15 ταινίες που βομβάρδισαν για συγκλονιστικούς λόγους
15 ταινίες που βομβάρδισαν για συγκλονιστικούς λόγους
Anonim

Η κινηματογραφική επιχείρηση μοιάζει πολύ με τα τυχερά παιχνίδια. Με την προσοχή του κοινού τόσο διαιρεμένου από ποτέ, τα κινηματογραφικά στούντιο συχνά δεν έχουν άλλη επιλογή από το να ρίξουν εκατοντάδες εκατομμύρια δολάρια σε μια ταινία και να ελπίζουν ότι θα είναι κερδοφόρα.

Ενώ υπάρχουν τρόποι για τη μείωση των κινδύνων, όπως η πρόσληψη ενός αστεριού A-list για να ηγηθεί ή η προσαρμογή μιας υπάρχουσας πνευματικής ιδιοκτησίας, ακόμη και ταινίες που κάνουν αυτά τα πράγματα μπορεί συχνά να αποτύχουν θεαματικά. Παρόλο που κανείς δεν αρέσει να βλέπει εκατοντάδες εκατομμύρια δολάρια να πηγαίνουν κάτω, είναι ενδιαφέρον να διαβάσετε για το τι πήγε στραβά μετά το γεγονός.

Γι 'αυτό είμαστε εδώ. Αποφασίσαμε να ρίξουμε μια ματιά σε μερικά από τα μεγαλύτερα flops ταινιών στην πρόσφατη μνήμη και να διαχωρίσουμε τι πήγε στραβά. Ωστόσο, στην περίπτωση ορισμένων ταινιών, δεν βομβάρδισαν μόνο επειδή ήταν κακοί ή κυκλοφόρησαν σε λάθος στιγμή. Βομβάρδισαν για τρελούς, απίστευτους, συγκλονιστικούς λόγους.

Αυτές οι ταινίες δεν είναι τα μέσα κακά στοιχήματά σας. Πρόκειται για βόμβες που εξερράγησαν σε πρόσωπα στελεχών στούντιο, παραγωγών, σκηνοθετών και ηθοποιών, και έκαναν όλους τους εμπλεκόμενους να φαίνονται ανόητοι για πολύ καιρό μετά. Οι ακόλουθες ταινίες δεν είναι απλώς βόμβες, είναι διαβόητες ιστορίες του Χόλιγουντ.

Εδώ είναι οι 15 ταινίες που βομβάρδισαν για συγκλονιστικούς λόγους.

15 Ghostbusters

Η ιδέα για επανεκκίνηση του Ghostbusters το 2016 ήταν απλή. Πάρτε ένα αγαπημένο franchise κωμωδίας που οι θαυμαστές πεθαίνουν για να δουν επιστροφή, βάλτε μερικά πολύ αστεία άτομα που είναι υπεύθυνα για τη σύνταξη και τη σκηνοθεσία τους, και συμπληρώστε το καστ με τους κορυφαίους ανθρώπους στον κλάδο της κωμωδίας. Εδώ είναι το πρόβλημα: αυτοί οι κορυφαίοι άνθρωποι ήταν γυναίκες, οι οποίες προφανώς αναστατώθηκαν σε ολόκληρο τον κόσμο.

Ενώ ορισμένοι που έχουν δει τις ειδήσεις μπορεί να ισχυριστούν ότι δεν είναι σοκαριστικό για ένα σωρό θυμωμένοι σχολιαστές του Διαδικτύου να μισούν σε μια ταινία, το γεγονός ότι οι Ghostbusters είχαν καλή απόδοση στο box office είναι σοκ. Σίγουρα, δεν ήταν μια απόλυτη καταστροφή αν κοιτάξετε το box office του ακαθάριστο, αλλά λαμβάνοντας υπόψη τα σχέδια που είχε η Sony για το franchise είναι πολύ κακό. Η ταινία έχασε 70 εκατομμύρια δολάρια και έκτοτε η Sony ακύρωσε όλα τα σχέδια παρακολούθησης.

