζωή αυτόν τον κακό στη μεγάλη οθόνη, ένα φαινομενικά κατάλληλο φινάλε για τις σόλο ταινίες του Iron Man.

Ωστόσο, η ταινία αποκάλυψε ότι το μανταρίνι υπήρχε και ήταν απλώς μισθωμένος ηθοποιός - μαριονέτα του Aldrich Killian.

Αυτή η πρωτότυπη τέχνη του Ryan Meinerding δείχνει μια διαφορετική αντίληψη του Mandarin. Η πανοπλία Mandarin και οι ασιατικές επιρροές σε αυτό το σχέδιο αποκαλύπτουν ότι το Mandarin που θα μπορούσε να ήταν πιο κοντά στην προέλευση του κόμικς του.

Ακόμη και με το στρίψιμο, το αναγνωρίσιμο μανταρίνι θα είχε κάνει μια πιο αξιόλογη απεικόνιση του εμβληματικού κακού.

Ο Sir Ben Kingsley ήταν μια εξαιρετική επιλογή για να απεικονίσει το Mandarin, αλλά δεν κατάφερε να χρησιμοποιήσει τα ταλέντα του στο έπακρο. Σε αυτήν την τέχνη, ο Kingsley παίρνει έναν πραγματικά τρομακτικό αέρα όταν πλαισιώνεται από την πανοπλία.

9 The Lizard - Spider-Man 2

Η πρώτη επανεκκίνηση των ταινιών Spider-Man, The Amazing Spider-Man, ξεκίνησε με τον Peter Parker να αντιμετωπίζει τον Dr. Curt Connors, ο οποίος έγινε η μεταλλαγμένη σαύρα μετά από ένα αποτυχημένο επιστημονικό πείραμα.

Οι θαυμαστές ήταν κάπως συγκλονισμένοι από την τελική έκδοση της σαύρας, η οποία έμοιαζε με ένα ανθρώπινο πρόσωπο σε ένα σώμα σαυρών παρά ένα πλήρες ερπετό.

Πριν ο Doc Ock αποφασιστεί ως ο πρωταρχικός κακός του Spider-Man 2, η Lizard έκανε σχεδόν μια εμφάνιση σε αυτή τη σειρά. Αυτή η πρωτότυπη τέχνη του Κωνσταντίνου Sekeris δείχνει πώς θα έμοιαζε ο Raimi με τη σαύρα.

Η συμπερίληψη της Lizard θα ήταν μια σημαντική αλλαγή στην πλοκή του Spider-Man 2, θέτοντας μια πιο πρωταρχική και λιγότερο υπολογιστική απειλή από την παρεχόμενη από τον Doc Ock.

Επιπλέον, αυτή η πιο τερατώδης έκδοση του Lizard θα μπορούσε επίσης να έχει βελτιώσει το ρόλο του στο The Amazing Spider-Man.

8 Enchantress - Ομάδα αυτοκτονίας

Το Enchantress της Suicide Squad κατέληξε σε έναν μάλλον εντυπωσιακό κακοποιό για την ιστορία, χωρίς ανάπτυξη και δεν θέτει τόσο μεγάλη απειλή όσο ένας κακός του διαμετρήματός της εύλογα θα έπρεπε.

Το τελικό της σχέδιο επηρεάστηκε επίσης από το συνολικό σκοτεινό θέμα ολόκληρης της ταινίας, το οποίο τελικά περιόρισε την οπτική της ανάπτυξη βασικά στο κορίτσι του The Ring με μπικίνι.

Αυτή η πρωτότυπη τέχνη του Christian Lorenz Scheurer δείχνει νωρίτερα να αναπτυχθεί για το Enchantress, μια πολύ πιο εντυπωσιακή και ελαφρώς τριπολική απεικόνιση του χαρακτήρα.

Ο μεγάλος σχεδιασμός, κατακλυσμένος από χρυσό και φωτεινό χρώμα, μοιάζει με την κατάλληλη επίδειξη ισχύος για ένα τρομερό μαγικό ον. Αυτή η έκδοση του Enchantress θα είχε ξεχωρίσει στην ταινία, μια εντυπωσιακή απεικόνιση της μαγείας και της δύναμης που έφερε από μια άλλη διάσταση.

7 Green Goblin - Spider-Man

Η τριλογία του Spider-Man του Sam Raimi ξεκίνησε την κατολίσθηση των ταινιών με υπερήρωες, φέρνοντας τον Peter Parker και τη σειρά των ενδιαφερομένων κακών του στη μεγάλη οθόνη.

Η πρώτη ταινία αντιμετώπισε το Green Goblin με τη μορφή του Norman Osborn του Willem Dafoe. Για το ντεμπούτο της ταινίας ζωντανής δράσης του Green Goblin, η ομάδα παραγωγής επέλεξε τελικά ένα σχέδιο κοντά στο κόμικ, ένα μηχανικό κοστούμι με τα συνηθισμένα χαρακτηριστικά του Goblin.

