Three Billboards Outside Ebbing, η αστέρι του Μισσούρι, Frances McDormand, άφησε πολλούς ανθρώπους να γρατσουνίζουν το κεφάλι τους με την ομιλία αποδοχής της Καλύτερης Ηθοποιού για τα Όσκαρ 2018, στην οποία αναφέρθηκε με έμφαση στην έννοια του «αναβάτη συμμετοχής». Ο όρος αναφέρεται σε μια ρήτρα στη σύμβαση ενός ηθοποιού που απαιτεί μια ταινία να πληροί μια ελάχιστη απαίτηση για διαφορετικότητα. Η McDormand, η οποία ζήτησε από όλες τις υποψήφιες γυναίκες να μείνουν μαζί της κατά τη διάρκεια της ομιλίας της, ήθελε να ευαισθητοποιήσει για το πώς οι πιο ισχυροί ηθοποιοί του Χόλιγουντ μπορούν να χρησιμοποιήσουν την επιρροή τους για να κάνουν τις ταινίες πιο αντιπροσωπευτικές.
Το εύρος του τι μπορεί να απαιτήσει ένας ηθοποιός στο συμβόλαιό του είναι αρκετά μεγάλο. Για παράδειγμα, ο Samuel L. Jackson έχει μια απαίτηση στα συμβόλαιά του ότι πρέπει να του επιτρέπεται να παίζει γκολφ τουλάχιστον δύο φορές την εβδομάδα ενώ εργάζεται σε ένα έργο, ενώ η βασίλισσα Latifah έχει μια ρήτρα «κατά του θανάτου» στις συμβάσεις της που σημαίνει τον χαρακτήρα της δεν μπορεί να σκοτωθεί.
Ο McDormand, ωστόσο, ήθελε να αυξήσει την ευαισθητοποίηση σχετικά με το πώς τα αστέρια με πολλή έλξη μπορούν να χρησιμοποιήσουν τα συμβόλαιά τους για να πιέσουν για πραγματική αλλαγή. Οι αναβάτες της συμπερίληψης στα συμβόλαια των ηθοποιών προτάθηκαν σε μια ομιλία TED του 2016 από τον κοινωνικό επιστήμονα Stacy Smith, ο οποίος υποστήριξε:
"Οι ακροατές, όπως όλοι γνωρίζουμε, μπορούν να κάνουν αιτήματα στα συμβόλαιά τους, ειδικά σε αυτά που δουλεύουν στις μεγαλύτερες ταινίες του Χόλιγουντ. Τι γίνεται αν αυτοί οι Α-ακροατές απλώς πρόσθεσαν μια ρήτρα μετοχικού κεφαλαίου ή έναν αναβάτη συμπερίληψης στο συμβόλαιό τους; Τώρα, τι αυτό σημαίνει; Λοιπόν, πιθανότατα δεν ξέρετε, αλλά η τυπική ταινία μεγάλου μήκους έχει περίπου 40 έως 45 χαρακτήρες ομιλίας. Θα υποστήριζα ότι μόνο 8 έως 10 από αυτούς τους χαρακτήρες είναι πραγματικά σχετικοί με την ιστορία … Οι υπόλοιποι 30 ρόλοι, δεν υπάρχει κανένας λόγος για τον οποίο αυτοί οι δευτερεύοντες ρόλοι δεν μπορούν να ταιριάζουν ή να αντικατοπτρίζουν τη δημογραφία του τόπου που λαμβάνει χώρα η ιστορία. Ένας αναβάτης μετοχών από έναν A-lister στο συμβόλαιό του μπορεί να ορίσει ότι αυτοί οι ρόλοι αντικατοπτρίζουν τον κόσμο στον οποίο πραγματικά ζω."
Τα φετινά Όσκαρ είδαν την πρώτη γυναίκα υποψήφια για την Καλύτερη Κινηματογραφία (Rachael Morrison για το Mudbound), καθώς και σκηνοθετικό νεύμα για την ιστορία της Greta Gerwig για την ηλικία, Lady Bird. Εν τω μεταξύ, ο σκηνοθέτης Get Out Jordan Peele έγινε ο πρώτος μαύρος συγγραφέας που κέρδισε βραβείο για το Καλύτερο Σενάριο. Ένα μεγάλο θέμα των Όσκαρ φέτος πίεζε να ανοίξει τη βιομηχανία του κινηματογράφου σε πιο διαφορετικό ταλέντο και να διηγηθεί περισσότερες ιστορίες για γυναίκες και έγχρωμους ανθρώπους. Η Brie Larson, η οποία κέρδισε Όσκαρ για την Καλύτερη Ηθοποιό το 2016, εξέφρασε την υποστήριξή της για την ιδέα της ένταξης των αναβατών στο Twitter.