14 Φάντασμα στο κέλυφος

Το Χόλιγουντ και οι αντιπαραθέσεις συμβαδίζουν, και όπως λέει το περίφημο ρητό, δεν υπάρχει κακός τύπος. Ωστόσο, είμαστε πρόθυμοι να στοιχηματίσουμε ότι όποιος είπε ότι δεν άκουσε για τη λευκαντική διαμάχη που περιβάλλει το Ghost in the Shell, και σίγουρα δεν κράτησαν αρκετό καιρό για να δουν ότι η ταινία έχασε 60 εκατομμύρια δολάρια στο box office νωρίτερα αυτό το έτος.

Ίσως αν το Ghost in the Shell δεν ήταν μια διάσημη σειρά manga με μια ασιατική ηρωίδα, οι άνθρωποι θα αγαπούσαν την ιδέα του Scarlett Johansson σε ένα κοστούμι σπινθηρίσματος που πέφτει από κτίρια σε ένα φουτουριστικό σκηνικό. Σε τελική ανάλυση, ο Johansson είναι ένα από τα πιο τραπεζίτη γυναικεία αστέρια στον κόσμο, και μια επιστημονική φαντασία που βασίζεται σε ένα αγαπημένο κόμικ είναι σχεδόν μια δικαιολογία για την εκτύπωση χρημάτων.

Ωστόσο, το κοινό εξεγέρθηκε ακριβώς από τη στιγμή που ο Johansson ρίχτηκε και η αναταραχή πλησίαζε πιο κοντά στην κυκλοφορία της ταινίας. Τελικά η διαμάχη κράτησε το κοινό εκτός θεάτρου, το οποίο έκανε το Ghost in the Shell ένα από τα μεγαλύτερα flops του 2017.

13 47 Ρονίν

Με επικεφαλής τον πρώτο σκηνοθέτη Carl Rinsch, ο 47 Ronin μπήκε σε αυτόν τον κόσμο ως σενάριο μαύρης λίστας γραμμένο από τον Chris Morgan του franchise του Fast and the Furious. Greenlit με τόνους ενθουσιασμού ότι η ταινία θα μπορούσε να είναι η επόμενη The Last Samurai, η ταινία τελικά έφυγε εκτός ελέγχου.

Ο Rinsch ήθελε να προσθέσει περισσότερες ιαπωνικές πτυχές στην ταινία. Ανησυχώντας για τη δημιουργία μιας ασιατικής ταινίας arthouse που περιβάλλει έναν θρύλο που οι δυτικοί ακροατές δεν γνώριζαν, το στούντιο σπρώχτηκε πίσω και προσπάθησε να κάνει την ταινία πιο αμερικανική.

Ως αποτέλεσμα, η ασυμπτωματική διαμάχη ξεκίνησε όταν οι άνθρωποι ανακάλυψαν ότι ο Keanu Reeves ήταν το αστέρι και η ταινία δεν ανέκαμψε ποτέ. Μέχρι τη στιγμή που κυκλοφόρησε η ταινία, τα ακροατήρια δεν ήξεραν τι έπαιρναν και κατανοητά δεν περίμεναν ένα blockbuster αφού ο Reeves δεν είχε πρωταγωνιστήσει σε μια ταινία μεγάλου προϋπολογισμού για πολλά χρόνια.

Στο τέλος, όλοι όσοι συμμετείχαν στο 47 Ronin έχασαν - η ταινία δεν ήταν ποτέ αρκετά αμερικανική ή ασιατική για οποιοδήποτε κοινό. Έχασε ένα επιβλητικό 175 εκατομμύρια δολάρια, καθιστώντας το ένα από τα μεγαλύτερα flops ταινιών όλων των εποχών.

12 Είμαστε οι φίλοι σας

Είμαστε οι φίλοι σας μόνο προϋπολογισμός 6 εκατομμυρίων δολαρίων, οπότε υπό αυτή την έννοια δεν θα μπορούσε να έχει χάσει τόσα πολλά χρήματα. Τούτου λεχθέντος, η ταινία έχει ένα από τα χαμηλότερα ανοίγματα όλων των εποχών για μια κυκλοφορία που εμφανίζεται σε πάνω από 2.000 θέατρα.