Σε ένα πρώιμο σχέδιο του James Carson, το Green Goblin χάνει τα περισσότερα από τα χαρακτηριστικά του, επιλέγοντας αντ 'αυτού ένα παραστρατιωτικό σχέδιο.

Διατηρεί το ανεμόπτερο του, αλλά μοιάζει με ένα sci-fi στήριγμα περισσότερο από το ανεμοπλάνο του Goblin. Μόνο το ανεμόπτερο και οι βόμβες μοιάζουν άμεσα με το Πράσινο Goblin, αν και τα αυτιά του Goblin συνδυάζονται έξυπνα με το κοστούμι.

Ευτυχώς, η ομάδα παραγωγής πήγε με την έκδοση εμπνευσμένη από το κόμικ, καθώς αυτό το Goblin θα ένιωθε σαν μια περίεργη νότα ρεαλισμού στη φαντασία του υπερήρωα.

6 Ο Τζόκερ στο Batmobile - Suicide Squad

Όταν ο Τζόκερ ανακοινώθηκε να επανεμφανιστεί στο Suicide Squad, οι οπαδοί περίμεναν ανυπόμονα μια άλλη ενσάρκωση του παιχνιδιάρικου τρελού.

Ο Τζόκερ δυστυχώς είχε μόνο ένα μικρό μέρος στην ταινία, εμφανιζόμενος κυρίως στις αναδρομές του Harley Quinn και σε λίγες σκηνές που προσπαθούσαν να επαναφέρουν τον Harley.

Το μέρος του στην ταινία άφησε πολλά να είναι επιθυμητά, αφήνοντας πίσω τα περισσότερα από τα χαρακτηριστικά που έκαναν το Τζόκερ συναρπαστικό στους θαυμαστές.

Ωστόσο, αυτό το concept art του Ed Natividad δείχνει μια σκηνή που θα είχε τον Joker σε γνήσια μορφή - μια μικρή σκηνή που κοροϊδεύει τον Batman του Ben Affleck.

Ο Τζόκερ βρίσκεται στο Batmobile, φαινομενικά χαλαρά διαβάζοντας ενώ περίμενε τον Batman να τον βρει εκεί. Είναι μια απροσδιόριστη, τολμηρή κίνηση που μόνο ένας κακοποιός όπως ο Τζόκερ θα τραβήξει και γι 'αυτό ακριβώς το κοινό αγαπάει τον Τζόκερ.

Αυτή η σκηνή δείχνει τι θα μπορούσε να ήταν το Suicide Squad.

5 Malekith - Thor: The Dark World

Ο Malekith the Accursed ήταν δυστυχώς ένας από τους πιο ξεχασμένους κακούς στο MCU. Αναπτύχθηκε λίγο μέσα στην ιστορία πέρα ​​από το ότι ήταν ο κυβερνήτης των Dark Elves και ήθελε να απελευθερώσει τον Aether για δικούς του σκοπούς.

Εκτός από την έλλειψη ανάπτυξής του, ήταν επίσης οπτικά ξεχασμένος, σχεδιασμένος στο ύφος ενός κακού ανδρικού από τη σειρά Lord of the Rings.

Αυτά τα παλαιότερα σχέδια του Andy Park φέρνουν τον Malekith πιο κοντά στη μορφή του κόμικς με πιο αιθέρια εμφάνιση και μακριά, λευκά μαλλιά.

Το πρόσωπο και τα ρούχα του είναι επίσης πιο εκλεπτυσμένα, μια βασιλική απεικόνιση που ταιριάζει στον κυβερνήτη των Dark Elves. Η εμφάνισή του σε οποιαδήποτε από αυτές τις μορφές θα ήταν εντυπωσιακή, εφιστώντας την προσοχή στον κατά τα άλλα απαρατήρητο κακοποιό.

4 Winter Soldier - Captain America: The Winter Soldier

Η επανεμφάνιση του Bucky Barnes ως χειμερινός στρατιώτης που ελέγχεται από το HYDRA ήταν ένα χτύπημα για τον Captain America, ο οποίος δεν μπορούσε να σταματήσει να βλέπει τον παλιό του φίλο στον κακοποιού.

Όταν αποκαλύπτεται για πρώτη φορά ο Χειμερινός Στρατιώτης, μοιάζει πολύ με τον Μπάκι με μια απλοποιημένη μαύρη στολή παραστρατιωτικού τύπου και μάσκα που κρύβει σχεδόν ολόκληρα το πρόσωπό του.

Ένα προηγούμενο σχέδιο του Josh Nizzi θα είχε δημιουργήσει μια διαφορετική δυναμική και συμβολισμό στην ιστορία. Απορρίπτοντας τη μάσκα εκτός από ένα ζευγάρι γυαλιά υψηλής τεχνολογίας, θα ήταν εύκολο να αναγνωρίσουμε τον Μπάκι από την αρχή, υποθέτοντας ότι ο Captain America είναι καλύτερα να θυμάται τα πρόσωπα των φίλων του από οποιονδήποτε από τους φίλους του Superman.