Έχω δεσμευτεί για το Inclusion Rider. Ποιος είναι μαζί μου?
- Brie Larson (@brielarson) 5 Μαρτίου 2018
Ο Σμιθ έχει επίσης προτείνει στα στούντιο του Χόλιγουντ να υιοθετήσουν τον «κανόνα του Ρούνεϊ», βασισμένο σε μια πολιτική της NFL για συνέντευξη από έγχρωμους ανθρώπους για προπονητικές θέσεις. Το ισοδύναμο της βιομηχανίας ταινιών θα απαιτούσε από τα στούντιο τουλάχιστον συνέντευξη με γυναίκες σκηνοθέτες για έργα. Μια άλλη ιδέα που πρότεινε ο Σμιθ, προκειμένου να δημιουργηθεί μεγαλύτερη ισότητα των φύλων στην οθόνη, είναι για τους κινηματογραφιστές να "προσθέσουν μόνο πέντε":
"Γνωρίζατε αν κοιτάξαμε τις κορυφαίες 100 ταινίες το επόμενο έτος και προσθέσαμε απλώς πέντε γυναικείους χαρακτήρες στην οθόνη σε κάθε μία από αυτές τις ταινίες, θα δημιουργούσε έναν νέο κανόνα. Αν το κάναμε αυτό για τρία συνεχόμενα χρόνια, θα να είσαι ισότιμος για το φύλο για πρώτη φορά σε πάνω από μισό αιώνα."
Η κινηματογραφική βιομηχανία έχει από καιρό επικριθεί για το ότι κυριαρχείται από τους λευκούς. Μια πρόσφατη μελέτη από ερευνητές στο Πανεπιστήμιο του Σαν Ντιέγκο, με τίτλο The Celluloid Ceiling, διαπίστωσε ότι "οι γυναίκες αποτελούσαν το 18% όλων των σκηνοθετών, συγγραφέων, παραγωγών, εκτελεστικών παραγωγών, εκδοτών και κινηματογραφιστών που εργάζονταν στις κορυφαίες 250 εγχώριες ταινίες" - a αριθμός που παρέμεινε "ουσιαστικά αμετάβλητος" από τα δημογραφικά στοιχεία του κλάδου το 1998. Μια άλλη μελέτη της USC διαπίστωσε ότι, το 2016, λιγότερο από το ένα τρίτο όλων των ρόλων που μιλούσαν σε ταινίες ήταν γυναικείοι χαρακτήρες. Οι αριθμοί είναι ακόμη χειρότεροι για τις έγχρωμες γυναίκες: από τις 100 κορυφαίες ταινίες που κυκλοφόρησαν τον ίδιο χρόνο, 47 δεν είχαν μαύρες γυναίκες, 66 δεν είχαν ασιατικές γυναίκες και 72 δεν είχαν γυναίκες Λατίνα.
Μιλώντας στα παρασκήνια μετά την τελετή των Όσκαρ (μέσω THR), η McDormand είπε ότι δεν γνώριζε καν ότι η διαφορετικότητα θα μπορούσε να γίνει ρήτρα στις συμβάσεις των ηθοποιών:
"Μόλις το ανακάλυψα την περασμένη εβδομάδα. Αυτό ήταν πάντα διαθέσιμο σε όλους - σε όλους που κάνουν διαπραγματεύσεις για μια ταινία - που σημαίνει ότι μπορείτε να ζητήσετε ή να απαιτήσετε τουλάχιστον 50 τοις εκατό διαφορετικότητα όχι μόνο στο casting αλλά και στο πλήρωμα. το γεγονός ότι μόλις έμαθα ότι μετά από 35 χρόνια στην κινηματογραφική επιχείρηση - δεν θα επιστρέψουμε."
Παρά την τεράστια οικονομική επιτυχία των πρόσφατων ταινιών όπως το Get Out, το Black Panther και το Wonder Woman, η κινηματογραφική βιομηχανία ήταν εξαιρετικά αργή στη διαφοροποίηση. Στο τέλος, η αλλαγή μπορεί να συμβεί μόνο εάν αυτοί που βρίσκονται στην κορυφή είναι πρόθυμοι να χρησιμοποιήσουν τη δύναμή τους για να την επιβάλουν.