Μερικοί λένε ότι είμαστε οι φίλοι σας βομβαρδισμένοι επειδή απλά δεν ήταν πολύ καλός, ενώ άλλοι λένε ότι ο Ζακ Έφρον δεν ήταν αρκετά μεγάλος σταρ για να ηγηθεί της δικής του ταινίας. Εδώ είναι η αλήθεια: η ταινία ήταν μια ταινία για την κοινότητα EDM και δεν κυκλοφόρησε στην κοινότητα EDM με κανέναν τρόπο.

Ήταν σαν τα στελέχη του στούντιο να άκουγαν ότι το EDM ήταν ένα μεγάλο ανερχόμενο πράγμα και αποφάσισε να προσπαθήσει να βγάλει χρήματα από αυτό, εκτός από το ότι δεν ήθελαν να βγάλουν τα χρήματά τους από τους ανθρώπους που ήταν στο EDM.

11 Ο Άρης χρειάζεται μαμά

Υπήρχε μια εποχή που ο δύο φορές βραβευμένος με Όσκαρ Ρόμπερτ Ζέμεκης αφιέρωσε όλο τον χρόνο του παράγοντας ταινίες κινουμένων σχεδίων που τραβούν την κίνηση μέσω της εταιρείας ImageMovers. Τότε υπήρχε μια στιγμή που ο Zemeckis έπρεπε να σταματήσει να το κάνει και να επιστρέψει σε ταινίες με πρωταγωνιστές πραγματικούς ανθρώπους. Αυτό ήταν όταν ο Mars Needs Moms έριξε.

Για όσους δεν το γνωρίζουν, το Mars Needs Moms ήταν μια ταινία της Disney που απευθύνεται σε παιδιά. Ας είμαστε ρεαλιστές, κάθε ταινία κινουμένων σχεδίων για παιδιά που κάνει η Disney θα βγάλει αμέσως ένα δισεκατομμύριο δολάρια. Ωστόσο, αυτό δεν συνέβη με τον Mars Needs Moms.

Παρά το γενικότερο κακό μάρκετινγκ, η ταινία κινηματογραφικής λήψης θεωρήθηκε «παράξενα ανατριχιαστική» από όλους όσους το είδαν. Γεμάτη με νεκρά μάτια, φωτορεαλιστικά κινούμενα σχέδια σε χαρακτήρες καρτούν και μια παράλογη ιστορία, ο Mars Needs Moms κατέληξε να χάσει τη Disney 70 εκατομμύρια δολάρια και προκάλεσε τη Disney να εγκαταλείψει όλα τα μελλοντικά έργα με το ImageMovers.

10 Μπεν-Χουρ

Είναι περίεργο το γεγονός ότι τα στούντιο εξακολουθούν να εξισώνουν τα επικά σπαθιά και σανδάλια με πλούτο box office όταν κανένας από αυτούς δεν πέτυχε από το Gladiator το 2000. Σίγουρα, από τότε έχει υπάρξει μια χούφτα αξιοπρεπή ακαθάριστα, αλλά μια ταινία όπως ο Ben-Hur δημιουργήθηκε φωτίστε το box office, και αυτό είναι ακριβώς το αντίθετο από αυτό που συνέβη.

Το συγκλονιστικό για την απώλεια 120 εκατομμυρίων δολαρίων του Μπεν-Χουρ δεν είναι τόσο πολύ που δημιουργήθηκε παρά την τεράστια απόδειξη ότι τα επικά σπαθιά και σανδάλια δεν πήγαν καλά, αλλά ότι κυκλοφόρησε σε μεγάλο βαθμό σε ένα νεαρό κοινό που απλά δεν έκανε » φροντίδα.

Κανένα άτομο ηλικίας κάτω των 30 ετών δεν γνωρίζει την αρχική ταινία Ben-Hur και, ως αποτέλεσμα, το IP που έθεσε σε εφαρμογή το remake ήταν σχεδόν άχρηστο από την αρχή. Προσθέστε τον τεράστιο προϋπολογισμό και τις θλιβερές κριτικές, και θα εκπλαγούμε που βλέπουμε ένα άλλο επικό σαν αυτό εδώ και πολύ καιρό.