Τα ρούχα του θυμίζουν επίσης τη στολή του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, καθιστώντας ευκολότερο για τον Cap να δει τον φίλο του στο Winter Soldier.

3 Ego - Guardians of the Galaxy, τόμος. 2

Το Ego the Living Planet είναι ένας από τους πιο ισχυρούς και πολύπλοκους κακούς που έχει αναλάβει το Marvel Cinematic Universe. Το εγώ του Κρτ Ράσελ σχεδιάστηκε για να μοιάζει με πατέρα φιγούρα, κάποιον που μπορεί να είναι σε θέση να εμπιστεύεται και να εμπιστεύεται το Star Lord.

Μόνο αργότερα ο Ego αποκάλυψε έναν αδίστακτο κακοποιό και έδειξε την αληθινή του δύναμη ως Ουράνιος.

Αυτά τα πρώτα σχέδια του Andy Park έδειξαν μια διαφορετική πλευρά του Εγώ από την αξιόπιστη φιγούρα του πατέρα. Στο πρώτο σχέδιο, ο ίδιος ο Ego είναι μέρος του περιβάλλοντός του, που αναπτύσσεται στον πλανήτη γύρω του, μια ανατριχιαστική αλλά συμβολική παράσταση της φύσης των δυνάμεών του.

Ο δεύτερος σχεδιασμός δείχνει ένα νεότερο, πιο απαίσιο Εγώ, το οποίο θα ήταν αντιπροσωπευτικό της φύσης του ως αδιάκοπη και αθάνατη Ουράνια. Και τα δύο σχέδια θα είχαν αλλάξει τη δυναμική μεταξύ του Ego και του Peter Quill, προκαλώντας μια σημαντική παραλλαγή από την τελική ιστορία.

2 Scarlet Witch - Avengers: Age of Ultron

Όταν η Scarlet Witch εισήχθη στο Avengers: Age of Ultron, ήταν ένας ισχυρός κακοποιός και δεξί άνθρωπος του Ultron.

Παρόλο που αργότερα θα μεταρρυθμιζόταν και θα συμμετείχε στους εκδικητές, οι ικανότητές της την καθιστούσαν πιο απειλητική από τον ίδιο τον Ultron. Η λήψη της Ελίζαμπεθ Όλσεν για την ισχυρή μάγισσα ήταν οπτικά αδιαμφισβήτητη, ένας πιστός εγκληματίας με καθημερινή εμφάνιση που δεν έδινε καμία ένδειξη ως προς την έκταση των δυνάμεών της.

Αυτή η πρώιμη πρωτότυπη τέχνη του Andy Park φέρνει τη Scarlet Witch σε διαφορετική κατεύθυνση, πιο αληθινή στις ρίζες του κόμικς της. Με την εντυπωσιακή στολή και την κόμμωση και τα άλλα λαμπερά μάτια της, θα μπορούσε εύκολα να επισκιάσει τον Ultron ως το κακό σημείο της ταινίας.

Αυτός ο σχεδιασμός είναι πιο κατάλληλος για έναν υπερπληθυσμό της δύναμής της, κάνοντάς την να μοιάζει περισσότερο με τον Jean Gray από τον μέσο μεταλλαγμένο που επρόκειτο να είναι στην ιστορία.

1 Τζόκερ και Enchantress - Ομάδα αυτοκτονίας

Οι κακοί του Suicide Squad δεν έκλεψαν ακριβώς την παράσταση. Η Enchantress της Cara Delevingne ήταν ένας αδιάφορος κακοποιός που έπαιζε εναντίον του Suicide Squad.

Συμπληρώθηκε από περιστασιακές εμφανίσεις από τον Jared Leto's Joker, ο οποίος υποβιβάστηκε σε έναν χαρακτήρα υποβάθρου. Κανένας κακός δεν αισθάνθηκε σαν μια ενεργή και παρούσα απειλή για τους διστακτικούς ήρωες.

Αυτή η πρωτότυπη τέχνη, ωστόσο, δίνει μια ματιά σε μια ομάδα κακοποιών Suicide Squad που θα είχε εμπνεύσει τον πραγματικό φόβο. Ο πρώτος σχεδιασμός του Ed Natividad δείχνει τον Enchantress και τον Joker να συνεργάζονται εναντίον του Suicide Squad.

Ακόμη και με τις εσφαλμένες απεικονίσεις και των δύο κακοποιών, το να βλέπουμε μαζί να εκτελούν το καταστροφικό τους σχέδιο θα ήταν μια απίστευτη αλλαγή στην ταινία.

Το μεγαλύτερο μέρος του Τζόκερ στην ταινία θα έδινε στους θαυμαστές περισσότερα από αυτά που ήθελαν, και οι Enchantress και Joker στην ίδια πλευρά θα ήταν μια δύναμη που πρέπει να υπολογίζεται.

---

Μπορείτε να σκεφτείτε άλλα κομμάτια αχρησιμοποίητου concept art supervillain που θα είχαν αλλάξει εντελώς τις ταινίες; Ήχος στα σχόλια!