9 The Lone Ranger

Ο Τζόνι Ντεπ υποκινεί διαμάχη για πολλούς λόγους, αλλά στη συγκεκριμένη περίπτωση του The Lone Ranger, ήταν μια ασπριστική διαμάχη που βύθισε τις ελπίδες αυτής της οικογενειακής περιπέτειας. Παρά τα εντυπωσιακά σετ από τον σκηνοθέτη Gore Verbinski και μια έντονη ώθηση στο μάρκετινγκ, η ταινία της Disney απέτυχε εντυπωσιακά να πείσει τον κόσμο ότι ο Johnny Depp που ντύθηκε ως ντόπιος Αμερικανός δεν ήταν απίστευτα αδιάφορος.

Ενώ τα μποϊκοτάζ σίγουρα βύθισαν τις ελπίδες αυτής της ταινίας, η αποτυχία του The Lone Ranger κυμάτισε επίσης τη Disney, με τις αλλαγές που φέρεται να έχουν ως αποτέλεσμα ο παραγωγός Jerry Bruckheimer να χάσει την τελευταία του περικοπή στις νεότερες ταινίες Pirates of the Caribbean. Παρόλο που ο Τζόνι Ντεπ συνεχίζει να κάνει παράξενες ταινίες όπου φοράει έναν τόνο αόριστων μεταμφιέσεων, πρέπει κανείς να σκεφτεί ότι αυτή η απώλεια 190 εκατομμυρίων δολαρίων χτυπάει λίγο.

8 Θωρηκτό

Όταν οι Hasbro και Universal Studios υπέγραψαν μια συμφωνία για να κάνουν μια σειρά ταινιών που βασίζονται σε επιτραπέζια παιχνίδια, ολόκληρος ο κόσμος γέλασε. Ωστόσο, ορισμένοι πίστευαν ότι αυτή μπορεί να είναι έξυπνη ιδέα, λαμβάνοντας υπόψη την επιτυχία των Transformers.

Πρώτα στη συμφωνία ήταν μια προσαρμογή του Battleship, ενός τρελού ναυτικού-πολέμου-εξωγήινων-blockbuster που δεν ήταν τόσο άσχημα όσο θα μπορούσε να ήταν. Ωστόσο, παρά την αναγνώριση του ονόματος, τους δεσμούς με τους μαζικά επιτυχημένους μετασχηματιστές και την πρωταρχική ημερομηνία κυκλοφορίας του καλοκαιριού, η ταινία βυθίστηκε σε αντίκτυπο.

Ο λόγος? Ο Up-and-comer Taylor Kitsch προφανώς δεν ήταν καθόλου ανερχόμενος, αλλά αντ 'αυτού μια μαζική απενεργοποίηση για το κοινό και δεν έχουμε ιδέα γιατί. Από την απίστευτη απεικόνιση του ως Tim Riggins στα εκπληκτικά Friday Night Lights, το Χόλιγουντ είχε κάνει τον Kitsch ως το επόμενο αστέρι της λίστας A, αλλά προφανώς δεν ζήτησε από το κοινό που βγαίνει στην ταινία πώς ένιωθαν γι 'αυτόν.

Όταν το Battleship υπέστη απώλεια 80 εκατομμυρίων δολαρίων, το κοινό απάντησε λέγοντας «όχι ευχαριστώ» στον Taylor Kitsch και «παρακαλώ σταματήστε με όλες τις ταινίες Hasbro». Ως αποτέλεσμα, οι υπόλοιπες προγραμματισμένες προσαρμογές επιτραπέζιων παιχνιδιών των Clue και Candyland καταργήθηκαν.

7 Τζον Κάρτερ

Εάν μάθαμε κάτι από το Battleship, είναι ότι ο Taylor Kitsch μπορεί να είναι δηλητήριο box office. Το πρόβλημα με την ταινία John Carter, ωστόσο, ήταν ότι δεν έμαθαν αυτό το μάθημα, επειδή το Battleship βγήκε τρεις μήνες μετά τον John Carter. Ως αποτέλεσμα, ο Taylor Kitsch είχε μια πολύ κακή χρονιά και ο John Carter έκανε τον ταλαντούχο σκηνοθέτη Pixar Andrew Stanton να φαίνεται πολύ άσχημο.

Ίσως δεν είναι δίκαιο να καρφιτσώσετε τα πάντα στο Kitsch, αλλά όταν δύο ταινίες υψηλού προφίλ πέφτουν άθλια μόλις τρεις μήνες, δεν έχετε άλλη επιλογή από το να κοιτάξετε το αστέρι. Ο Kitsch υποβιβάστηκε γρήγορα στο B, και στη συνέχεια η κατάσταση του C-list αμέσως μετά τα δύο flops του.

Δυστυχώς, ήταν πολύ αργά για τον John Carter, ο οποίος, παρά το γεγονός ότι βασίστηκε σωστά σε μια αγαπημένη επιστημονική φαντασία, έχασε τη Disney πολλά χρήματα. Πόσα χρήματα, ρωτάτε; Αρκετά για έναν από τους μεγαλύτερους χαμένους σε αυτήν τη λίστα με αυτό που κάποιοι εκτιμούν ως απώλεια 200 εκατομμυρίων δολαρίων.

6 Παιχνίδι Ender

Το Ender's Game είναι μια πολύ καλή ταινία που βασίζεται σε ένα αρκετά καλό μυθιστόρημα επιστημονικής φαντασίας που γράφτηκε από έναν πολύ φρικτό τύπο. Δυστυχώς, αυτά τα δύο πρώτα πράγματα δεν ήταν αρκετά για να βγάλουν κάποια χρήματα από την ταινία Harrison Ford και Asa Butterfield, επειδή όλοι επικεντρώθηκαν στο Orson Scott Card, το ομοφοβικό φανατικό που έγραψε το βιβλίο το 1985.

Όταν κυκλοφόρησαν πληροφορίες σχετικά με τις πολιτικές πεποιθήσεις του Orson Scott Card, κλήθηκαν μποϊκοτάζ για την ταινία και, ως αποτέλεσμα, το στούντιο υποσχέθηκε ότι η Card δεν θα επωφεληθεί καθόλου από την ταινία. Γνωρίζοντας ότι έπρεπε να σώσουν την επένδυσή τους, ο Lionsgate συνέχισε να προσπαθεί να αντιμετωπίσει τη διαμάχη απομακρύνοντας τον εαυτό του από τον συγγραφέα και φιλοξενώντας μια πρεμιέρα για την ταινία για να συγκεντρώσει χρήματα για LGBTQ αιτίες.

Ωστόσο, ο Orson Scott Card συνέχισε να διαδίδει το μίσος του και οι άνθρωποι που διαφορετικά θα είχαν δει την ταινία έμειναν μακριά χάρη στην αυξημένη προσοχή. Αυτό είναι είτε ένα μάθημα για τα στούντιο να μην αντιμετωπίζουν ποτέ διαμάχες είτε απλά να σταματήσουν να προσαρμόζουν τα έργα των φρικτών ανθρώπων. Ό, τι δουλεύει.

5 Οι περιπέτειες του Πλούτωνα Νας

Το 2002 ο Eddie Murphy ήταν ένας από τους κορυφαίους τραγουδιστές σταρ του πλανήτη. Τότε προσπάθησε να φύγει από τον πλανήτη παίζοντας έναν αστροναύτη στο The Adventures of Pluto Nash και το όλο πράγμα δεν πήγε τόσο καλά - η ταινία είναι μια από τις μεγαλύτερες αποτυχίες του box office όλων των εποχών.

Αν και η ταινία δεν πλησίασε να χάσει τα 200 εκατομμύρια δολάρια που έκανε ο Τζον Κάρτερ, ο Πλούτωνας Νας κέρδισε μόνο 7 εκατομμύρια δολάρια με προϋπολογισμό 120 εκατομμυρίων δολαρίων, που είναι καθαρή απώλεια 95%. Ο λόγος για τον οποίο αυτό είναι ένα τεράστιο σοκ είναι επειδή η ομάδα μάρκετινγκ θα έπρεπε να είχε συνειδητοποιήσει ότι, για να μπορέσει το κοινό να δει μια ταινία, πρέπει να ξέρει τι ήταν. Δεκαπέντε χρόνια αργότερα, δεν έχουμε ακόμα ιδέα για το τι αφορούσε ο Πλούτωνας Νας.

Προφανώς η ομάδα μάρκετινγκ πίστευε ότι το μπερδεμένο πρόσωπο του Eddie Murphy σε μια αφίσα ήταν αρκετό. Δεν ήταν.

4 θέσεις εργασίας

Αφού το κοινωνικό δίκτυο έγινε η ταινία αυτής της γενιάς, υπήρχε μεγάλη ελπίδα για τον Jobs να είναι η ψευδο-συνέχεια που όλοι ήθελαν. Ωστόσο, αναφορές για μια άλλη ομάδα από τον σεναριογράφο Aaron Sorkin και τον σκηνοθέτη David Fincher ήρθαν και πήγαν, όπως και οι πρωταγωνιστές Leonardo DiCaprio και Christian Bale.

Τα υπόλοιπα πήγαν στο πλάι από εκεί, καθώς το περίφημο hack της Sony αποκάλυψε όλες τις εσωτερικές λειτουργίες της προβληματικής παραγωγής στο κοινό και από τη στιγμή που κυκλοφόρησε η ταινία κανείς δεν ενδιαφερόταν να δει τι θεωρούσε ένα μικρότερο προϊόν από αυτό που θα μπορούσε να ήταν.

Η επικεφαλής honcho της Sony Pictures, Amy Pascal, γνώριζε το πρόβλημα που αντιμετώπιζε με τον Jobs και σύμφωνα με πληροφορίες αναγνώρισε ότι η ταινία θα μπορούσε να πέσει, αλλά επίσης ήξερε ότι θα φαινόταν γελοία αν δεν την έδινε.

Η ταινία σκηνοθετήθηκε από τον Danny Boyle και αποδείχθηκε καταπληκτική, αλλά μέχρι στιγμής κανείς δεν νοιάστηκε. Ο Star Michael Fassbender δεν ήταν ακόμα γνωστό εμπόρευμα και η παράξενη δομή της ταινίας δεν ήταν εύκολη πώληση. Προσθέστε σε αυτό όλο το πρόβλημα που είχε η ταινία στην προπαραγωγή και ο Jobs πήγε από το να είναι σίγουρος στα Όσκαρ και να μην κερδίσει ούτε μία κατηγορία.

3 RIPD και πράσινο φανάρι

Είναι το 2017 και ο Ryan Reynolds είναι οτιδήποτε φιλοδοξεί να είναι όλοι. Ωστόσο, αν κοιτάξουμε πίσω μερικά χρόνια, δεν ήταν πάντα έτσι για (έναν από τους) αγαπημένους καναδικούς Ράιανς στον κόσμο.

Όλα ξεκίνησαν το 2011 όταν το Green Lantern ήταν ό, τι οι άνθρωποι ήλπιζαν ότι δεν θα ήταν. Υπερφορτωμένος με το CGI και χωρίς μια συνεκτική ιστορία, ο χαρακτήρας DC έπεσε στο πρόσωπό του στο ντεμπούτο του και ο κόσμος κατηγόρησε τον Reynolds.

Στη συνέχεια ήρθε το RIPD το 2013, μια ταινία που κόστισε εκπληκτικά 130 εκατομμύρια δολάρια και κέρδισε μόνο 49 εκατομμύρια δολάρια, επειδή, ξέρετε, ο κόσμος ήταν άρρωστος από τον Ryan Reynolds και το όμορφο πρόσωπο και τη σαρκαστική, αστεία στάση του. Κανείς δεν ήθελε να τον δει να ηγείται μιας ταινίας, και ως αποτέλεσμα αυτές οι δύο αποτυχίες μεγάλου προϋπολογισμού έπεσαν δραματικά.

2 Edge of Tomorrow

Το Edge of Tomorrow είναι μια υπέροχη ταινία και είναι κρίμα που έπαιξε γιατί δεν υπάρχει πιθανότητα στο Χόλιγουντ να κάνει κάτι τέτοιο ξανά. Η ταινία δράσης με πρωταγωνιστές τον Tom Cruise και την Emily Blunt ήταν έξυπνη, πρωτότυπη και διασκεδαστική, αλλά το κοινό δεν εμφανίστηκε για να το δει ενώ είχαν την ευκαιρία. Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι η Warner Bros. δεν ήξερε πώς να εξηγήσει τον τίτλο της ταινίας.

Όσο σοκαριστικός είναι ένας λόγος για την οποία μια ταινία δεν έχει καλή απόδοση, τόσο μεγάλο μέρος του μάρκετινγκ της ταινίας προοριζόταν να εκπαιδεύσει το κοινό σχετικά με το τι εννοούσε ο τίτλος Edge of Tomorrow. Καλέστε μας τρελό, αλλά πιστεύουμε ότι ίσως η καλύτερη κίνηση θα ήταν να αφήσουμε την ταινία να μιλήσει από μόνη της, αλλά αυτό δεν συνέβη. Η Warner Bros. ήταν τόσο εμμονή με τον τίτλο που πυροβολήθηκαν επανειλημμένα στο πόδι με τη θεατρική κυκλοφορία.

Γνωστό επίσης από την ετικέτα του, Live. Καλούπι. Επαναλάβετε., Το Edge of Tomorrow εξακολουθεί να υποφέρει από κακό μάρκετινγκ παρά το ότι είναι μια καλή ταινία. Προφανώς, η θετική κριτική απάντηση ήταν αρκετή για την Warner Bros. να θέλει να δώσει στο concept μια άλλη ευκαιρία. μια συνέχεια με τίτλο Live Die Repeat And Repeat βρίσκεται επί του παρόντος σε εξέλιξη.

1 Η συνέντευξη

Μέχρι τώρα όλοι γνωρίζουν για τη συνέντευξη, και υπάρχει μια καλή πιθανότητα τα παιδιά να μαθαίνουν για την κυκλοφορία της σε βιβλία για τα επόμενα χρόνια. Ένα εκπληκτικό επίτευγμα, θεωρώντας ότι η ταινία είναι απλώς μια κωμωδία των Seth Rogen και James Franco. Ωστόσο, αυτό συμβαίνει όταν η ταινία σας ξεκινά σχεδόν τον Β 'Παγκόσμιο Πόλεμο.

Ως το ξεκίνημα του Hack Hack της Sony και μια σειρά από άλλες ενέργειες αντίποινα που αποσκοπούσαν να κρατήσουν την ταινία μακριά από το κοινό, η συνέντευξη κρατήθηκε πίσω από τα θέατρα λίγες μέρες πριν από την κυκλοφορία της όταν η Sony υποχώρησε στις απαιτήσεις της Βόρειας Κορέας. Αυτό οδήγησε τελικά στον Πρόεδρο Ομπάμα να καταγγείλει τις ενέργειες της Sony - ένα εκπληκτικό γεγονός, δεδομένου ότι, πάλι, είναι μια ηλίθια ταινία του Seth Rogen - και η Sony έπρεπε να επανεξετάσει πώς θα χειριστούν την κυκλοφορία της ταινίας.

Στο τέλος η συνέντευξη κυκλοφόρησε μόνο σε λίγα μικρά θέατρα, καθώς μεγάλες αλυσίδες αρνήθηκαν να προβάλουν την ταινία σε περίπτωση αγωγών. Η Sony έβαλε την ταινία σε διαδικτυακές πλατφόρμες VOD και τελικά στο Netflix, αλλά η κωμωδία κατέληξε να πέφτει σκληρά γιατί, από αυτό το σημείο, οι άνθρωποι συνειδητοποίησαν ότι δεν ήταν αρκετά καλή ταινία για να δικαιολογήσει μια σχεδόν παγκόσμια καταστροφή.

-

Ποιες από αυτές τις ταινίες σοκαρίσατε περισσότερο όταν είδατε το flop; Υπάρχουν κάποιοι που νομίζετε ότι αξίζουν καλύτερα; Ενημερώστε μας στα σχόλια!